方大同《梦想家》【61/365】

好像还是很难听进其他的专辑。于是在家一边劳动，一边又把《梦想家》听了五六遍。

专辑刚发时没想写一篇什么，是觉得以专辑充满音源的卧室制作效果和嗓音状态，很难用录音室专辑评判角度来审视。现在再听，又有了更为酸涩的感受。

讲实话，「梦想家」这样平淡的主题，和谈不上什么企划的专辑概念，让它看来很像大同在养病期间的音乐练习簿。但在如此环境中，大同的乐观与幽默却贯穿专辑，包括《XZMHXDXH》《江湖中人》《我不是农人》都是他独有的戏谑味道。

《GF》《Tango》又反映了日常的文艺生活和观影品味，在听到《GF》电影感的旋律和念白时，我在想专辑中的很多歌曲，以他的创作习惯和能力，理应可以写成更起伏的作品，制作上做成更饱满的样子。编曲上的想法和唱法上的柔韧性，曾经是他的独家标记吧。还是谢谢他，竭尽全力用尽可能丰富的音源来让这首歌听起来画面感十足，尽管他略带遗憾地说其它人声的部分只能用AI的方式来实现。

在周杨采访中，看到大同连讲长句子都很艰难，就不难理解专辑中音色和气息为何都大为不同，很多vocal都作了lofi效果。很难想象，对于一个歌手来说，要经过怎样的心理建设，才能去面对自己如此转变。连《才二十三》这样轻柔的歌，人声都陆陆续续录了差不多十天。《那沙漠里的水》中的R&B唱腔和转音对他来说，已经相当困难。再到专辑后期录制的《回留》里，人声已经很难支撑完整的表达，也许这也是冥冥中驱使他选择那台旧旧的、潮湿的三角钢琴，来配合他有些艰涩的声音来完成这首歌。

这两天几乎无法避开和方大同有关的信息，但我总是不觉得他在用这张专辑告别。回看采访，他在提及生病过程中比较艰难的部分，他用的是「那个阶段」「病了的那歌时候」，以及结尾处他带着不敢用力的笑意说「反正歌方面我也已经有很多已经计划的，接下来的事情」「希望我们可以很快再见面」。

因此，我不愿以任何方式，将他的离去理解为一场「预谋」的告别。

我更愿意相信，这是他在病中，在极为有限的范围内，利用编曲、音源、人声效果，过了一把最没有功利心的，音乐的瘾。

即便如此，每到专辑最后一首《没啥好说》，配上专辑封面招手的画面，眼泪还是难忍。

不如我们记住他说的「虽然我身体不舒服，而且真的是挺难熬的那段时间，但我还有梦想，还有音乐梦想，还有很多除了音乐梦想之外，创意上想做的东西」，不如我们继续多听他的音乐，音乐还在的话，人就没有远行。

谢谢大同。

晚安大同。