酒喝成了水，把心烧给你听（评万晓利《北方的北方》）
《北方的北方》——
这是应该买专辑来听的音乐。
难以想象这样的音乐在所谓的大型音乐节上，面对着躁动的观光客来演出。酒吧里也显得有点散，如果可能，应该是在话剧剧场里，歌者在中央，圆形的阶梯座椅围绕舞台中心展开。或者像睡眠音乐会一样，顶上是幻灯片呈现的星光灿烂，变化无端，下面大家随意躺着，闭着眼睛来听。
有一个问题，所有的音乐标签在音乐创作者那里都是限制。
所以，当听到这张专辑里不同音轨里不同的声音交错盘旋前进时，是不可以把古典吉他，人声，效果器一一剥离出来的。专辑里的十首歌曲是那样的饱满，张扬，自成一体。
不能为了民谣放弃音乐，也不能为了音乐放弃声音，也不能为了声音放弃生活与生命。
这张通篇没有高亢，明朗之演唱的专辑听来十分安静，孤独，绝望。
以上，只是表象。当然，如果你只愿意接受表象，也可以在星星点缀其间的文字里，在八音盒、手指琴可爱轻巧的旋律中暗自沉醉。
生活是怎样的，或者，你的生活是怎样的，你听到的专辑就是怎样的。
安静，有的，尤其是《不要问我星星有几颗》最开始那长长的合成音，在古典吉他声加入后袅袅而逝时。
惊悚，也有，在听松鼠妈妈的话之前，尖利之声裹着云团般暧昧的嗡嗡声不知把人带到未知的哪里，直到吉他的拨弦过来熨帖。
浪漫，可以有，《水》前奏中的八音盒堪称惊艳，最后那一声叹息则沁人心脾。
戏谑，依然有，《回到森林里的鸟》里的前奏一想起，我就知道这不是一只乖鸟，如果我说：小鸟眼前这高楼，绕也绕不开。说的是大裤衩，你们会认为我在过度阐释么？仔细听一下，你能听到万晓利在唱这首歌时在微微地轻蔑地笑。
刚硬，一直有，大坝上的奔跑，是我最喜欢的歌曲之一，连续的旋律：你爬起来再摔倒再爬起来再摔倒……你爬起来再摔倒再爬起来。效果器一声声地节拍既像一个奔跑的人的心跳声，也像撞击地面时的砰砰声。间奏的哈萨克传统乐器库布孜给全曲平添几分悲怆。
纯净，一样有，《北方的北方》突出了古典吉他的优美与人声的轻吟浅唱。“去北方的北方，听她歌唱，用一只眼睛向人打听，用两只耳朵想起她的模样，用几辈子的幸福给她幸福。”
摇滚，貌似也有，不是把所有的劲儿都使出来才是好汉。骄傲的小毛驴其实很摇滚。“只关心北方的北方，不关心东方和南方”。“拽下来，快拽下来，他占着舞台，梧桐的舞台，袋鼠的舞台，精灵的舞台，星星的舞台。”吉他声也没有配合人声的浅唱，而是反差的闷响。“做到了就是摇滚”，“只关心”……表达了一切。比砸琴，骂娘要有力的多。
贯穿整片专辑的是一种洞察一切的清醒，决绝，果然很北方的北方。哀伤二字，不足以涵盖。
应该是这样：
把酒喝成了水，把心烧给你听。
不再简单的做流氓，也不再说单一的鸟语，让我们跟着歌声，在大坝上摔倒再爬起；跟着树奶奶摇回森林；在槐树下想：父母年事已高，儿女已经成人，自己已不再年轻。
总有那么一天，血气方刚也要过去。
实在不行，就在清冷的早晨，草原上的河流边，数星星，在冰天雪地里，一起握着自己的命！
这其实是更适合男人的专辑，尤其是适合比愤青更有内容的男人的专辑。
因为更有共鸣。
我的共鸣来源于我觉得这是一如往常地万晓利，是我所理解的万晓利。旋律与歌词都是一如既往地北方的北方，或者这样理解，第一张，和第二张里有很多第三张的影子。
这样就顺了，因为这张才是万晓利自己完全独立的通篇自创作的歌曲。
包括人声的低沉，其实，这正是万晓利嗓音最大的特点。
反过来就对了，觉得不理解的时候，往往是我们的先见产生了误差。
而歌者，不应该按照受众的期望去创作，音乐，在本质上，应该是从自我走向人群，而不是相反。或者，人群本身已经内化到自我中了。
保持自我，就是保持朴素，因为所有人的哀伤，他都看到了。
在北方的北方，把生活这刺骨的寒风酿成酒，再把酒喝成水，烧心烧得嗞嗞响，仔细一点，冷静一点，你就能听得见……
这是应该买专辑来听的音乐。
难以想象这样的音乐在所谓的大型音乐节上，面对着躁动的观光客来演出。酒吧里也显得有点散，如果可能，应该是在话剧剧场里，歌者在中央，圆形的阶梯座椅围绕舞台中心展开。或者像睡眠音乐会一样，顶上是幻灯片呈现的星光灿烂，变化无端，下面大家随意躺着，闭着眼睛来听。
有一个问题，所有的音乐标签在音乐创作者那里都是限制。
所以，当听到这张专辑里不同音轨里不同的声音交错盘旋前进时，是不可以把古典吉他，人声，效果器一一剥离出来的。专辑里的十首歌曲是那样的饱满，张扬，自成一体。
不能为了民谣放弃音乐，也不能为了音乐放弃声音，也不能为了声音放弃生活与生命。
这张通篇没有高亢，明朗之演唱的专辑听来十分安静，孤独，绝望。
以上，只是表象。当然，如果你只愿意接受表象，也可以在星星点缀其间的文字里，在八音盒、手指琴可爱轻巧的旋律中暗自沉醉。
生活是怎样的，或者，你的生活是怎样的，你听到的专辑就是怎样的。
安静，有的，尤其是《不要问我星星有几颗》最开始那长长的合成音，在古典吉他声加入后袅袅而逝时。
惊悚，也有，在听松鼠妈妈的话之前，尖利之声裹着云团般暧昧的嗡嗡声不知把人带到未知的哪里，直到吉他的拨弦过来熨帖。
浪漫，可以有，《水》前奏中的八音盒堪称惊艳，最后那一声叹息则沁人心脾。
戏谑，依然有，《回到森林里的鸟》里的前奏一想起，我就知道这不是一只乖鸟，如果我说：小鸟眼前这高楼，绕也绕不开。说的是大裤衩，你们会认为我在过度阐释么？仔细听一下，你能听到万晓利在唱这首歌时在微微地轻蔑地笑。
刚硬，一直有，大坝上的奔跑，是我最喜欢的歌曲之一，连续的旋律：你爬起来再摔倒再爬起来再摔倒……你爬起来再摔倒再爬起来。效果器一声声地节拍既像一个奔跑的人的心跳声，也像撞击地面时的砰砰声。间奏的哈萨克传统乐器库布孜给全曲平添几分悲怆。
纯净，一样有，《北方的北方》突出了古典吉他的优美与人声的轻吟浅唱。“去北方的北方，听她歌唱，用一只眼睛向人打听，用两只耳朵想起她的模样，用几辈子的幸福给她幸福。”
摇滚，貌似也有，不是把所有的劲儿都使出来才是好汉。骄傲的小毛驴其实很摇滚。“只关心北方的北方，不关心东方和南方”。“拽下来，快拽下来，他占着舞台，梧桐的舞台，袋鼠的舞台，精灵的舞台，星星的舞台。”吉他声也没有配合人声的浅唱，而是反差的闷响。“做到了就是摇滚”，“只关心”……表达了一切。比砸琴，骂娘要有力的多。
贯穿整片专辑的是一种洞察一切的清醒，决绝，果然很北方的北方。哀伤二字，不足以涵盖。
应该是这样：
把酒喝成了水，把心烧给你听。
不再简单的做流氓，也不再说单一的鸟语，让我们跟着歌声，在大坝上摔倒再爬起；跟着树奶奶摇回森林；在槐树下想：父母年事已高，儿女已经成人，自己已不再年轻。
总有那么一天，血气方刚也要过去。
实在不行，就在清冷的早晨，草原上的河流边，数星星，在冰天雪地里，一起握着自己的命！
这其实是更适合男人的专辑，尤其是适合比愤青更有内容的男人的专辑。
因为更有共鸣。
我的共鸣来源于我觉得这是一如往常地万晓利，是我所理解的万晓利。旋律与歌词都是一如既往地北方的北方，或者这样理解，第一张，和第二张里有很多第三张的影子。
这样就顺了，因为这张才是万晓利自己完全独立的通篇自创作的歌曲。
包括人声的低沉，其实，这正是万晓利嗓音最大的特点。
反过来就对了，觉得不理解的时候，往往是我们的先见产生了误差。
而歌者，不应该按照受众的期望去创作，音乐，在本质上，应该是从自我走向人群，而不是相反。或者，人群本身已经内化到自我中了。
保持自我，就是保持朴素，因为所有人的哀伤，他都看到了。
在北方的北方，把生活这刺骨的寒风酿成酒，再把酒喝成水，烧心烧得嗞嗞响，仔细一点，冷静一点，你就能听得见……
