编得不是曲，是感觉
那就说点什么吧，起码这是我过去一年里看现场最多的乐队之一，另一支是PK14。
首先这是我听过的最磁性的女声，在国内。尖锐又不失韧性，性感又带着那么一丝脆弱，妖魅中散发出童真，即使歇斯底里的时刻，都不是那么简单地愤怒和咆哮--------而是一个洋娃娃眼睁睁被扯成碎片后的哀怜和悲愤，这是一个感受力和爆发力都惊人的主唱。听完我会问自己，她离一个野生的、稚拙的BJORK还有多远？
音乐如果不是被贴上无浪潮的标签的话，对于第一次听闻的人来说，即使是一对很能溶解摇滚乐的耳朵，也会不习惯------不习惯来自于那些习惯----主歌副歌在哪里？高潮段落在哪里？起起落落、对比以及乐队的齐切、合奏找不到了，一首歌的结尾也不那么像一个结尾，期待的刺激似乎还没到来就蒸发于随后的黑暗中。这到底算什么？能问这个问题的，基本也算是乐迷了，这年头愿意发个言的乐迷本就不多。实验？这个词在不恰当和不被理解的时候说出，会被认为是敷衍和扯谎。
我想，乐队首先是大胆地抛弃了自己耳朵中的陈曲烂调，他们要弄点“新的”、“猛的”，无所顾忌的。巴塞尔姆曾经在1974年的“游戏”一文中提出：零乱是有趣而且有用的...抽象派是把互不关联的事物凑在一起，如果效果好，就创造了新现实。这段话当然也很容易成为那些无法把一首曲子、一个故事完整表达的庸才们的借口，何况庸才们都是急切地想听到掌声的。那么标准在哪里？
标准来自于冒险，冒不被理解的危险，冒毫无回报的危险。标准来自于直觉和想象力，来自于对新经验和神秘未知事物的渴求，来自于创造自我的强烈愿望。八眼是如此地偏执，而且不多做解释，或许音乐本身已经让他们得到了解释和支撑：这样干是可以的。当产生自我怀疑的时候，首先要问的不是“这样到底行不行？”，而是“为什么不呢？”，创造一点新玩意首先需要的就是藐视规矩的胆量。
很幸运的是，在那些富予意境的音乐片段中，他们找到了自信，并坚决走了下去。更幸运的是，他们拥有了一个理解他们想要什么的制作人。
所以，我们才能在2010年听到这张奇怪但陌生刺激的唱片。诡异阴森而癫狂，迷幻又令人不安地混杂着些许邪恶感，在冰与火的两极来回痉挛地舞蹈，像南方寺庙废墟中的一阵烟雾，升腾于并不高大的中国另类音乐的树林之上，他们走得足够远，也足够自由。有话则长，无话则短，顺其自然，重要的是情绪有没表达出来，有没有新意思-----我猜他们很多次在内心这样询问过自己。
去听听电锯撕裂之后的悠扬的小提琴声吧，那是真正残酷的抒情；去听听电影配乐般的“南方”吧，那是哥特精灵们自潮湿中替教堂尖顶发出的天问；听听你自己的心脏吧，潮水般的感觉冲到赤裸裸的欲念海滩上，无论施者还是受者，顿悟还是长久觉悟，打开唱片，走进一个全新世界还是全新幻象？不妨细品“上西天”这首曲子中的一滴晨露后的清新，像被大雨冲刷时的咒语，被极美而无声的地狱景象开启后的惊惧和疼痛。
我夸耀的不是理解中无限放大的诗性，而是我们本来就有的情感和梦幻，世俗的烟火蒙蔽了它们，黑暗将它们释放和解救。顺便说，唱片中个人最喜欢的片段，是第6首“人质”，它那种铰链般紧张而颓废的曲式，让我想起地下丝绒的“穿皮毛的维纳斯”，嗨，我还真嫌它短了。我猜喜欢这张异色唱片的为数不多的人，最喜欢的曲目都很不相同。
首先这是我听过的最磁性的女声，在国内。尖锐又不失韧性，性感又带着那么一丝脆弱，妖魅中散发出童真，即使歇斯底里的时刻，都不是那么简单地愤怒和咆哮--------而是一个洋娃娃眼睁睁被扯成碎片后的哀怜和悲愤，这是一个感受力和爆发力都惊人的主唱。听完我会问自己，她离一个野生的、稚拙的BJORK还有多远？
音乐如果不是被贴上无浪潮的标签的话，对于第一次听闻的人来说，即使是一对很能溶解摇滚乐的耳朵，也会不习惯------不习惯来自于那些习惯----主歌副歌在哪里？高潮段落在哪里？起起落落、对比以及乐队的齐切、合奏找不到了，一首歌的结尾也不那么像一个结尾，期待的刺激似乎还没到来就蒸发于随后的黑暗中。这到底算什么？能问这个问题的，基本也算是乐迷了，这年头愿意发个言的乐迷本就不多。实验？这个词在不恰当和不被理解的时候说出，会被认为是敷衍和扯谎。
我想，乐队首先是大胆地抛弃了自己耳朵中的陈曲烂调，他们要弄点“新的”、“猛的”，无所顾忌的。巴塞尔姆曾经在1974年的“游戏”一文中提出：零乱是有趣而且有用的...抽象派是把互不关联的事物凑在一起，如果效果好，就创造了新现实。这段话当然也很容易成为那些无法把一首曲子、一个故事完整表达的庸才们的借口，何况庸才们都是急切地想听到掌声的。那么标准在哪里？
标准来自于冒险，冒不被理解的危险，冒毫无回报的危险。标准来自于直觉和想象力，来自于对新经验和神秘未知事物的渴求，来自于创造自我的强烈愿望。八眼是如此地偏执，而且不多做解释，或许音乐本身已经让他们得到了解释和支撑：这样干是可以的。当产生自我怀疑的时候，首先要问的不是“这样到底行不行？”，而是“为什么不呢？”，创造一点新玩意首先需要的就是藐视规矩的胆量。
很幸运的是，在那些富予意境的音乐片段中，他们找到了自信，并坚决走了下去。更幸运的是，他们拥有了一个理解他们想要什么的制作人。
所以，我们才能在2010年听到这张奇怪但陌生刺激的唱片。诡异阴森而癫狂，迷幻又令人不安地混杂着些许邪恶感，在冰与火的两极来回痉挛地舞蹈，像南方寺庙废墟中的一阵烟雾，升腾于并不高大的中国另类音乐的树林之上，他们走得足够远，也足够自由。有话则长，无话则短，顺其自然，重要的是情绪有没表达出来，有没有新意思-----我猜他们很多次在内心这样询问过自己。
去听听电锯撕裂之后的悠扬的小提琴声吧，那是真正残酷的抒情；去听听电影配乐般的“南方”吧，那是哥特精灵们自潮湿中替教堂尖顶发出的天问；听听你自己的心脏吧，潮水般的感觉冲到赤裸裸的欲念海滩上，无论施者还是受者，顿悟还是长久觉悟，打开唱片，走进一个全新世界还是全新幻象？不妨细品“上西天”这首曲子中的一滴晨露后的清新，像被大雨冲刷时的咒语，被极美而无声的地狱景象开启后的惊惧和疼痛。
我夸耀的不是理解中无限放大的诗性，而是我们本来就有的情感和梦幻，世俗的烟火蒙蔽了它们，黑暗将它们释放和解救。顺便说，唱片中个人最喜欢的片段，是第6首“人质”，它那种铰链般紧张而颓废的曲式，让我想起地下丝绒的“穿皮毛的维纳斯”，嗨，我还真嫌它短了。我猜喜欢这张异色唱片的为数不多的人，最喜欢的曲目都很不相同。
