首席女伶的艺术

SARAH BRIGHTMAN全新的精选集。收录的曲目再一次按照其艺术生涯轨迹，辑录年代代表作。大致可以划分两个领域。音乐剧首席名伶时期超级名曲;跨界女伶年代-意即SARAH BRIGHTMAN获得全球性广泛认同的阶段作品。
这一次空过了DIVE,FLY这两张偏流行风格的专辑。从BRIGHTMAN在dvd中的亲自解说-回顾自己的歌唱年代，到碟内横扫个时期专辑造型照的大汇总。都可以看出女伶予以的重视。实际上我们已经在之前发行的精选集中分散的见到过各个曲目。SARAH BRIGHTMAN从音乐剧舞台，转向身份模糊的流行歌手，到上世纪90年代后期延续至今miscellaneous类型的领军人物-史上最畅销的跨界音乐天后。

BRIGHTMAN在其每一个时期做到巅峰，随即转而投入其他音乐领域，这也正像她本人曾表示的，她不会拘泥于眼前的目标，她总是充满热情，会考虑接下来要做的东西，一些新的东西，那些她似曾相识的，又未曾深度挖掘的音乐？随着她音乐类型的转移，她声音的变化之特别也有待我们的讨论。正像韦伯曾赞誉的，sarah的声音像银玲一样明亮动人，是这样的，处于20芳华的BRIGHTMAN要甜美有甜美，要高音有high-E。随着她开始正统的古典声乐训练，1997年TIMESS专辑大卖的成功发行，她嗓音里飘逸，空灵的特质被充分表现了出来。声乐训练对音域的拓展，让BRIGHTMAN的通俗嗓音更具备了天使之声，在这样的歌声中听众聆听到不仅是来自天空来自大海的声音，更让人联想到歌声以外的曼妙事物。如此以来，BRIGHTMAN全能的动人嗓音一步步发挥在流行歌曲，民谣，摇滚，爵士...甚至歌剧里。具体就体现在TIMESS(TIME TO SAY GOOD BYE),Eden,La lUNA,Harem四张专辑里，而我们现在所说到的这张diva，更有多达11轨的曲目分别选自这四张唱片。

BRIGHTMAN艺术生涯中音乐类型的转变反映在唱片专辑里，而唱片的成功发行又是其不断转型地体现。这同一辩证般的职业规划同时也是伴着质疑，不屑，冷箭埋伏在媒体眼中，评论家嘴里。实际上我认为，SARAH BRIGHTMAN一直是一位被误解的singer,她所追寻的只是音乐，感人的音乐，世上各种各样的歌唱技术不过是为了各种各样的音乐服务，而天父赐予BRIGHTMAN声音这一礼物，BRIGHTMAN也理解为是要介绍，表达，传递各类型的音乐给不同的听众。而技巧并不是她"索要"的。女高音生涯也不过是她歌唱生涯的一个阶段，因为音乐是广袤无边的。不要再认为BRIGHTMAN会狭隘的把soprano这一头衔当作王冠上最闪耀的宝石。在“受欢迎”和“有影响力”之间，SARAH BRIGHTMAN已经完满的过渡到了后者，她真正的引领听众歌剧化，越来越多的人因为她天籁嗓音的动人诠释下涉足，喜爱，并为之感动于西洋古典音乐范畴里。在她之后的乐坛出现了数位popera,cross-over歌唱家步其后尘.选曲，演唱，风格，乃至有了专辑的畅销。

SARAH BRIGHTMAN作为我们这个时代最华丽迷人的声音表演者，她的出现不会绝后，但肯定空前。音乐史上因为SARAH BRIGHTMAN的成功，造就了跨界音乐书下了浓重的一笔。