中国民族主义的认同和浪漫的田野与个人主义情怀

这是新格唱片公司出版一连串的校园民歌合辑的第一辑，在当时十分受人重视，同时带领了一股风潮；其中许多歌曲，在当时几乎成为每个大专院校同学都会唱的歌，比如以徐志摩的诗谱成了曲的“再别康桥”，邰肇玫和施碧梧合写合唱的“如果”，邱晨写的“小茉莉”，简上仁写的“正月调”等。

    当时一般唱片公司都还没有注意到“校园民歌”正蔚然风潮，除了“洪建全基金会”曾出版了几张完全不具商业市场价值的“纪念”式唱片之外，新格可以说是第一家以专业手法制作民歌唱片，并透过商业方式包装、发行、宣传的唱片公司。每一届比赛，都产生了不少新的歌手及创作者，对于后来的流行音乐影响真不可谓不大。

    值得一提的是当进主其事的姚厚笙先生，他培养了一群年轻的唱片制作人及词曲作者，并且请许多乐师来因而提任编曲，引发了后来国语流行音乐的“不流血革命”。社会物质文明的发展无疑带来了更多人们精神领域的需求，民歌在发展的初期可谓是轰轰烈烈，面对这种不断高涨的情绪。一些商业机构也纷纷在关注着这场运动。对于民歌运动而言，杨弦、李双泽等人起到了不可取代的启蒙作用，而民歌的真正崛起还是始自校园。无论是李双泽还是杨弦都丛校园中汲取了不同的音乐养分。当杨弦、李双泽倡导民歌的同时，在校的侯德建创作出了歌曲“龙的传人”“捉泥鳅”等,轰动了各大专院校,被看做是校园歌曲的代表作，充分表达出对中国民族主义的认同和浪漫的田野与个人主义情怀，反映出当时青年人的心声。

    1976年刚成立不久的新格唱片发觉了民歌风潮所带来的无限商业机会，当一般唱片业者并未意识到民歌已日渐成为一种音乐发展方向时，1977年，新格创办了金韵奖民歌大赛。全台湾各大专院校喜欢民歌的学生都可以参加，无疑为民谣的发展提供了更多契机。但在当时人们依旧对民歌的发展抱有怀疑态度，人们质疑：会有那么多学生能唱歌？会有那么多学生能写歌？在这一片怀疑声中，一九七七年夏，首届金韵奖青年歌谣大赛诞生，开始了一个真正属于年轻人的歌唱时代。那时的口号是：“我们的心声，我们的创作，由我们自已唱出。”由此民歌手清新的形象也正式取代了以往浓妆艳抹的电视歌手。金韵奖大赛最大程度上丰富了民歌的表现形式，并使得更多的年轻人得以参与到流行乐的改造中。商业手段的介入使得早期的民歌发展更加规范化。

    此外新格也是首家通过商业方式包装、发行、宣传民歌的唱片公司。对于每一届金韵奖大赛涌现出的新人新作，新格在制作人姚厚笙、黄克隆的极力倡导下，均以《金韵奖纪念专辑》的名义推出合辑。当时新格阵营中，招致了绝大部分民歌歌手，像齐豫、李健复、王海玲、杨耀东、范广慧、包美圣、黄大诚、王梦麟等。