不错，推荐，但不完全是我的菜

     4月份参加瑞鸣和雅乐音响在深圳举办的音乐推介会，除了选听2张《玫瑰三愿》，《粉墨是梦2》中部分曲目外，更有意思的是还多加了3张预计在6，7，8月分别推出的新专辑试听。
　　第一张是赵家珍分别用唐宋元明清古琴加上今琴，一共六代，弹奏古今名曲的专辑。另一张是赵群的京剧专辑，就是这张《姹紫嫣红》了，号称接替《伶歌》开创的风格，再次将京剧与Hifi融合。第三张是吕思清的小提琴专辑。当时这三张母盘还未经过德国老虎鱼的后期制作，直接是由瑞鸣的林烁从北京录音棚拿到这里来。
　　听第一张时，林烁选了一首唐琴的，一首今琴的，出来的声音果然味道迥异，唐琴古朴萧瑟，今琴圆润轻盈。不光是选材用料和制作工艺上的不同，可能也和我们渐渐的审美标准有关系，不同的审美倾向自然就会导致不同的风格成型。说起来，推介会上，主持人欧阳老师提出的一个说法我很是赞同。他说很多影响是潜移默化的，现代人的耳朵从小受了太多西方音乐，流行音乐的影响，不光是我们这些音乐爱好者，甚至是专门做音乐的人，也越来越缺乏古意，很难做出好的传统音乐来，就好比没有几个现代人还能写的出韵味十足的律诗或是古文来。这也就是社会学里的同化的概念，亦复可叹！
　　
　　第一张第二张专辑都已经如期推出了，赵家珍的《琴》还没来得及听，基于对《伶歌》的无限热爱，这两天拿着《姹紫嫣红》翻来覆去听了几遍，比较失望。因为《伶歌》实在是太过惊艳了，再加上目前除了对京剧的西皮快板西皮流水比较有爱以外，其他二黄平板二黄慢板啥的就很有限了。《姹紫嫣红》太兼顾各种风格，所以很能入耳的也就几首，最赞的是《四郎探母•坐宫》。