雨后的残骸
自从美国的Into Eternity以将死亡金属和前卫金属结合的风格名声大噪，并放出了“我们可以参加前卫金属音乐节，在当中我们是最重的一队；在死亡金属音乐节中则数我们最轻，但我们也有参加的资格。”的豪言之后，前卫死金作为死亡金属和前卫金属的混血儿就走进了我们的视野。然而数年来，除了Into Eternity这一鼻祖级的乐队，前卫死金却没听说有什么新的优秀乐队涌现。直到去年，Raintime携处子专辑《Tales From Sadness》在意大利横空出世，立马被认为是前卫死金的新的希望。
和Into Eternity以Death为主Progressive为辅的乐风和Metalcore演唱的美式风格不同，Raintime自出世那一刻开始，来自南欧的浪漫气息就浸透在他们的骨子中，使他们的音乐不像Into Eternity那么激烈，却多了一份柔和。事实上，在他们的音乐中可以发现很多大牌的影子，有Eternal Tears of Sorrow的华美，也有Dark Moor的大气，当然更少不了标志性的和Into Eternity如出一辙的充满金属味道的和声。
Raintime的故事要追溯到1999年夏天.在意大利小城Pordenone,Claudio Coassin,Matteo Di Bon和Matteo Barzan有了成立乐队的想法,于是他们一起排练并创作属于自己的曲目.最初Raintime的音乐理念与现在完全不同.Dream Theater是最重要的灵感源泉,因而他们开始尝试前卫金属.当时的乐队成员有Claudio Coassin(键盘), Matteo Di Bon(吉他),Matteo Barza(鼓),Francesco Rossi(吉他)和Michele Colussi(贝司).几个月后Raintime具有了各种形式的现场演出经历.在那段时间他们也完成了一些新曲目的创作.于是乐队决定迈出重要的一步 --录制一张demo cd "Jump In The Past"(纯乐器演奏).但问题很快就来了.事实上鼓手Matteo打算离开乐队,接替他的是Enrico Fabris.多亏有他,Raintime的风格朝着更富侵略性和攻击性的重金属转变.另一个重要新闻是Claudio决定拿起麦克风担任乐队主唱,这给 Raintime注入了新的活力.2002年秋天的时候Francesco离开了乐队专注于另一种风格的音乐.Giovanni Buora接替他乾了一年.在此之后Raintime预定了New Sin Audio Design工作室来录制他们的第一张完整专辑.在录制的最后一段时间里Carlo Nadalin帮了大忙.他参与了2004年夏天里新专辑"Tales from Sadness"的录制和一些现场演出.接下来Raintime收到了关于专辑发行的不少好offer,最后他们决定与Arise Records & Intromental Management签约,Mattias Noren负责专辑的装帧设计.经过长时间的寻觅,Raintime找到了他们的新吉他手Luca Michael Martina.(介绍转自清风音乐论坛和metal-666)
来自意大利的前卫死亡金属乐队Raintime可以说是欧式前卫死亡风格的开创者。踩着前卫死亡皇帝Into Eternity的脚步崛起的他们，在2005年凭借一张《Tales From Sadness》一鸣惊人。我曾经在这里介绍过这张专辑，当时我只用了一个词汇来形容自己的感受，那就是“惊艳”。前不久，我终于拿到了他们刚刚发行的第二张专辑《Flies & Lies》，聆听的结果是我仍然只能用一个词汇形容自己的感受。这个词汇，仍然是“惊艳”。。
《Tales From Sadness》中的Raintime，把美式前卫的繁复Riff编曲和芬兰式旋死的大气而充满史诗感的旋律结合在一起，歌曲的编排相当严谨，并没有像 Into Eternity一样纯粹的炫技，而更注重音乐的层次感、空间感和整体性，而这也是欧式金属和美式金属最大的区别。正因如此，Raintime被公认为能够与前辈Into Eternity分庭抗礼的欧式前卫死亡金属的代表乐队。
而到了这张《Flies & Lies》，Raintime开始不满足于之前的成果，他们开始尝试把更多的元素加入自己的音乐。在这张专辑中，除了美式前卫金属、芬兰史诗旋死以外，你还可以发现哥德堡旋死、意式力量金属的影子。尤其是意式力量金属元素的加入，使音乐的旋律更加流畅，许多巴洛克式的旋律甚至能够媲美Rhapsody、 Labyrinth等大牌的作品。而被大幅强化的鼓点更使得他们的音乐更强劲富有激情！这张全面超越前作的大碟，堪称Raintime给我们的第二次惊艳！
专辑的开场曲目仍然沿袭了上一张专辑的做法，使用一首强劲霸道制作精良的单曲来抓住听者的耳朵。这次他们用的是专辑的同名单曲《Flies & Lies》。者是一首融合了哥德堡旋死和美式前卫两家之长的作品。开场的键盘演奏旋律激烈而华丽，高速猛烈的Riff和鼓点让人难以相信这是浪漫的意大利人作出的音乐。Claudio的死腔介于前喉死和深喉死之间，虽然凶狠却很清晰。而他的清嗓更是能高能低，力量十足。歌曲后段吉他手Luca为我们演奏了一段美妙的复古式的SOLO，虽然并不眩目，却非常优美。
《Rolling Chances》对键盘的运用让我想起了ETOS在专辑《A Virgin And A Whore》中的表演，电子音和钢琴效果的交相辉映让我们可以完全忽略主音吉他的存在。而高速优美的键盘旋律更是为略显过于刚烈的Riff平添一份柔美。曲中的大段SOLO是典型的意式力量金属的SOLO，旋律大气，优美，充满南欧乐队特有的浪漫气息，而随后吉他和键盘的对飚却又有着COB和Kalmah 的影子。这么多的元素放在一起，却毫不生硬，Luca的编曲工地可见一般！博采各家之长，这就是Raintime最大的优点！
《Apeiron》的死嗓演唱异常的凶狠，甚至加入了纯前喉死嗓的声线。但是清嗓部分流畅的旋律却很好的柔化了歌曲，使之显得均衡起来，张弛有度。接近一半的地方有一段鼓点的炫技，在若隐若现的键盘优美旋律的衬托下高速而华丽多变的鼓点让人为之疯狂。
《Rainbringer》开场居然使用了大段的纯前喉死嗓演唱，霸道而激烈的嘶吼在高速简洁的键盘旋律伴奏下并不显得非常残暴。这首歌最大的亮点在于曲中开始的大段纯演奏。先是高速繁复的Riff和键盘的狂飙，随后加入的主音吉他和鼓点更是大气华丽。在这之后慢下来的纯旋律演奏则让我想起了《Before the Bleeding Sun》中的ETOS。。
经过四首疯狂快歌的洗礼，一首中板的抒情作品被放在第五首的位置来调剂听者的心情。《Finally Me》前奏的吉他旋律让我想起了《Evil inside》中Amorphis的表演，简单的旋律却异常悦耳。Claudio使用了纯清嗓演唱这首歌，音色深情而性感，飚高音时自己配的和声更是华丽，毫无瑕疵。曲中的SOLO深得老式旋律金属的精髓，简洁而无比优美。
《Tears Of Sorrow》明显有着早期力量金属的影子，高速的节奏和流畅的旋律大有Halloween遗风。演唱时若隐若现的各种键盘效果和不时穿插的清亮的主音吉他神秘而华丽，而中间的SOLO则延续了Raintime简单而唯美的风格。
《The Black Well》的键盘使用技巧很像Kalmah，宗教感强烈的旋律有种氛围死的味道。Claudio使用死嗓演绎了整支作品，小调式键盘编曲则渲染出极为黑暗的氛围。这首歌几乎尽得Kalmah的精髓，而且比Kalmah更为硬朗，更为华丽，还融入了南欧的浪漫气息！精彩！
《Beat It》几乎是一首完全的美式作品。开场的鼓点让人蠢蠢欲动，硬朗前卫的旋律和节奏以及眩目的SOLO充满美国式的张扬和奔放。这首歌是那么像Into Eternity的作品，用Raintime自己的话说，这就是一支向Into Eternity致敬的作品！
《Another Transition》是专辑的另一首主打曲目。Claudio用气声、死嗓和清嗓演绎了这首作品，他对嗓音的控制令人叹为观止。副歌部分 Raintime居然使用了唱诗班，配合豪壮的旋律居然有了Rhapsody的影子。Luca的SOLO依旧是简洁华美，和繁复大气的键盘旋律相得益彰。
又是四首疯狂的快歌，于是Raintime体贴的加入了一首温柔的过渡曲目来调剂听者的心情。《Burning Doll》绝对是我听过的最棒的间奏之一。背景中回响的唱诗班，叮咚作响的键盘音色，优雅的法国小号。。。唯一的形容就是唯美。。
专辑最后的压轴曲目《Matrioska》是一首明显的复古作品。Raintime用这首神似《Moot-Lie》的作品为自己的新专辑作了最好的注释。是的，不断地进步，不断地创新，不断地取百家之长，不断地使自己变得完美，这就是Raintime的音乐精神最好的写照！
和Into Eternity以Death为主Progressive为辅的乐风和Metalcore演唱的美式风格不同，Raintime自出世那一刻开始，来自南欧的浪漫气息就浸透在他们的骨子中，使他们的音乐不像Into Eternity那么激烈，却多了一份柔和。事实上，在他们的音乐中可以发现很多大牌的影子，有Eternal Tears of Sorrow的华美，也有Dark Moor的大气，当然更少不了标志性的和Into Eternity如出一辙的充满金属味道的和声。
Raintime的故事要追溯到1999年夏天.在意大利小城Pordenone,Claudio Coassin,Matteo Di Bon和Matteo Barzan有了成立乐队的想法,于是他们一起排练并创作属于自己的曲目.最初Raintime的音乐理念与现在完全不同.Dream Theater是最重要的灵感源泉,因而他们开始尝试前卫金属.当时的乐队成员有Claudio Coassin(键盘), Matteo Di Bon(吉他),Matteo Barza(鼓),Francesco Rossi(吉他)和Michele Colussi(贝司).几个月后Raintime具有了各种形式的现场演出经历.在那段时间他们也完成了一些新曲目的创作.于是乐队决定迈出重要的一步 --录制一张demo cd "Jump In The Past"(纯乐器演奏).但问题很快就来了.事实上鼓手Matteo打算离开乐队,接替他的是Enrico Fabris.多亏有他,Raintime的风格朝着更富侵略性和攻击性的重金属转变.另一个重要新闻是Claudio决定拿起麦克风担任乐队主唱,这给 Raintime注入了新的活力.2002年秋天的时候Francesco离开了乐队专注于另一种风格的音乐.Giovanni Buora接替他乾了一年.在此之后Raintime预定了New Sin Audio Design工作室来录制他们的第一张完整专辑.在录制的最后一段时间里Carlo Nadalin帮了大忙.他参与了2004年夏天里新专辑"Tales from Sadness"的录制和一些现场演出.接下来Raintime收到了关于专辑发行的不少好offer,最后他们决定与Arise Records & Intromental Management签约,Mattias Noren负责专辑的装帧设计.经过长时间的寻觅,Raintime找到了他们的新吉他手Luca Michael Martina.(介绍转自清风音乐论坛和metal-666)
来自意大利的前卫死亡金属乐队Raintime可以说是欧式前卫死亡风格的开创者。踩着前卫死亡皇帝Into Eternity的脚步崛起的他们，在2005年凭借一张《Tales From Sadness》一鸣惊人。我曾经在这里介绍过这张专辑，当时我只用了一个词汇来形容自己的感受，那就是“惊艳”。前不久，我终于拿到了他们刚刚发行的第二张专辑《Flies & Lies》，聆听的结果是我仍然只能用一个词汇形容自己的感受。这个词汇，仍然是“惊艳”。。
《Tales From Sadness》中的Raintime，把美式前卫的繁复Riff编曲和芬兰式旋死的大气而充满史诗感的旋律结合在一起，歌曲的编排相当严谨，并没有像 Into Eternity一样纯粹的炫技，而更注重音乐的层次感、空间感和整体性，而这也是欧式金属和美式金属最大的区别。正因如此，Raintime被公认为能够与前辈Into Eternity分庭抗礼的欧式前卫死亡金属的代表乐队。
而到了这张《Flies & Lies》，Raintime开始不满足于之前的成果，他们开始尝试把更多的元素加入自己的音乐。在这张专辑中，除了美式前卫金属、芬兰史诗旋死以外，你还可以发现哥德堡旋死、意式力量金属的影子。尤其是意式力量金属元素的加入，使音乐的旋律更加流畅，许多巴洛克式的旋律甚至能够媲美Rhapsody、 Labyrinth等大牌的作品。而被大幅强化的鼓点更使得他们的音乐更强劲富有激情！这张全面超越前作的大碟，堪称Raintime给我们的第二次惊艳！
专辑的开场曲目仍然沿袭了上一张专辑的做法，使用一首强劲霸道制作精良的单曲来抓住听者的耳朵。这次他们用的是专辑的同名单曲《Flies & Lies》。者是一首融合了哥德堡旋死和美式前卫两家之长的作品。开场的键盘演奏旋律激烈而华丽，高速猛烈的Riff和鼓点让人难以相信这是浪漫的意大利人作出的音乐。Claudio的死腔介于前喉死和深喉死之间，虽然凶狠却很清晰。而他的清嗓更是能高能低，力量十足。歌曲后段吉他手Luca为我们演奏了一段美妙的复古式的SOLO，虽然并不眩目，却非常优美。
《Rolling Chances》对键盘的运用让我想起了ETOS在专辑《A Virgin And A Whore》中的表演，电子音和钢琴效果的交相辉映让我们可以完全忽略主音吉他的存在。而高速优美的键盘旋律更是为略显过于刚烈的Riff平添一份柔美。曲中的大段SOLO是典型的意式力量金属的SOLO，旋律大气，优美，充满南欧乐队特有的浪漫气息，而随后吉他和键盘的对飚却又有着COB和Kalmah 的影子。这么多的元素放在一起，却毫不生硬，Luca的编曲工地可见一般！博采各家之长，这就是Raintime最大的优点！
《Apeiron》的死嗓演唱异常的凶狠，甚至加入了纯前喉死嗓的声线。但是清嗓部分流畅的旋律却很好的柔化了歌曲，使之显得均衡起来，张弛有度。接近一半的地方有一段鼓点的炫技，在若隐若现的键盘优美旋律的衬托下高速而华丽多变的鼓点让人为之疯狂。
《Rainbringer》开场居然使用了大段的纯前喉死嗓演唱，霸道而激烈的嘶吼在高速简洁的键盘旋律伴奏下并不显得非常残暴。这首歌最大的亮点在于曲中开始的大段纯演奏。先是高速繁复的Riff和键盘的狂飙，随后加入的主音吉他和鼓点更是大气华丽。在这之后慢下来的纯旋律演奏则让我想起了《Before the Bleeding Sun》中的ETOS。。
经过四首疯狂快歌的洗礼，一首中板的抒情作品被放在第五首的位置来调剂听者的心情。《Finally Me》前奏的吉他旋律让我想起了《Evil inside》中Amorphis的表演，简单的旋律却异常悦耳。Claudio使用了纯清嗓演唱这首歌，音色深情而性感，飚高音时自己配的和声更是华丽，毫无瑕疵。曲中的SOLO深得老式旋律金属的精髓，简洁而无比优美。
《Tears Of Sorrow》明显有着早期力量金属的影子，高速的节奏和流畅的旋律大有Halloween遗风。演唱时若隐若现的各种键盘效果和不时穿插的清亮的主音吉他神秘而华丽，而中间的SOLO则延续了Raintime简单而唯美的风格。
《The Black Well》的键盘使用技巧很像Kalmah，宗教感强烈的旋律有种氛围死的味道。Claudio使用死嗓演绎了整支作品，小调式键盘编曲则渲染出极为黑暗的氛围。这首歌几乎尽得Kalmah的精髓，而且比Kalmah更为硬朗，更为华丽，还融入了南欧的浪漫气息！精彩！
《Beat It》几乎是一首完全的美式作品。开场的鼓点让人蠢蠢欲动，硬朗前卫的旋律和节奏以及眩目的SOLO充满美国式的张扬和奔放。这首歌是那么像Into Eternity的作品，用Raintime自己的话说，这就是一支向Into Eternity致敬的作品！
《Another Transition》是专辑的另一首主打曲目。Claudio用气声、死嗓和清嗓演绎了这首作品，他对嗓音的控制令人叹为观止。副歌部分 Raintime居然使用了唱诗班，配合豪壮的旋律居然有了Rhapsody的影子。Luca的SOLO依旧是简洁华美，和繁复大气的键盘旋律相得益彰。
又是四首疯狂的快歌，于是Raintime体贴的加入了一首温柔的过渡曲目来调剂听者的心情。《Burning Doll》绝对是我听过的最棒的间奏之一。背景中回响的唱诗班，叮咚作响的键盘音色，优雅的法国小号。。。唯一的形容就是唯美。。
专辑最后的压轴曲目《Matrioska》是一首明显的复古作品。Raintime用这首神似《Moot-Lie》的作品为自己的新专辑作了最好的注释。是的，不断地进步，不断地创新，不断地取百家之长，不断地使自己变得完美，这就是Raintime的音乐精神最好的写照！
