心灵的空城
即便社会物质发达，更多的人却经历着心灵的空城，迷茫无措，无助挣扎在规矩平常的生活轨迹下，渐渐忘记了自己心底的追求和价值。
当麻木成了公认的规则，无奈成了唯一的出路，我们便徘徊在了空城里。
（引）在唱作男歌手和偶像青春派歌手层出不穷的今天，在各种秀星，造星，PK扎堆出现的今天，在大多数都逃不出人老珠黄后被out的今天，杨坤依然用他独到的嗓音，诠释着自己对生活对爱，对人性的看法和理解，用音乐展现着他的感性。主打歌曲《空城》因着杨坤阅历的渐厚而愈发迷人，尤其是他的本色演绎，更说明男人的性感并不仅仅是与年龄和外形成正比，更与其内在气质的底蕴有息息相关的联系。《空城》中，杨坤在起伏跌宕的旋律 中吟唱的是在日渐坍塌、近成废墟的精神家园中一个男人不想放弃也不愿放弃的坚持与信念。歌曲里，犹如在万家灯火的窗口透视了生活在角落里的每一个孤独的灵魂，现代都市里浓烈的疏离感扑面而来，杨坤在舒缓的旋律里细数这繁荣而忙碌的社会背后的种种虚无和落寞。杨坤沙哑的特色嗓音撕磨出种种苦涩，有那种沉醉的味道，旋律副歌部分的感慨有如天地浑沌初破的壮魄感。钢琴的间奏运用，更把情感的延续和其中种种爱和痛展现得淋漓尽致。内地词作新锐张悠悠将笔墨触到人性最根本的痛处，用疼到不知疼的文字将人类的精神世界描绘成一座空城，在这片荒漠之下，一个不愿就此沉沦的男人在理想与现实之间自我放逐、劫后重生之后，懂得了回到生命本真的价值。或许，这也是音乐之于杨坤的价值。而在这首歌里，更让很多人从其中看到了真实的自己，找到了心灵的共鸣。在这个现代都市里，人和人之间似乎并不需要那么多的沟通。快乐的灵魂越来越少,不同的故事,却同样的伤感.悲哀的种子种到了他们的心灵深处,任其发芽,任其肆虐,却找不着可以医治的良药。忙碌而行走的人群之中,寂寞孤单无处不在，精神领域虚无飘渺，心的流离失所让疏离的世界有如空城。于是，当杨坤熟悉而陌生的声音从音箱蔓延出来流淌入耳的时候，感同身受的同时，也失控地陷入恍惚。
当麻木成了公认的规则，无奈成了唯一的出路，我们便徘徊在了空城里。
（引）在唱作男歌手和偶像青春派歌手层出不穷的今天，在各种秀星，造星，PK扎堆出现的今天，在大多数都逃不出人老珠黄后被out的今天，杨坤依然用他独到的嗓音，诠释着自己对生活对爱，对人性的看法和理解，用音乐展现着他的感性。主打歌曲《空城》因着杨坤阅历的渐厚而愈发迷人，尤其是他的本色演绎，更说明男人的性感并不仅仅是与年龄和外形成正比，更与其内在气质的底蕴有息息相关的联系。《空城》中，杨坤在起伏跌宕的旋律 中吟唱的是在日渐坍塌、近成废墟的精神家园中一个男人不想放弃也不愿放弃的坚持与信念。歌曲里，犹如在万家灯火的窗口透视了生活在角落里的每一个孤独的灵魂，现代都市里浓烈的疏离感扑面而来，杨坤在舒缓的旋律里细数这繁荣而忙碌的社会背后的种种虚无和落寞。杨坤沙哑的特色嗓音撕磨出种种苦涩，有那种沉醉的味道，旋律副歌部分的感慨有如天地浑沌初破的壮魄感。钢琴的间奏运用，更把情感的延续和其中种种爱和痛展现得淋漓尽致。内地词作新锐张悠悠将笔墨触到人性最根本的痛处，用疼到不知疼的文字将人类的精神世界描绘成一座空城，在这片荒漠之下，一个不愿就此沉沦的男人在理想与现实之间自我放逐、劫后重生之后，懂得了回到生命本真的价值。或许，这也是音乐之于杨坤的价值。而在这首歌里，更让很多人从其中看到了真实的自己，找到了心灵的共鸣。在这个现代都市里，人和人之间似乎并不需要那么多的沟通。快乐的灵魂越来越少,不同的故事,却同样的伤感.悲哀的种子种到了他们的心灵深处,任其发芽,任其肆虐,却找不着可以医治的良药。忙碌而行走的人群之中,寂寞孤单无处不在，精神领域虚无飘渺，心的流离失所让疏离的世界有如空城。于是，当杨坤熟悉而陌生的声音从音箱蔓延出来流淌入耳的时候，感同身受的同时，也失控地陷入恍惚。
