旧碟重拾（3）：舒文与怨妇的全盛时期

2003年，容祖儿以一首我的骄傲在各大颁奖礼完胜香港其他女歌手。作为最年轻的最受欢迎女歌手，接下来在音乐上会如何大展拳脚，自然受到比以往更多的关注。是开始变得多元化，还是继续保守的K歌路线？这个答案就等着由这张重新出发的《925》回答。而事实上应该说两者皆不算是，EEG毕竟是EEG，还是选择了一条平衡两者的路线，当然，所谓平衡，是相对于容祖儿的平衡。这个选择，本身可能已是某种程度意义上的保守和中庸。
个人曾经在很无聊的时候拿这张碟和《我的骄傲》作比较，并发现其惊人的“相似”。

1《我的骄傲》VS《世上只有》：同是励志的讨好路线，再次由陈光荣和阿Y联手，只是这次歌颂的母爱。
2《习惯失恋》VS《一拍两散》：都是向高难度挑战的作品，怨妇的典范，只是一个习惯被人飞，一个翻身做了主人，但内心其实还是个怨妇；
3《心淡》VS《借过》：在各自的专辑里争宠，差不多的地位但不同的命运。《心淡》在《我的骄傲》中是《习惯失恋》之后的接力主打，而且还盖过了前者，成为每次演唱会必出现的全场大合唱歌曲；《借过》在925里则没那么好运，沦为小三命，甚至被人遗忘。不过个人对这种力竭声嘶的作品也开始有点麻木，作曲上的名字想不到居然是黄丹仪，私以为她擅长写的婉约的作品更加出色。
4《与猫共舞》VS《候鸟树》：歌名都出现了动物的名称（这个相似点比较牵强……）。《候鸟树》是925里比较耐人寻味的作品，陈辉阳一贯的钢琴作品，不过情歌的旋律下包装上的是一份关于成长与生命的感悟，使这首歌的价值和耐听度一下子提升了不少，

5《最后一课》VS《最后胜利》：（相似点就是前两个字相同，呃）前者最后成为一首容祖儿多年后不可取代的作品之一，当中的意义深重，后者最后沦为多首K歌中的一首。不过这首歌最后一句“是爱，让女人一败涂地”，容祖儿收得很有味道，让人恍然大悟容祖儿已经不再是《再见我的初恋》里那个少女，而《习惯失恋》里那个还懵懵懂懂就怨天怨地的女孩已经摇身一变，成了一个怨气十足的小女人。

6《honey》VS《朱古力万岁》：都是甜到漏的作品。

7《神魂颠倒》VS《梦路》：原本都是招牌快歌，但是在怨妇时期，别说早期的快歌地位早就不保了，如今基本处于挣扎边缘

当然，这张碟里还是有其他的作品像《沙吹入眼》的异国风情，或许是《溶》这样的接近清唱的尝试。但是在大同小异的制作流水下，仅起到调剂的作用。
后来从舒文的一个访问中听出一些端倪，即是他觉得容祖儿还不是时候过多的尝试和创新，应该先把一些拿手的风格稳固好再说。当务之急做一张从头到尾都“好听”的专辑比一张带有实验性或许是需要时间消化的专辑更重要更保险。所以，在这个原则下，这张专辑的取向和定位也就不难理解了。
但是仍然需要指出的是，风格上不彻底姑且不说，在概念上也一样拿捏得模棱两可的态度则令人泄气。这张碟，用香港的朝九晚五的概念来包装，显得牵强和无说服力。两首纯音乐更是运用得莫名其妙，大有欺诈成分。其实抛开这些扰人的包装，这张碟继承了《我的骄傲》里成功的一面，即是在以情歌为主轴的基础上，快歌为陪衬，并加上一点点的尝试，以至于不会沦为像《SHOW UP》那样的平庸的单一。
这张碟与同年底的《GLAB》一并取得当年的IFPI十大销量，可以说是舒文和容祖儿联手取得了商业上的肯定和成功，满足了一部分歌迷的需求。作为一张大碟，还是完全可以稳固和强化其怨妇的地位，又保留了了一点点容祖儿的本色和活力；作为一张主流的“好听”大碟，完全合格有余。
但是作为一个从容祖儿一出道就听到至今的歌迷。双子座的容祖儿，她的音乐也应该是有多面的。怨妇的形象可以说是她其中且受到欢迎的一面，而且这一面在舒文的调教下一度达到的极致，迎来了属于他们的一个全盛时期。但是不可否认的是也渐渐磨灭或许说是制约了其他的可能性。记得当年年底容祖儿和李克勤的拉阔中，容祖儿个人SOLO的环节唱了四首歌，即是当年的四首主打《一拍两散》《世上只有》《分身术》《心病》，私以为成了当晚的演出最乏味的一个环节。我心中的那个应该是属于舞台的女歌手在那一年却越走越远。