声如拥抱
我不介意用一年的时间来慢慢听懂《ONCE》的所有曲目，因为经典是值得花时间慢慢品尝的。何况，我们爱上的不仅仅是《ONCE》，还有The Frames。
很开心可以听过了他们所有网上能搜索到的专辑，只有听过大部分的歌曲，我才觉得有资格写下这外行人的乐评心得。今天，我终于突然想到用一个什么样的形容词来形容Glen Hansard的声音，那是一个“拥抱”。
有点沙哑的声线总让人觉得很迷人，很温暖。没有浮躁、没有矫揉、也没有诱惑的暧昧感觉，就是纯粹地想唱一首歌给你听。或许受电影影响太多，所以我也容易把他们对音乐的执着替进了电影中。我像感觉到你们的努力，一直以来的努力，从1999年的《Dance the Devil》到2007年的这张《The Cost》，尽管人员换了不少，但每一张都能保持你们的音乐理念——低调、成熟、百听不厌，要的就是英伦摇滚在耳边缠绕的感觉，率性、朴实、舒缓。
当然，个人认为相比以前的专辑，这张专辑的份量有点“轻”了，不够《Dance the Devil》的率性、也不够《For the Birds》的质朴，是否心态有点急了？还是因为求大全而没了独特之处的原因？嗯，这专辑处于一个尴尬的位置。
不过回想起来，偶尔觉得可惜，这么出色的独立音乐做了那么多年依然需要通过电影来传播。我不知道通过电影这介质来传播音乐，还是通过音乐来传播电影。是谁在策划这事情？独立音乐是应该一直保持属于小众群体，还是应该浮出水面，然后渐渐被大众引导创作方向？这是很多所谓的独立音乐要考虑的问题。“他们为什么做音乐？”
当然，真正的独立音乐不会由听众多少来决定其创作路线的，无论观众群体如何改变，还是希望他们能保持对音乐的热忱与独立性。
专辑中的《Falling Slowly》别有一翻风味。多了一份洒脱，少了一份深情，唱出了两人间“希望”的感觉。
而《RISE》与《The Side You Never Get To See 》，立即让人联想起探戈舞中的裙摆，充满力量与节奏，然后转身，低调却华丽。
个人比较喜欢的是《true》。一层一层推进的感觉，绝对是第二眼美人。就是从这首歌突然感受到Glen Hansard的声音充满了挽留与拥抱的感觉，一把温暖、沙哑、低沉的声音，唱尽苦涩，始终想挽留逝去的感情。
音乐悦耳、声线动人，有什么比这像“拥抱”的声音更温暖？如果可以，我希望世界开始静止，然后懂得欣赏的人能躲在这温暖的拥抱中，短暂地停留片刻。
很开心可以听过了他们所有网上能搜索到的专辑，只有听过大部分的歌曲，我才觉得有资格写下这外行人的乐评心得。今天，我终于突然想到用一个什么样的形容词来形容Glen Hansard的声音，那是一个“拥抱”。
有点沙哑的声线总让人觉得很迷人，很温暖。没有浮躁、没有矫揉、也没有诱惑的暧昧感觉，就是纯粹地想唱一首歌给你听。或许受电影影响太多，所以我也容易把他们对音乐的执着替进了电影中。我像感觉到你们的努力，一直以来的努力，从1999年的《Dance the Devil》到2007年的这张《The Cost》，尽管人员换了不少，但每一张都能保持你们的音乐理念——低调、成熟、百听不厌，要的就是英伦摇滚在耳边缠绕的感觉，率性、朴实、舒缓。
当然，个人认为相比以前的专辑，这张专辑的份量有点“轻”了，不够《Dance the Devil》的率性、也不够《For the Birds》的质朴，是否心态有点急了？还是因为求大全而没了独特之处的原因？嗯，这专辑处于一个尴尬的位置。
不过回想起来，偶尔觉得可惜，这么出色的独立音乐做了那么多年依然需要通过电影来传播。我不知道通过电影这介质来传播音乐，还是通过音乐来传播电影。是谁在策划这事情？独立音乐是应该一直保持属于小众群体，还是应该浮出水面，然后渐渐被大众引导创作方向？这是很多所谓的独立音乐要考虑的问题。“他们为什么做音乐？”
当然，真正的独立音乐不会由听众多少来决定其创作路线的，无论观众群体如何改变，还是希望他们能保持对音乐的热忱与独立性。
专辑中的《Falling Slowly》别有一翻风味。多了一份洒脱，少了一份深情，唱出了两人间“希望”的感觉。
而《RISE》与《The Side You Never Get To See 》，立即让人联想起探戈舞中的裙摆，充满力量与节奏，然后转身，低调却华丽。
个人比较喜欢的是《true》。一层一层推进的感觉，绝对是第二眼美人。就是从这首歌突然感受到Glen Hansard的声音充满了挽留与拥抱的感觉，一把温暖、沙哑、低沉的声音，唱尽苦涩，始终想挽留逝去的感情。
音乐悦耳、声线动人，有什么比这像“拥抱”的声音更温暖？如果可以，我希望世界开始静止，然后懂得欣赏的人能躲在这温暖的拥抱中，短暂地停留片刻。
