只是献给这个人。林先生。
其实，这行业中有太多人知道怎么红。简单一点不要想太多就可以红。你不能红的惊天动地，起码能八十分以上，买套房子养养家。靠八卦上个报纸头版，跟记者说些有的没的，有预设地爆爆料，搏一点存在感。
林宥嘉不是那样的人。速食年代，他的情绪却并非径直能得到的，他不规则的很真实。但又有别于很多叛逆的故事，太多的自我的不规则带着破坏性或者毁灭性，但巨蟹的他绝不可能如此，于是，便是你所看到的这个人——“无力任性”——是教养和善良所致，却“决不妥协”。
他总是不平静，很多次，大小活动，短短时间内，他各种眼色，悲辛欢喜，甚至尴尬都写在脸上，具体代表什么情绪，捉摸不透。
他好不安分，出戏入戏，不停转换。
每到这个时刻我眼前都会浮现一幅画，阴晴不定的天气，周边无耀眼艳阳，只有一条追光，照着一个小孩，他带着小小的神经质，跳房子。
林夕第一次给他写词，就觉得这个男孩很病态。不得不说，林夕真是久病成医，病态二字之于林宥嘉，无比精准。
没有病，怎么会去想，譬如，到底要不要哭：“因为我是一个艺人，我哭，别人就会觉得我在表演，但我不想表演，不想把一切情绪都被放大为廉价的表演。后来看到蔡康永的书，觉得还是应该哭啊，因为情绪是人生如此宝贵的赠与，这样就不会沦为廉价的表演。”哭，不哭，哭，不哭？
脑筋死循环了。
多病态。
会黑脸，会念稿，会不知所措，会慢一拍，会在人多的地方不顾一切地大声唱歌，会和陈小霞结为忘年之交。多病态。
后来发现，那种病态是他在寻找，在难得糊涂的日子，这种寻找变得很珍贵。
《感官/世界》的一版海报，林宥嘉双手托脸，直视林宥嘉的眼睛，会挺害怕，因为未知。眼前一个巨婴，别笑巨婴这个称呼，因为他有初生孩子才有的，不会躲闪的窥探，狠命地窥探。哪怕一句话不说，潜台词都像梗着脖子，问：为什么？
“疑问”是生命与艺术的源动力，他有，但很多人都已经缺失了。见过一些艺人，一看他们的眼睛就觉得，他们怎么可以去做所谓的“音乐”呢？那气质，充满城府，顾虑十足。
可音乐明明是一杯充满未知的彩色透明药水。
小时候，你们爱问为什么么？我小时候就特别爱问为什么，我妈封我一个“十万个为什么”，当然现在不这么问了。只有小孩子，永远不会说，你教给我一个既定规则，我便按照它们做。这是天性。
你看，不到一岁的小孩子，不会走，他们的直觉是，我跑一下怎么样，他们傻兮兮笑呵呵地在草地上跑，啪叽，摔了。小孩感觉到疼了，那很可能是他第一次感觉到疼，感觉到皮肤和大地碰撞的感觉，于是他哭了。
但他下次会再试试，我可不可以跑，一次又一次的，跟既定规则挑战。于是，他会走了，并且，会跑了。
如果没有那些傻兮兮的尝试，这小孩子会永远不知道怎么跑，人类也就无法直立行走了。
还有一段青春期，我们特别叛逆，那段时间正是我们快要变成大人的时候，同样面对太多既定规则。我们却一定要试一试，摔跟头也要试一试。如果韩寒不试一试，我们今天就不会兴高采烈地谈论他那句“男女有别”了。
林宥嘉已经是一个成年人了，可有趣的是，做音乐，让他有机会重生，他的音乐生命从比赛结束开始。出生，成长，第一张专辑，第二张专辑，他坚持去做了那个“不会走却要跑”的孩子。他没有按照第一张的中规中矩或者浪漫动听靠拢，做了一些大胆的尝试。但他知道，担心，纠结，怕卖不好，他知道，也许要摔跟头，甚至会摔的很狠。却是要，执意地跑起来，因为，如果不摔跟头，这一辈子，可能都跑不起来了。
欣慰的是，现在这小孩，已经让一群人，在跟着他慢慢地，心惊胆战地跑着了。包括施人诚，包括陈小霞，包括王治平，包括很多看着他一路成长的老师，带着他们曾经一直不敢实现的东西，心惊胆战地跑起来。
见过不少艺人，林宥嘉是那种，你跟他聊书和电影，永远会给你新鲜感的人。我甚至每次都会随着他的介绍，去看那些电影和书，好多惊喜。
有的时候会感慨，看文艺电影和看奇怪的书，那不是一个艺人应该有的癖好吗，艺人在从艺之余，他不应该同时具有某种“精神榜样”的力量吗？但见到太多，你会觉得，哦，为什么这行业如今会很悲哀，万人踩呢，原来大家都知道怎样可以走捷径。内心空空如也，只是随便抓来几个上综艺节目屡试不爽的冷幽默，其他的，交给企划，交给宣传去做就好。
谎言说太多次就是真理，好莱坞都是伪造的，在华语区造带引号的天王天后又有什么难。
这就是为什么，有些艺人，上电视节目很好看，却是容不得“文字推敲”。可是林宥嘉，执意地觉得，他不是太适合镜头，因为镜头会把他的游离，或者欲拒还迎放大。可你知道他写东西是多有天赋吗，我羡慕他的文笔，哦，他还适合广播节目，让他躲在电波背后。他很适合躲在什么东西背后。
他说过，“不要来关注我就好了”。明明知道，在他的身后，有一片未开发的广袤天地。他却希望那片天地是属于自己的。
所以，若想了解更多一点，每次都要狠命地感受它。用你全方位的感官。
用鼻子嗅他，用手触摸他。用耳朵听他，品尝他，阅读他，甚至只是用第六感，去感应。
他会给你不同的层次的味道。
嗯~~前面那个林宥嘉。
好香哦。
好香水有前味，中味，后味。
前味：是当你接触到香水的那么几十秒到几分钟之间所嗅到的，直达鼻内的昧道。前调通常是由挥发性的香精油所散发，味道一般较浓烈（含酒精的味道），大多为花香或柑橘类成分的香昧。她就象一首乐曲中突然拔起的高音，立即吸引人的注意，但前味并不是一瓶香水的真正味道，因为它只能维持几分钟而已。
——现在很多艺人都是如此。
中味：在前味消失之后开始发出香味，中味是香水中最重要的部分。也就是说洒上香水的你就是带着这种味道示人，以这种味儿来表达自己其时的心境、情感等等信息。所以中调是一款香水的精华所在，这部分通常由含有某种特殊花香、木香、及微量辛辣刺激香制成，其气味无论清新或浓郁，都必须和前调完美衔接。中味的调配是香水师最重要的责任，他除了要选择适当的香精组合来突出香水的特色以外，还要想法来使香味能适当持久。中味的香昧一般可持续数小时或者更久一些。
——我想这是现在的林宥嘉
后味：也就是我们常所说的“余”香。通常用微量的动物性香精和雪松、檀香等芳香树脂所组成，它不仅只是散发香味，更兼具整合香味的功能。后味刚刚开始作用时，往往散发出来的称不上香，所以此时已近尾声的中味还会暂时担待着，但过一会儿以后，后味的精致迷人香味便开始散发出来了。后味的作用是给予香水一种绕梁三日不绝的深度，它持续的时候最长久。
——我希望，这是将来的林宥嘉。
林宥嘉不是那样的人。速食年代，他的情绪却并非径直能得到的，他不规则的很真实。但又有别于很多叛逆的故事，太多的自我的不规则带着破坏性或者毁灭性，但巨蟹的他绝不可能如此，于是，便是你所看到的这个人——“无力任性”——是教养和善良所致，却“决不妥协”。
他总是不平静，很多次，大小活动，短短时间内，他各种眼色，悲辛欢喜，甚至尴尬都写在脸上，具体代表什么情绪，捉摸不透。
他好不安分，出戏入戏，不停转换。
每到这个时刻我眼前都会浮现一幅画，阴晴不定的天气，周边无耀眼艳阳，只有一条追光，照着一个小孩，他带着小小的神经质，跳房子。
林夕第一次给他写词，就觉得这个男孩很病态。不得不说，林夕真是久病成医，病态二字之于林宥嘉，无比精准。
没有病，怎么会去想，譬如，到底要不要哭：“因为我是一个艺人，我哭，别人就会觉得我在表演，但我不想表演，不想把一切情绪都被放大为廉价的表演。后来看到蔡康永的书，觉得还是应该哭啊，因为情绪是人生如此宝贵的赠与，这样就不会沦为廉价的表演。”哭，不哭，哭，不哭？
脑筋死循环了。
多病态。
会黑脸，会念稿，会不知所措，会慢一拍，会在人多的地方不顾一切地大声唱歌，会和陈小霞结为忘年之交。多病态。
后来发现，那种病态是他在寻找，在难得糊涂的日子，这种寻找变得很珍贵。
《感官/世界》的一版海报，林宥嘉双手托脸，直视林宥嘉的眼睛，会挺害怕，因为未知。眼前一个巨婴，别笑巨婴这个称呼，因为他有初生孩子才有的，不会躲闪的窥探，狠命地窥探。哪怕一句话不说，潜台词都像梗着脖子，问：为什么？
“疑问”是生命与艺术的源动力，他有，但很多人都已经缺失了。见过一些艺人，一看他们的眼睛就觉得，他们怎么可以去做所谓的“音乐”呢？那气质，充满城府，顾虑十足。
可音乐明明是一杯充满未知的彩色透明药水。
小时候，你们爱问为什么么？我小时候就特别爱问为什么，我妈封我一个“十万个为什么”，当然现在不这么问了。只有小孩子，永远不会说，你教给我一个既定规则，我便按照它们做。这是天性。
你看，不到一岁的小孩子，不会走，他们的直觉是，我跑一下怎么样，他们傻兮兮笑呵呵地在草地上跑，啪叽，摔了。小孩感觉到疼了，那很可能是他第一次感觉到疼，感觉到皮肤和大地碰撞的感觉，于是他哭了。
但他下次会再试试，我可不可以跑，一次又一次的，跟既定规则挑战。于是，他会走了，并且，会跑了。
如果没有那些傻兮兮的尝试，这小孩子会永远不知道怎么跑，人类也就无法直立行走了。
还有一段青春期，我们特别叛逆，那段时间正是我们快要变成大人的时候，同样面对太多既定规则。我们却一定要试一试，摔跟头也要试一试。如果韩寒不试一试，我们今天就不会兴高采烈地谈论他那句“男女有别”了。
林宥嘉已经是一个成年人了，可有趣的是，做音乐，让他有机会重生，他的音乐生命从比赛结束开始。出生，成长，第一张专辑，第二张专辑，他坚持去做了那个“不会走却要跑”的孩子。他没有按照第一张的中规中矩或者浪漫动听靠拢，做了一些大胆的尝试。但他知道，担心，纠结，怕卖不好，他知道，也许要摔跟头，甚至会摔的很狠。却是要，执意地跑起来，因为，如果不摔跟头，这一辈子，可能都跑不起来了。
欣慰的是，现在这小孩，已经让一群人，在跟着他慢慢地，心惊胆战地跑着了。包括施人诚，包括陈小霞，包括王治平，包括很多看着他一路成长的老师，带着他们曾经一直不敢实现的东西，心惊胆战地跑起来。
见过不少艺人，林宥嘉是那种，你跟他聊书和电影，永远会给你新鲜感的人。我甚至每次都会随着他的介绍，去看那些电影和书，好多惊喜。
有的时候会感慨，看文艺电影和看奇怪的书，那不是一个艺人应该有的癖好吗，艺人在从艺之余，他不应该同时具有某种“精神榜样”的力量吗？但见到太多，你会觉得，哦，为什么这行业如今会很悲哀，万人踩呢，原来大家都知道怎样可以走捷径。内心空空如也，只是随便抓来几个上综艺节目屡试不爽的冷幽默，其他的，交给企划，交给宣传去做就好。
谎言说太多次就是真理，好莱坞都是伪造的，在华语区造带引号的天王天后又有什么难。
这就是为什么，有些艺人，上电视节目很好看，却是容不得“文字推敲”。可是林宥嘉，执意地觉得，他不是太适合镜头，因为镜头会把他的游离，或者欲拒还迎放大。可你知道他写东西是多有天赋吗，我羡慕他的文笔，哦，他还适合广播节目，让他躲在电波背后。他很适合躲在什么东西背后。
他说过，“不要来关注我就好了”。明明知道，在他的身后，有一片未开发的广袤天地。他却希望那片天地是属于自己的。
所以，若想了解更多一点，每次都要狠命地感受它。用你全方位的感官。
用鼻子嗅他，用手触摸他。用耳朵听他，品尝他，阅读他，甚至只是用第六感，去感应。
他会给你不同的层次的味道。
嗯~~前面那个林宥嘉。
好香哦。
好香水有前味，中味，后味。
前味：是当你接触到香水的那么几十秒到几分钟之间所嗅到的，直达鼻内的昧道。前调通常是由挥发性的香精油所散发，味道一般较浓烈（含酒精的味道），大多为花香或柑橘类成分的香昧。她就象一首乐曲中突然拔起的高音，立即吸引人的注意，但前味并不是一瓶香水的真正味道，因为它只能维持几分钟而已。
——现在很多艺人都是如此。
中味：在前味消失之后开始发出香味，中味是香水中最重要的部分。也就是说洒上香水的你就是带着这种味道示人，以这种味儿来表达自己其时的心境、情感等等信息。所以中调是一款香水的精华所在，这部分通常由含有某种特殊花香、木香、及微量辛辣刺激香制成，其气味无论清新或浓郁，都必须和前调完美衔接。中味的调配是香水师最重要的责任，他除了要选择适当的香精组合来突出香水的特色以外，还要想法来使香味能适当持久。中味的香昧一般可持续数小时或者更久一些。
——我想这是现在的林宥嘉
后味：也就是我们常所说的“余”香。通常用微量的动物性香精和雪松、檀香等芳香树脂所组成，它不仅只是散发香味，更兼具整合香味的功能。后味刚刚开始作用时，往往散发出来的称不上香，所以此时已近尾声的中味还会暂时担待着，但过一会儿以后，后味的精致迷人香味便开始散发出来了。后味的作用是给予香水一种绕梁三日不绝的深度，它持续的时候最长久。
——我希望，这是将来的林宥嘉。
