浑厚和成熟的呈现手法是非一般音乐人所能掌握的

同样是以“黑色”为主题，窦唯在单飞后的[黑梦]专辑里就显得自信满满，轻易地驾驭十首高格调的创作。1994年的他展现出勇于实验的精神，专辑里充满了迷幻的摇滚色彩，震撼了当时的中国乐坛，尤其是之后的摇滚精英都以这张专辑作为模范。虽然文案点出了“现实中做不到的 都让梦去完成”这个主题，但是通过没固定模式的歌词反映出的却是落魄、缥缈、消极的意识，一意要把人类内心的黑暗面抖出来。富创意的歌词显现出作者的才气，而窦唯更大胆地尝试脱离一贯的悦耳旋律框框，把焦点放在编曲上，致力于营造出听觉上的立体感，让单一色彩也能射放出不同的层次。

于是我们听到了个别风格的作品，通过丰富的编曲安排把它们连接起来，地点却不曾改变过---窦唯眼中虚幻的茫茫梦境。我很肯定地说，这么浑厚和成熟的呈现手法是非一般音乐人所能掌握的。

和梦斯威尔的近作相同的地方就是[黑梦]专辑里也有一首清新小品上帝保佑。不一样的是，这首歌带给我很多回忆，想起当年听完这张专辑后只对它留下深刻的印象。如今，讶异自己仍然那么钟爱它，多年以来有些部分的我还是改变不了。就像这首歌成了窦唯单飞以后仅仅一首贴近一般听众口味的作品，之后他再也没回到这类的音乐风格了。“也许你我时常出现在彼此梦里 可醒来后又要重新调整距离”，精简的歌词诉说出一段远距离的恋情，彼此唯有通过“梦”来解开相思之苦。编曲更不复杂，吉他、大提琴以及精彩的人声演奏，听起来一点也不吃力，反而带出了眷恋的心境。唯有两个特点反映出窦唯真正的创作风格，没规律的曲子和那段人声演奏，保留了歌曲优美的气氛同时提高了作品的素质。

我记得当年这张专辑面市时，本地电台推荐的第一首歌就是这首噢！乖。不久后王菲不就唱了一首风格有点相似的作品么？也同样出自窦唯的手笔。话说回来，我明白为何这首歌会比较适合当主打歌来介绍。轻快的雷鬼节奏，流行的曲风，加上那悦耳的笛子吹奏和可爱的童声，算是符合了标准的商业作品模式。但歌词却没想象中开朗：“没有一个能感到温暖的家 从来都是担心和从来都是害怕”。这原来是一首为反抗而写的歌，简单说是反对受到父母无理的约束，更深一层却是反体制、反传统，同时透露出当时的乖孩子内心所面对的挣扎，以及实现“梦”想的渴望。同时，这是窦唯的歌嘛！当然要唱出自己的味道来，所以那低音吟唱和碎碎念也只有他能做到。

看过高级动物的MV吗？窦唯毫无顾虑的道尽人类种种丑态：从“矛盾”到“真诚”、从“辉煌”到“渺小”等四十八个名词。这首歌就进一步表现出歌手对人生的看法与态度。在当时的乐坛里，算是一首极富颠覆性的作品。另外，还有你算是歌者偏离主流的作品中比较容易消化的一首，从低音的沉吟到深情的想念以及苦苦的恳求，唱出了对爱与未来的不安与憧憬。

回想1994年的我，对[黑梦]专辑相当抗拒。迷幻摇滚的深奥虚无，窦唯没规律的喃喃自语，再加上对中国人的小小偏见，使我对此专辑避而远之。其实，现在我还是接受不了这类音乐，听完了整张专辑的第一个动作就是皱眉头。还好，支持窦唯的网民甚多，可从不同程度上的喜爱分析这张专辑对当今乐坛的影响力。可惜当时的窦唯似乎对制作这样的音乐不太感兴趣，随后的发展早把广大听众的口味抛到九霄云外去了。