They Said 029 丨张彤禧Selina：用“哦。”回应一切

另类电子唱作人张彤禧Selina的首张专辑《哦。》，看起来怪诞不经。但在她看来，“哦。”可以回应一切，去对抗内卷、消除焦虑，甚至重新解构世界规则。在《哦。》，Electro-Pop、Hyperpop等音乐风格贯通、大胆尝试，将所有的未知和惊喜连接在一起。

问：是怎么想到用“哦”作为专辑概念的？专辑的核心是什么？ 答：其实……没太动脑子想。跟朋友瞎聊天聊出来的，觉得“哦。”可以回应一切。 而且一个现象得到多次试验的证明，屡试不爽：当有人来问我新专辑名字叫什么，我说叫“哦。”，对方真的会不经意重复一遍“哦？！。”（以不一样的语气），不信你试试。 用“哦。”对抗内卷，用“哦。”消除焦虑，用“哦。”重新解构世界规则。

问：专辑名《哦。》的“。”有什么特别用意吗？ 答：排版看着好看。

问：唱片文案里写“标志：红发”，以及您的过往唱片封面多以红色为主，红色对您来说意味着什么？ 答：红色=我；我=红色。 太阳，火，红酒，玫瑰；热烈，爱，勇敢，很上头……

问：专辑中不少歌曲跟当下息息相关，比如身体凝视（《B.O.D.Y.》），再比如快节奏时代《High Pace》，您是否想通过音乐表达更多深层观点？ 答：《B.O.D.Y.》表达得很直接——反击身体被凝视，被定义。由B.O.D.Y.几个首字母组词来发声，比如：B- Beauty（美丽）、O- Obtain（获得）、D- Divine（神圣）、Y- Young（年轻）…… 歌曲结尾的 “My body is perfect and imperfect, my body is a masterpiece.”更是直说我们要爱自己的每一寸身体发肤，得到真正的解放和自由。 《High Pace》是对当下快节奏时代的思考。我也时不时提醒自己，学着在喧嚣中也要找到心底的一份宁静。慢一点，感受呼吸，感受生活。

问：《Stereo Lisa》的歌词写意跳跃，请展开讲讲这首歌的创意。 答：灵感源于去卢浮宫看到来自五湖四海的游客们排着队（此处预估时间1小时+），要一睹蒙娜丽莎的“真容”。当我看到那幅名画，脑子里蹦出来一个莫名其妙的想法：如果我的照片挂在那个地方是不是也是价值连城的？所以歌曲前半部分是对蒙娜丽莎的介绍（年代/星座/价值等），后半部分是拿自己与蒙娜丽莎对标来着（笑）。 至于说到歌曲为啥叫《Stereo Lisa》而不是《Mona Lisa》呢: “Mona Lisa” – “Mono Lisa”(单声道丽莎) — “Stereo Lisa”（因为是双声道哦～），一整个……恶趣味。

问：您是如何捕捉零零散散的生活碎片，再将它们转为灵感的？ 答：我本身就很喜欢玩儿，也很喜欢探索新鲜事物，属于好奇心爆棚的那种，我想这也许是自己一直都有奇奇怪怪想法的原因之一。除此之外，我对视觉方面的东西很敏感、很感兴趣，很多画面也会给我带来很多不一样的灵感。

问：专辑中有Electro-Pop、Hyperpop等音乐风格，听来天马行空，您是如何定义自己的音乐？ 答：像拼贴创作，又像是电影放映，看似不合理好像又有那么点道理……充满未知和惊喜的是我的音乐。

问：最后一首歌《EUPHORIA》与Joey Dalton对唱，以班卓琴串联，和其他歌曲形成鲜明对比，这首歌有何特殊用意？ 答：这首歌听起来旋律温暖，很包裹。但其实表达的是在极度痛苦或是经历“至暗时刻”的时候，一点点的快乐的感知便会被无限放大。但最后的最后，是释然，是救赎。

问：您是如何权衡自己的音乐与舞蹈、视觉艺术等之间的关系？ 答：互通互感，情绪连接。它们本就是一体。

问：作为蔡徐坤、孟佳等主流艺人的幕后创作者，首张个人专辑却呈现强烈实验性，您是如何平衡两者？ 答：多玩儿、多经历、多探索，大胆尝试，狠狠玩儿——于我而言最好的平衡的办法。

问：接下来的计划是什么？ 答：哇，好多好多计划。音综、舞台、巡演、旅游、写下一张专辑……会带来更多惊喜的！