老树新花 情怀依旧
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从发烧碟《谙》系列和舞台剧《丽花皇宫》中抽身而出的夏韶声,乘着香港乐坛Band Sound的风潮推出全新的创作大碟,这个上世纪70年代就出道的摇滚斗士重拾他的“乐与怒”精神,老树发新花,在摇滚的声浪中回勇。
单看夏韶声新专辑封面的阵势,还以为这回Danny Summer转型为大唱时代颂歌的“红色”唱将,将《力量》作为建国六十周年的献礼,但除了第一首激情满溢的《大国崛起》有“应景之作”的对号入座外,夏韶声并未改变其独有的Rock N’ Roll情怀,忠于个人的真实情感,敢于抒发对社会及周遭环境的不满,虽然“火力”较之以往有所收敛,都未偏离真实生活状态的轨迹。
不同于《谙》系列的民谣+蓝调风格,摇滚是这张《力量》坚定不移的内核。硬摇滚之作《香港 香港》,被老牌填词人刘卓辉赋予了更多坚忍独立的况味,能在波云诡谲的环境气氛中,恪守自我、我行我素,或许这正是夏韶声多年游走于香港乐坛边缘地带的写照。这首歌与林若宁在《Mr Tam.再度感动》里写给谭校长的同名歌曲折射出相同的社会视角——香港无法回避不同阶层人群的真实存在,包容一切才能构成香港的真实全部。
由一把Acoustic Guitar带出的《别了》是一首追思父母的伤怀作品,与夏韶声经典的《空凳》相比,《别了》表现得更沉郁内敛,虽然没有林振强在《空凳》中着力铺排的百啭千回的啼血泣诉效果,但那份浓浓的“子欲养而亲不待”的情思贯穿全曲,令人不禁恻隐动容。
《力量》的对上一张创作专辑已是1996年的《一个梦儿》,漫长的时间积淀,已令夏韶声的声音越发沧桑有质感。在这张全新的创造专辑中,夏韶声刻意注入了怀旧的情愫,追寻那些属于香港八十年代的编曲手法及演绎方式,均以其孤高悲愤的摇滚态度一以贯之,除去一曲Blues Rock《谁人》还有以前的“怨曲”影子。这回,不翻唱的夏韶声依然充满激情与力量。
单看夏韶声新专辑封面的阵势,还以为这回Danny Summer转型为大唱时代颂歌的“红色”唱将,将《力量》作为建国六十周年的献礼,但除了第一首激情满溢的《大国崛起》有“应景之作”的对号入座外,夏韶声并未改变其独有的Rock N’ Roll情怀,忠于个人的真实情感,敢于抒发对社会及周遭环境的不满,虽然“火力”较之以往有所收敛,都未偏离真实生活状态的轨迹。
不同于《谙》系列的民谣+蓝调风格,摇滚是这张《力量》坚定不移的内核。硬摇滚之作《香港 香港》,被老牌填词人刘卓辉赋予了更多坚忍独立的况味,能在波云诡谲的环境气氛中,恪守自我、我行我素,或许这正是夏韶声多年游走于香港乐坛边缘地带的写照。这首歌与林若宁在《Mr Tam.再度感动》里写给谭校长的同名歌曲折射出相同的社会视角——香港无法回避不同阶层人群的真实存在,包容一切才能构成香港的真实全部。
由一把Acoustic Guitar带出的《别了》是一首追思父母的伤怀作品,与夏韶声经典的《空凳》相比,《别了》表现得更沉郁内敛,虽然没有林振强在《空凳》中着力铺排的百啭千回的啼血泣诉效果,但那份浓浓的“子欲养而亲不待”的情思贯穿全曲,令人不禁恻隐动容。
《力量》的对上一张创作专辑已是1996年的《一个梦儿》,漫长的时间积淀,已令夏韶声的声音越发沧桑有质感。在这张全新的创造专辑中,夏韶声刻意注入了怀旧的情愫,追寻那些属于香港八十年代的编曲手法及演绎方式,均以其孤高悲愤的摇滚态度一以贯之,除去一曲Blues Rock《谁人》还有以前的“怨曲”影子。这回,不翻唱的夏韶声依然充满激情与力量。