「后乐夏」时代，乐队该怎么发展？

想想丢火车成为音乐节背景板这么些年，上一次认真听乐队的唱片居然还是《游歌》。

转眼如隔世，已是很多年。

专辑完全能听出丢火车的成员们现在过得有多幸福，老婆孩子热炕头 —— 《你身边还有我》《感谢你爱我》是甜美的爱情，funk律动的《阿瑞亚》唱给孩子，《不要再悲伤》《我们终将告别在无尽漫长黑夜》甚至听出了一种《相亲相爱一家人》的感觉。

一种不痛不痒的强行共情，那种「我知道你很急，但你先别急」「我知道你很难过，但你先别悲伤」。

大部分的歌词都过于简单直白，言之无物，《人间万事》等几首歌的歌词都短的惊人，旋律和编曲都越来越像索然无味的三流流行歌。我很少评论歌手的机能问题，大部分都是年龄带来的变化，但是嗓音和唱功是两个问题，看过的几个音乐节里，丢火车的唱功都不敢恭维，即使是在录音室专辑里也能听出高音部分的力不从心。

专辑的曲序和内容串联基本没有什么逻辑，更像是攒了一拨没发表过的歌发一发，连《万事》这个名字都显得庞杂而含混。

随着音乐节市场和综艺走起来的丢火车，也是实实在在吃过苦的，但享受时代红利的这一批乐队，也都在「后乐夏」时代多多少少受到反噬。这么多年，跑场子演来演去，有拿得出手的专辑吗？业务和审美有提升吗？有为了工作克制烟酒保护嗓音吗？

凭本能和运气挣来的一切，最终还是要拼底蕴和职业素养来守住的。

回想十几年前上大学时，去地下livehouse，在昏暗的光线下，看到一支大学生乐队在舞台上搞翻唱，声嘶力竭地喊出「对我说永远永远，是不一样的生活」，粗粝，原始，刚硬，倔强。回到学校，用断断续续的网络，查了很久，原唱是一支成立没几年的东北乐队，有个奇怪的名字，叫「丢火车」。