Timeless，真的是方大同的败笔之作？（这老实孩子。。。）
电梯 http://www.douban.com/review/2240483/?start=100 感谢大家踊跃回复。 我觉得艺术层面的乐评是很需要的，应该是写给乐迷而不是迷妹看的。如果你的心态只希望看到别人说自己偶像好话，那么我劝你还是不要看了。我觉得大同的存在，让我能更懂得欣赏音乐。任何一张专辑都有优点和缺点，任何一种批评都是有利于音乐人进步的。感情上不能接受的，就别看了吧。
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刚开始听这张专辑的时候，我着实被的惊吓到和甚至排斥再听一遍。这时候网易豆瓣的乐评，在我看来真是道出了我的心声。只是作为方大同狂热的fans，我又不甘心。我向来认他为人生中少有的知音，我问自己为什么这次我竟然会觉得难听，难道他有什么想法在里面。于是我不放弃听了一遍又一遍。。。。。。点点汇聚自己的感想。一个星期以后，我终于可以写下自己的听后感。
这张专辑其实可以分为两个部分来听
第一 原音重现，就是小樱说的自high 卡拉版
包括：you are the sunshine in my life， Georgia on my mind， wonderful tonight， 狂潮。
第二部分 就是玩乐评人会热衷的改头换面的游戏。
包括：红豆，记得，la bamba， bad ，moon river 以及
Nothing's gonna change my love for you，
先谈比较无感的是wonderful tonight 。 这首歌我之前是大爱，也是少数几首，英文歌词唱到我心里去的。听EC 的原唱，我可以立时在眼前浮现如电影般的画面。其实，也说不出他哪里唱得好了，就是对味。好歌就是这样，浑然天成。同意sean的评论，那是种中年男人历尽沧桑后的沉淀，又很奇巧地讨女人的欢心。光听曲调，我相信大多数听华语音乐的人会觉得boring，没啥起伏的。其实还蛮惊讶他会喜欢这首歌的。第一他是男人，第二他还没结婚。他的翻唱各方面拆开来看都做得很好。但是合在一起就是没有那种feel。后来觉得他或许只是表达一种单纯的向往，但比起原版的复杂含蓄的情绪表达，那种酒后的微醺，的确是单薄了些。这也没有办法，方生滴酒不沾，哪里试过这种醉眼朦胧的感觉呢？
加一句, 我会期待他结婚后再唱这首,一定会不一样。
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拿到新专后，发现这首歌里面鼓点好重，RNB没问题，就是重才过瘾，只是这里觉得有点影响大同的ｖｏｃａｌ。这位大爷电台版自弹自唱的，倒迷死大片人。为神马你的现场总是比CD更动人呢？
Geogia on my mind， 乐评人们拍得很少。我 第一次听就觉得很decent 。他把 RC 的神韵复原得很好。我不是个喜欢抠细节的人。比如哪个音不准了，那句唱得薄了。我不是评委，也不是专业的音乐人。要说薄，那是肯定的。就像之前我评wonderful tonight一样。你个26岁的小伙子，为什么要求你沧桑。而且沧桑只是一种表现方式，也不是说沧桑就一定好。MJ11岁唱who‘s loving you的时候，也没有很沧桑啊，但是smokey robinson 就赞他表达了这首歌的情绪成熟地象个30岁的人。 同样的，重要的是，我觉得听他在这首歌里面的情绪的表达非常到位。的确接近RC的版本，也很有自己的一套，让人一听就想到RC, 而不是其他人的版本，因为太多人都翻过这首歌了。我反复比较原唱和大同的版本，真不觉得编曲有什么两样，tempo，乐器setting，都很接近，只觉得那个前奏的弦乐真的比原版好很多好很多，好丰富的表情，好touching的演绎，他还没唱我就melt。那个到美国弄的弦乐对真不是盖的，不过也可能是录音，可能是编排，反正演绎比之前透彻很多。然后从头到尾爱死那个弦乐了！！！
重点是第二部分。那两首让我几乎精神分裂的bad 和记得实在不得不说。
BAD
首先我也算是MJ的fans 他过世这段时间，更是花了不少时间去复习他的音乐和人生。于是听完大同的bad第一个10秒马上停止，翻过去听原版才觉得好过点。觉得方生的vocal 被压得很低，很有怪叔叔的feel。但是经不住好奇，好奇他这首歌里面的想法，还是听了下去。等到第二第三编下来，我终于了了:MJ 之所以MJ， 是因为他的音乐融合了黑白两种风格，跨越了种族的隔离。他很多歌曲包括BAD杂糅了摇滚，电子，放克，灵魂乐，hiphop 和 R&B, 加上他独特的唱腔，应该说 做到极致了。而我们的大同兄因为是从小听黑人音乐长大的，所以他把人家MJ白人的风格抽掉，扒皮抽筋，还原一个黑人骨血的MJ,于是这首歌变成了典型七八十年代的funk 曲风，他压低的嗓音应该也是为了这个概念, 真有点刨人家祖坟的味道。这里还是要赞美一下， 这家伙怎么可能搞出这么纯正的funk 来，太厉害了！！ 华人里面真是无人能出其右。
我其实一直有个念头，如果MJ一直黑下去，我是指他的 音乐。是好还是坏。 或许是另一个SW 一样的人物， 但是肯定地说这世上应该不会有今天的流行乐了。很高兴有人特别是大同愿意去做这样的尝试，去试图探索这种可能性。虽然我越听越爱这样的Bad, 但我还是想说谢谢MJ 没有选择黑下去。。。
之后方大同自己在电台里的解释，包括他在歌迷会刊里面的阐述，再次证实了我的猜想。
记得
听过一两次原唱，阿妹的演绎总让我觉得有种隔靴挠痒的不舒服感，后来知道就是要表达压抑的感觉，但是压抑声音不代表就能表现压抑的情绪啊！
初听大同的版本，我还真压抑了！好诡异的开头啊，虽然钢琴当bass 他也不是第一次用了，仍然让我感觉犹如骨鲠在喉，恍然失措，然后突然来了那个高潮，哇，世界终于美好了。。。。。。
再回过去听，感觉其实前半部分大同用比前面两个版本更极致的方法来体现那种压抑，虽然表达同样的情绪，不同于原版，钢琴低吼，让你能感觉有那种隐忍的蓄势待发，让你会揣着点小期盼继续听下去，然后果然来了，华丽壮美的释放。不是烟火，而是那种原本阴沉沉的天空，乌云开始散开，瞬间落日的金光从云隙中迸发出的感觉。。。。。。。
原谅我辞穷。每次听到这里，都好有上天堂的错觉。怎一个爽字了得。
后来看了无敌铁金刚评论知道了 是离弦吧，才造成了开头听觉上的诡异，然后大同自己在电台里面说这首歌有点点电子，ambient 和fusion 还有点小dark。 之后去wikipedia了就发现，哇dark ambient 完全就是我所听到的东西：Dark ambient is a subgenre of ambient music that features foreboding, ominous,（都是指乌云密布，山雨欲来的天空） or discordant overtones（不和谐的曲调和泛音）。我只知道按照字面翻译，因为不是专业的。总之大同这次真的玩得很深。。。。是不是会他以后会用的新元素，还是很期待。
提一句，MJ 的liberian girl 更是Ambient的典范，包括他那个牛X无比的MV，也忠实贯彻了Ambient的风格。
La Bamba 总算有一首一开始就觉得好听的。因为我爱Jazz。
本来以为这首被他说烂的歌不会出现，没料还是被他很执著地弄进专辑里面。很无奈的去听，结果被惊艳到。
前奏就是典型的爵士，唱腔很拉丁，本来第一感觉就是 Bossa nova, 但是后来intrumental的那部分又让我不敢妄下断语。电台的DJ说 是solo， 我觉得其实还真难说。说钢琴solo吧，小号也蛮抢的，大同的鼓么也想冒出头来蹭热闹，可惜被我忽视XDD。。。。。。。最令我惊艳的是击掌的环节，看得出他有点实验在里面，应该之前有人做过soul和Jazz的fusion，我是没听到这样的编排，大同对soul music的执著果然是非同一般。虽然对他的最后的那部分从开始的小惊艳，到后来的小遗憾，但后来想也不能做太classic的jazz ，不然歌迷睡着了咋办。之前每张专辑都有Jazz的曲风在里面，这次果然比上两次更复古，更Classic，不过显然还有更复古的空间。哈哈，洗耳以待。
总之
对于第一部分，我对于有些乐评和歌迷总喜欢去抓着形式上的东西不放，来比较大同的翻唱和原版感到不解。我觉得这样的翻唱如同书画临摹，最最关键的他有抓住神韵，那才是牛X。君不见多少杰出的临摹作品至今还挂在博物馆里面。当然其实对这部分，我的评语是平稳过关，不乏亮点。
而第二部分，记得和bad也被抨击不小。我认为如果试图了解他做音乐后面的企图，然后耐心听下去，真会越来越耐听。又或许他真的玩起来，已经超乎现在华语乐坛所能想象的地步。
很长，多谢诸位看完。谢谢。
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今天拿到原版CD 又听了下，几点新感触
1.la bamba的鼓点在听CD之后，好很多很多。本来想说他个人的鼓技未必佳，现在看来无论如何，录音室里面出来的还是decent的。
2.这两天我一直在听到手的CD，我觉得他就是忠实表现他的内心想法，不玩什么花样。这么可贵的精神，人家为什么没看到。 还是说这年头，老实人不吃香??
3. Wonderful tonight 鼓点过重。
4.听过他现场唱歌的人都说现场的比CD 更好听。 我想这大概也是他音乐越做越简洁的原因。如何凸现他ｖｏｃａｌ的魅力应该是他以后专辑中所要攻克的目标。Ｔｉｍeｌｅｓｓ里面这方面做得最出色的就是红豆了。但是相对音乐又偏弱了。总之这个ｂａｌａｎｃｅ还是要拿捏。是否是ｍａｓｔｅｒ的问题呢？如果是倒简单了。
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刚开始听这张专辑的时候，我着实被的惊吓到和甚至排斥再听一遍。这时候网易豆瓣的乐评，在我看来真是道出了我的心声。只是作为方大同狂热的fans，我又不甘心。我向来认他为人生中少有的知音，我问自己为什么这次我竟然会觉得难听，难道他有什么想法在里面。于是我不放弃听了一遍又一遍。。。。。。点点汇聚自己的感想。一个星期以后，我终于可以写下自己的听后感。
这张专辑其实可以分为两个部分来听
第一 原音重现，就是小樱说的自high 卡拉版
包括：you are the sunshine in my life， Georgia on my mind， wonderful tonight， 狂潮。
第二部分 就是玩乐评人会热衷的改头换面的游戏。
包括：红豆，记得，la bamba， bad ，moon river 以及
Nothing's gonna change my love for you，
先谈比较无感的是wonderful tonight 。 这首歌我之前是大爱，也是少数几首，英文歌词唱到我心里去的。听EC 的原唱，我可以立时在眼前浮现如电影般的画面。其实，也说不出他哪里唱得好了，就是对味。好歌就是这样，浑然天成。同意sean的评论，那是种中年男人历尽沧桑后的沉淀，又很奇巧地讨女人的欢心。光听曲调，我相信大多数听华语音乐的人会觉得boring，没啥起伏的。其实还蛮惊讶他会喜欢这首歌的。第一他是男人，第二他还没结婚。他的翻唱各方面拆开来看都做得很好。但是合在一起就是没有那种feel。后来觉得他或许只是表达一种单纯的向往，但比起原版的复杂含蓄的情绪表达，那种酒后的微醺，的确是单薄了些。这也没有办法，方生滴酒不沾，哪里试过这种醉眼朦胧的感觉呢？
加一句, 我会期待他结婚后再唱这首,一定会不一样。
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拿到新专后，发现这首歌里面鼓点好重，RNB没问题，就是重才过瘾，只是这里觉得有点影响大同的ｖｏｃａｌ。这位大爷电台版自弹自唱的，倒迷死大片人。为神马你的现场总是比CD更动人呢？
Geogia on my mind， 乐评人们拍得很少。我 第一次听就觉得很decent 。他把 RC 的神韵复原得很好。我不是个喜欢抠细节的人。比如哪个音不准了，那句唱得薄了。我不是评委，也不是专业的音乐人。要说薄，那是肯定的。就像之前我评wonderful tonight一样。你个26岁的小伙子，为什么要求你沧桑。而且沧桑只是一种表现方式，也不是说沧桑就一定好。MJ11岁唱who‘s loving you的时候，也没有很沧桑啊，但是smokey robinson 就赞他表达了这首歌的情绪成熟地象个30岁的人。 同样的，重要的是，我觉得听他在这首歌里面的情绪的表达非常到位。的确接近RC的版本，也很有自己的一套，让人一听就想到RC, 而不是其他人的版本，因为太多人都翻过这首歌了。我反复比较原唱和大同的版本，真不觉得编曲有什么两样，tempo，乐器setting，都很接近，只觉得那个前奏的弦乐真的比原版好很多好很多，好丰富的表情，好touching的演绎，他还没唱我就melt。那个到美国弄的弦乐对真不是盖的，不过也可能是录音，可能是编排，反正演绎比之前透彻很多。然后从头到尾爱死那个弦乐了！！！
重点是第二部分。那两首让我几乎精神分裂的bad 和记得实在不得不说。
BAD
首先我也算是MJ的fans 他过世这段时间，更是花了不少时间去复习他的音乐和人生。于是听完大同的bad第一个10秒马上停止，翻过去听原版才觉得好过点。觉得方生的vocal 被压得很低，很有怪叔叔的feel。但是经不住好奇，好奇他这首歌里面的想法，还是听了下去。等到第二第三编下来，我终于了了:MJ 之所以MJ， 是因为他的音乐融合了黑白两种风格，跨越了种族的隔离。他很多歌曲包括BAD杂糅了摇滚，电子，放克，灵魂乐，hiphop 和 R&B, 加上他独特的唱腔，应该说 做到极致了。而我们的大同兄因为是从小听黑人音乐长大的，所以他把人家MJ白人的风格抽掉，扒皮抽筋，还原一个黑人骨血的MJ,于是这首歌变成了典型七八十年代的funk 曲风，他压低的嗓音应该也是为了这个概念, 真有点刨人家祖坟的味道。这里还是要赞美一下， 这家伙怎么可能搞出这么纯正的funk 来，太厉害了！！ 华人里面真是无人能出其右。
我其实一直有个念头，如果MJ一直黑下去，我是指他的 音乐。是好还是坏。 或许是另一个SW 一样的人物， 但是肯定地说这世上应该不会有今天的流行乐了。很高兴有人特别是大同愿意去做这样的尝试，去试图探索这种可能性。虽然我越听越爱这样的Bad, 但我还是想说谢谢MJ 没有选择黑下去。。。
之后方大同自己在电台里的解释，包括他在歌迷会刊里面的阐述，再次证实了我的猜想。
记得
听过一两次原唱，阿妹的演绎总让我觉得有种隔靴挠痒的不舒服感，后来知道就是要表达压抑的感觉，但是压抑声音不代表就能表现压抑的情绪啊！
初听大同的版本，我还真压抑了！好诡异的开头啊，虽然钢琴当bass 他也不是第一次用了，仍然让我感觉犹如骨鲠在喉，恍然失措，然后突然来了那个高潮，哇，世界终于美好了。。。。。。
再回过去听，感觉其实前半部分大同用比前面两个版本更极致的方法来体现那种压抑，虽然表达同样的情绪，不同于原版，钢琴低吼，让你能感觉有那种隐忍的蓄势待发，让你会揣着点小期盼继续听下去，然后果然来了，华丽壮美的释放。不是烟火，而是那种原本阴沉沉的天空，乌云开始散开，瞬间落日的金光从云隙中迸发出的感觉。。。。。。。
原谅我辞穷。每次听到这里，都好有上天堂的错觉。怎一个爽字了得。
后来看了无敌铁金刚评论知道了 是离弦吧，才造成了开头听觉上的诡异，然后大同自己在电台里面说这首歌有点点电子，ambient 和fusion 还有点小dark。 之后去wikipedia了就发现，哇dark ambient 完全就是我所听到的东西：Dark ambient is a subgenre of ambient music that features foreboding, ominous,（都是指乌云密布，山雨欲来的天空） or discordant overtones（不和谐的曲调和泛音）。我只知道按照字面翻译，因为不是专业的。总之大同这次真的玩得很深。。。。是不是会他以后会用的新元素，还是很期待。
提一句，MJ 的liberian girl 更是Ambient的典范，包括他那个牛X无比的MV，也忠实贯彻了Ambient的风格。
La Bamba 总算有一首一开始就觉得好听的。因为我爱Jazz。
本来以为这首被他说烂的歌不会出现，没料还是被他很执著地弄进专辑里面。很无奈的去听，结果被惊艳到。
前奏就是典型的爵士，唱腔很拉丁，本来第一感觉就是 Bossa nova, 但是后来intrumental的那部分又让我不敢妄下断语。电台的DJ说 是solo， 我觉得其实还真难说。说钢琴solo吧，小号也蛮抢的，大同的鼓么也想冒出头来蹭热闹，可惜被我忽视XDD。。。。。。。最令我惊艳的是击掌的环节，看得出他有点实验在里面，应该之前有人做过soul和Jazz的fusion，我是没听到这样的编排，大同对soul music的执著果然是非同一般。虽然对他的最后的那部分从开始的小惊艳，到后来的小遗憾，但后来想也不能做太classic的jazz ，不然歌迷睡着了咋办。之前每张专辑都有Jazz的曲风在里面，这次果然比上两次更复古，更Classic，不过显然还有更复古的空间。哈哈，洗耳以待。
总之
对于第一部分，我对于有些乐评和歌迷总喜欢去抓着形式上的东西不放，来比较大同的翻唱和原版感到不解。我觉得这样的翻唱如同书画临摹，最最关键的他有抓住神韵，那才是牛X。君不见多少杰出的临摹作品至今还挂在博物馆里面。当然其实对这部分，我的评语是平稳过关，不乏亮点。
而第二部分，记得和bad也被抨击不小。我认为如果试图了解他做音乐后面的企图，然后耐心听下去，真会越来越耐听。又或许他真的玩起来，已经超乎现在华语乐坛所能想象的地步。
很长，多谢诸位看完。谢谢。
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今天拿到原版CD 又听了下，几点新感触
1.la bamba的鼓点在听CD之后，好很多很多。本来想说他个人的鼓技未必佳，现在看来无论如何，录音室里面出来的还是decent的。
2.这两天我一直在听到手的CD，我觉得他就是忠实表现他的内心想法，不玩什么花样。这么可贵的精神，人家为什么没看到。 还是说这年头，老实人不吃香??
3. Wonderful tonight 鼓点过重。
4.听过他现场唱歌的人都说现场的比CD 更好听。 我想这大概也是他音乐越做越简洁的原因。如何凸现他ｖｏｃａｌ的魅力应该是他以后专辑中所要攻克的目标。Ｔｉｍeｌｅｓｓ里面这方面做得最出色的就是红豆了。但是相对音乐又偏弱了。总之这个ｂａｌａｎｃｅ还是要拿捏。是否是ｍａｓｔｅｒ的问题呢？如果是倒简单了。
