致卡农
卡农Canon——复调音乐的一种,原意为“规律”。一个声部的曲调自始至终追逐着另一声部,直到最后……最后的一个小结,最后的一个和弦,它们会融合在一起，永不分离。
帕海贝尔——音乐之父之前的名字，在任何普及类音乐教科书里都鲜有关于有他的文字，也许他自己也不会想到400年后，他的Canon and Gigue in D major for 3 violins and Basso Continuo会有数百种variation,不计其数的粉丝。
当然明白试图用语言解释音乐永远是徒劳，但是多年来一直想写些关于卡农的什么，它与所有喜欢的音乐是那么的不同，听数千遍都从未厌倦。但它本身不带却任何情绪，可以跟所有的美好事物结合，在凡夫俗子里它是长风破浪后的从容，在我的野蛮女友里它是深藏不露的缠绵，在潘婷的广告里它是破茧成蝶的力量。没有巴赫的深刻，没有贝多芬的跌宕，没有勃拉姆斯激壮，也没有舒伯特的悠扬，但却有让人热泪盈眶的魔力。先进入的大提琴贯穿始终，就像是生命的初始和本质，华彩篇章展开的时候它也在底层静静支撑着着整部乐曲的基调，而在一切喧哗褪去后，大提琴仍在从一而终地娓娓叙述那八个音符。我经常会想自己是不是变了？人真的会变么，当然会，但是这个变是variation,而不是change,就像是大提琴从一开始定下的基调是不会变的，但是能往上面添加多少个声部，谱写多少音符，就是人生要做的功课，而这些中提琴，小提琴美丽的音符没有了大提琴的支撑也就失去了存在的质感。华彩最终是会结束的，陪你到最后的还那些本质的，初始的大提琴。相信卡农的每个声部单独拿出来都会是很不错的旋律，现在大街小巷都是卡农的铃声，只是小提琴的华彩部分已经赏心悦耳；改编的钢琴曲也多半都基于一个声部的旋律。复调音乐的每个声部都各行其是而非其他声部的附庸，但是交织起来却又那么的和谐和富有立体感，也许就是这种交织契合了某种生命的规律，让我对卡农欲罢不能吧。
在酒店大堂跟老板一起听到帕海贝尔的卡农，他告诉我帕海贝尔是在家人都死于黑死病后写下了Canon and Gigue in D，突然间有种眼泪夺眶而出的冲动，因为从来都没有在卡农里发现任何哀伤的影子。再回过头去听，它就好像一个历经沧桑的老者在讲故事一样，以波澜不惊的口吻告诉我that is the cycle of life!
帕海贝尔——音乐之父之前的名字，在任何普及类音乐教科书里都鲜有关于有他的文字，也许他自己也不会想到400年后，他的Canon and Gigue in D major for 3 violins and Basso Continuo会有数百种variation,不计其数的粉丝。
当然明白试图用语言解释音乐永远是徒劳，但是多年来一直想写些关于卡农的什么，它与所有喜欢的音乐是那么的不同，听数千遍都从未厌倦。但它本身不带却任何情绪，可以跟所有的美好事物结合，在凡夫俗子里它是长风破浪后的从容，在我的野蛮女友里它是深藏不露的缠绵，在潘婷的广告里它是破茧成蝶的力量。没有巴赫的深刻，没有贝多芬的跌宕，没有勃拉姆斯激壮，也没有舒伯特的悠扬，但却有让人热泪盈眶的魔力。先进入的大提琴贯穿始终，就像是生命的初始和本质，华彩篇章展开的时候它也在底层静静支撑着着整部乐曲的基调，而在一切喧哗褪去后，大提琴仍在从一而终地娓娓叙述那八个音符。我经常会想自己是不是变了？人真的会变么，当然会，但是这个变是variation,而不是change,就像是大提琴从一开始定下的基调是不会变的，但是能往上面添加多少个声部，谱写多少音符，就是人生要做的功课，而这些中提琴，小提琴美丽的音符没有了大提琴的支撑也就失去了存在的质感。华彩最终是会结束的，陪你到最后的还那些本质的，初始的大提琴。相信卡农的每个声部单独拿出来都会是很不错的旋律，现在大街小巷都是卡农的铃声，只是小提琴的华彩部分已经赏心悦耳；改编的钢琴曲也多半都基于一个声部的旋律。复调音乐的每个声部都各行其是而非其他声部的附庸，但是交织起来却又那么的和谐和富有立体感，也许就是这种交织契合了某种生命的规律，让我对卡农欲罢不能吧。
在酒店大堂跟老板一起听到帕海贝尔的卡农，他告诉我帕海贝尔是在家人都死于黑死病后写下了Canon and Gigue in D，突然间有种眼泪夺眶而出的冲动，因为从来都没有在卡农里发现任何哀伤的影子。再回过头去听，它就好像一个历经沧桑的老者在讲故事一样，以波澜不惊的口吻告诉我that is the cycle of life!
