輕快著離家出走

去年春天，一張Vampir Weekend的同名專輯在一片繁茂的音樂版圖里，用它舒適純凈的聽感、巧妙的節奏以及帶著小小喘息的校園情結徹底將我征服（或者說萌倒更為形象~ 時隔一年，在這相似的季節，我又幸運地邂逅了這隊名為The Pains Of Being Pure At Heart的同名磚，雖然風格與Vampire Weekend大相徑庭，但同樣的青春撲面，同樣隱藏在歌曲之間的那只屬於二十出頭的各種小情緒，都勾起了我心底那份對純真的懷念：明明知道自已離開了父母、家庭只會一事無成，但卻仍然堅信自已天不怕地不怕，那樣的日子真好。

而整張專輯的音樂氣質則讓我不得不聯想到80年代末，90年代初。那個醞釀著Shoegaze，Indie-pop的黃金時期。專輯首曲Contender伴隨著最為典型的My Bloody Valentine式吉他音場展開，一片迷蒙的音效反而更襯托出了清的鈴鼓聲與原音吉他，在兩者之間，主唱Twee-pop般的哼唱更是給歌曲注入了一股睡夢般甜美的氣息。緊接著的Come Saturday依然延續了Shoegaze路線，只是更加正統，加快了家節奏的他們為我們帶來了一首朗朗上口的作品。而第三首Young Adult Friction則是個人的專輯最愛之一，感覺就似Belle&Sebastine遇上了My Bloody Valentine一方面有著溫暖的色調和青蔥的歌詞，一方面又繼續保持著純正的Shoegaze音色，而女鍵盤手的合音更帶來錦上添花之感。

經過這三板斧的開頭，心里對這張專輯已經是打上了高分，沒想到專輯中段依然驚喜連連，The Tenure Itch為我們呈現了一如Stone Roses般帶著初夏夜色的吉他Solo,伴隨著Every night he comes and goes again.這樣孩子氣的歌詞，絕對謀殺少女無數……A Teenager In Love更是被演繹成了一曲縈繞心頭的Chamber-pop樂章，聽著仿佛可以觸摸到絲絲放課後的落寞以及歌者帶著膽怯的憂鬱。

專輯收尾的兩曲繼續展示了他們良好的鞋盯傳統:Hey Paul，短小精悍。而最後一曲Gentles Songs則是他們更為激進的一次嘗試，在一片白茫茫的噪音音場中，他們脫下了GALAXIE 500的靜謐氣質，湊出了一段段Sonic Youth般的深度失真Solo，但不變的依舊是他們譜寫的美好旋律，這些都讓此曲更顯得特別而珍貴。

窗外依舊在下著雨，天依舊這么冷，大家還是都插上耳塞，躲在被窩裡，一起做各種各樣稀奇古怪的夢吧~