用音乐寻觅去路，踏上归途
《My Lonely Planet》，完整得没法割舍，震撼得摄人灵魂，感动得热泪盈眶，毫不犹豫地给下了五星。
依然是一个人的旅程，依然是用音乐记录下一站一站的游子意。从“维多利亚”出发，走过“鼓浪屿”，“从百乐门到百老汇”，曾“LOST IN L.A.”，从维也纳走到柏林，看看自己“签证和飞行哩数”，发现了“不属于自己的乡愁”，开始想家了，踏上归途，思考着一路上的所见所感，下一站终于到香港了，可以向熟悉的“老榕树”宣泄着自己的一切感情。
这是一张毫无疑问的概念碟，而“旅行”的主题在一峰的唱片里也不少见，但这张唱片相比他之前的作品，明显有了一个质的飞跃，除了音乐和歌词外，最重要的是一峰的演绎。这张唱片把“旅行”的概念诠释得如此完美，一峰明显成熟了，他的音乐里，除了明显的“感受”和“感悟”外，让人听见了更多的“感情”。每首歌，每首配乐，都是整个旅程必不可少的一部分，都不可残缺。
分成2CD，除了因为歌曲数量外，更重要是意义不同，因此歌曲的风格也不大一样。
CD1，去路，音乐风格随着旅程的进行而改变。维多利亚那充满气势的弦乐，让人感受到汹涌波涛中的淡淡离愁；游子意的轻松民谣，让人联想到一个旅人背着背包，独自踏上旅途的情景；鼓浪雨的轻快，让人看到游子面对大自然那种心旷神怡的感觉；一首配乐，把听者带到美国的爵士，爵士三部曲让人体验到纽约的繁华，布鲁克林的冷艳，洛杉矶的迷失；再飞到欧洲，感受维也纳的雪，柏林的雨；最后以一首紧凑的《签证.时差.飞行哩数》收尾，检视自己的旅程。
CD2，归途，其实更多是回顾与思考，音乐上更多采用一峰擅长的民谣，歌词也多了几分深沉。在回顾自己一路旅程的同时，归途上产生了更多的感悟，也留下了更多的感情。一首《不属于我的乡愁》，表明已踏上归途了；经过红沙漠，看见稻草人，想到了双子和春夏秋冬，这当中流露出了一峰在旅途中流露的一份又一份质朴的感情，和深沉的思考（包括人生、社会、甚至生死等），最后三首歌象征着旅途的终点，从《下一站香港》的兴奋，到《游子魂》的回味，再到《老榕树》的释放，以对故地无尽的思念，结束一段完整的旅程，感人至深。
在华语歌曲里，民谣很多是叫好不叫座的，概念唱片也经常要冒PLUG不起来的风险，但一峰坚持了，用他的音乐，用他的心，向人们展示着属于他身心的一段又一段旅程。虽然我不敢说这张唱片一定能受非常多人欢迎，但至少，我会用心欣赏，我会用心感受，这一段用音乐踏出的去路和归途。
推荐曲目：无（更确切说是全碟推荐）
依然是一个人的旅程，依然是用音乐记录下一站一站的游子意。从“维多利亚”出发，走过“鼓浪屿”，“从百乐门到百老汇”，曾“LOST IN L.A.”，从维也纳走到柏林，看看自己“签证和飞行哩数”，发现了“不属于自己的乡愁”，开始想家了，踏上归途，思考着一路上的所见所感，下一站终于到香港了，可以向熟悉的“老榕树”宣泄着自己的一切感情。
这是一张毫无疑问的概念碟，而“旅行”的主题在一峰的唱片里也不少见，但这张唱片相比他之前的作品，明显有了一个质的飞跃，除了音乐和歌词外，最重要的是一峰的演绎。这张唱片把“旅行”的概念诠释得如此完美，一峰明显成熟了，他的音乐里，除了明显的“感受”和“感悟”外，让人听见了更多的“感情”。每首歌，每首配乐，都是整个旅程必不可少的一部分，都不可残缺。
分成2CD，除了因为歌曲数量外，更重要是意义不同，因此歌曲的风格也不大一样。
CD1，去路，音乐风格随着旅程的进行而改变。维多利亚那充满气势的弦乐，让人感受到汹涌波涛中的淡淡离愁；游子意的轻松民谣，让人联想到一个旅人背着背包，独自踏上旅途的情景；鼓浪雨的轻快，让人看到游子面对大自然那种心旷神怡的感觉；一首配乐，把听者带到美国的爵士，爵士三部曲让人体验到纽约的繁华，布鲁克林的冷艳，洛杉矶的迷失；再飞到欧洲，感受维也纳的雪，柏林的雨；最后以一首紧凑的《签证.时差.飞行哩数》收尾，检视自己的旅程。
CD2，归途，其实更多是回顾与思考，音乐上更多采用一峰擅长的民谣，歌词也多了几分深沉。在回顾自己一路旅程的同时，归途上产生了更多的感悟，也留下了更多的感情。一首《不属于我的乡愁》，表明已踏上归途了；经过红沙漠，看见稻草人，想到了双子和春夏秋冬，这当中流露出了一峰在旅途中流露的一份又一份质朴的感情，和深沉的思考（包括人生、社会、甚至生死等），最后三首歌象征着旅途的终点，从《下一站香港》的兴奋，到《游子魂》的回味，再到《老榕树》的释放，以对故地无尽的思念，结束一段完整的旅程，感人至深。
在华语歌曲里，民谣很多是叫好不叫座的，概念唱片也经常要冒PLUG不起来的风险，但一峰坚持了，用他的音乐，用他的心，向人们展示着属于他身心的一段又一段旅程。虽然我不敢说这张唱片一定能受非常多人欢迎，但至少，我会用心欣赏，我会用心感受，这一段用音乐踏出的去路和归途。
推荐曲目：无（更确切说是全碟推荐）
