Steve Lacy《Gemini Rights》：在复古与未来之间，寻找自我的声音
About Steve 从乐队吉他手到全球巨星 Steve Lacy 最初以乐队 The Internet 的吉他手身份进入公众视野，曾参与过J. Cole,Kendrick Lamar以及Tyler,the creator作品的制作，2017年发布的独立单曲《Dark Red》也取得了不错的成绩。他的首张专辑《Apollo XXI》于 2019 年发行，但真正让他登上新高度的则是为他赢得第65届格莱美奖最佳创新R&B专辑奖的《Gemini Rights》，也是这篇乐评的主角。该砖凭借单曲《Bad Habit》在全球范围内取得了巨大成功，不仅登顶 Billboard 100 榜单，还在 Spotify 上获得了超过 10 亿次的播放量，成为了席卷Tik-Tok的神曲。
性取向与“出柜”话题 在《Variety》采访中，Steve Lacy谈到了他的职业生涯、性取向以及对 LGBTQ+ 社区的看法。 Steve在 2017 年通过 Tumblr 上的一个帖子首次公开了自己的非异性恋身份。当时一位粉丝问他是否会与男性约会，他简单地回应道：“当然，为什么不呢？”这一回应迅速引发了媒体对他“出柜”的报道。然而，Steve却在采访中表示，他并不认为这是一次正式的“出柜”声明。 “我并没有真正出柜，”他说道，“我并没有刻意去做这件事——它只是自然而然地发生了。我不在乎公开我的性取向，我觉得这很傻。我从未觉得自己需要出柜。”此外，他并不认为自己是一个 LGBTQ+ 社区的榜样。他表示，自己更关注音乐创作和个人表达，而不是成为某种象征或代言人。这种态度反映了他对自我身份的坦然接受，以及对公众期望的淡然处之。
在了解了他的生平经历后，接下来，让我们深入探讨这张专辑的音乐风格、歌词主题以及它如何成为 Steve音乐生涯中的重要里程碑。 Steve Lacy 的《Gemini Rights》是一张充满矛盾与张力的专辑，它既是对过往音乐风格的致敬，也是对自我身份的探索与宣言。专辑名称“Gemini Rights”直译为“双子座的权力”，与Frank Ocean的《Blond/Blonde》异曲同工，暗示了Steve性格中的双重性，以及他在音乐创作中不断寻求平衡与突破的渴望。这张专辑不仅在音乐风格上展现了复古与未来的碰撞，也在歌词中深入探讨了爱情、自我认同和情感宣泄等主题。
复古与未来的碰撞 从音乐风格上来看，《Gemini Rights》融合了放克、灵魂乐、R&B 等多种元素，营造出一种复古而迷幻的氛围。Steve标志性的吉他演奏贯穿始终，时而灵动跳跃，时而低沉婉转，为专辑注入了强烈的个人色彩。同时，专辑中也大胆运用了电子音效和实验性的制作手法，打破了传统流派的界限，呈现出一种未来主义的质感。 这种复古与未来的碰撞，在专辑的开场曲《Static》中便可见一斑。歌曲以一段简洁的吉他 riff 开场，随后加入了电子鼓点和合成器音效，营造出一种时空交错的感觉。Steve的嗓音慵懒而富有磁性，“Uh, looking for a bxxxx 'cause I'm over boys”这句歌词可以被理解为一种对情感空虚的反抗。Steve似乎在寻找一种更真实、更深刻的情感连接，而不是传统意义上的恋爱关系。这种情感需求超越了性别的界限，更多地指向了对自我认同和安全感的渴望。缓慢而细腻的节奏让人不由自主地放松下来，感受到歌曲传递的情感，也为整张专辑奠定了基调。
自我身份的探索 除了音乐风格上的突破，《Gemini Rights》也是一张关于自我身份探索的专辑。Steve在歌词中坦诚地表达了自己的困惑、欲望和脆弱，展现了一个年轻艺术家在成长过程中所面临的挑战。 在《Mercury》中，Steve通过直白而深刻的歌词，展现了自我身份的迷茫与内心的矛盾挣扎。从“Little of heaven, little unpleasant”到“I don’t know”，歌曲的节奏时而舒缓，时而急促，仿佛在模拟内心的波动与挣扎。特别是歌词中提到的“Mercury running amuck in my mind”和“Venus in retrograde”，不仅是对占星学的引用，也通过音乐的氛围营造出一种宇宙般的广阔感，象征着内心的混乱与探索。 而在《Buttons》中，Steve则用更加隐晦的方式，探讨了性别认同和性取向等话题。歌词通过细腻的情感表达，展现了一段复杂而充满张力的关系。从“I fall in love with you”到“You took me all around, then treat me like a dog”，Steve既表达了对爱情的投入与无奈，也暗示了关系中权力与情感的失衡。歌曲中反复提及的“pride”（骄傲）一词，不仅是对自我身份的坚持，也让人联想到LGBTQ+群体对自我认同的追求与挣扎。
情感的宣泄与治愈 《Gemini Rights》不仅是一张关于自我探索的专辑，也是一张关于情感宣泄与治愈的专辑。Lacy 在歌词中毫不掩饰地表达了自己的喜怒哀乐，将爱情中的甜蜜、痛苦、嫉妒、愤怒等情绪赤裸裸地展现出来。 在《Helmet》中，Steve Lacy 用直白而充满攻击性的歌词，表达了对前任的愤怒与失望。开篇的“I'm not for sale”直指关系中的不平等，而副歌的“All that I can be is me and all me”则展现了他对自我身份的坚持。最令人印象深刻的是那句“But loving you was a hazard / So I got my heart a helmet”，既揭示了爱情的盲目与危险，也象征了为情所伤的人们选择用“头盔”保护自己，避免再次受伤。这首歌不仅是情感的宣泄，更是对爱情本质的深刻反思。 而在《Sunshine》中，Steve则用温柔而治愈的旋律，表达了对旧爱的复杂情感——既有留恋，也有释然。歌词中反复出现的“I still love you”像是一种情感的执念，又像是是对过去的怀念，抑或是对无法完全放下的坦然接受。这首歌以双子座的概念为灵感，Steve与Foushee 的合作像是一对双子情人，融合了多种音乐流派的边界，创造出一种灵歌的质感。这种质感恰如双子座出生的春夏之交一样，温暖却不炙热，透着一丝山谷微风般的清凉。
制作与艺术性 作为一位独立制作人，Steve在《Gemini Rights》中展现了他对音乐制作的精湛掌控。专辑中的每一首歌都经过精心打磨，从编曲到制作细节都体现了他对音乐的极致追求。Steve 不仅擅长将复古元素与现代音效结合，还通过实验性的制作手法，创造出一种独特的听觉体验。 例如，在《Amber》中，Steve使用了大量的和声叠加和空间音效，营造出一种梦幻般的氛围。娓娓道来的monologue描述了一段令人心痛的恋情，勾勒出两个性格迥异的恋人相遇又错过的故事，瞬间将听众带入一种怀旧与遗憾交织的情绪中。歌曲的节奏缓慢而富有律动感，让人仿佛置身于慵懒的橙色夕阳下，配合Steve Lacy略带沙哑的嗓音，传递出一种既温柔又痛苦的情感。特别是在副歌部分，情感爆发的“I wish I never met you no more”像是一种自我催眠，试图通过反复的诉说，来减轻内心的伤痛。然而，这种重复也恰恰暴露了情感的无法释怀，仿佛越是想要忘记，记忆却越是清晰。 而在《Cody Freestyle》中，他则通过简洁的吉他和鼓点，展现了他在音乐上的极简主义美学。这首歌以轻松而随性的节奏为基调，搭配直白而富有冲击力的歌词，探讨了情感中的依赖与束缚感。“Sometimes I feel the weight of codependency”“Why settle for lesser”Steve表达了对情感自由的追求，拒绝安于现状的态度。歌词中近乎冷漠疏离的语气“Temper tantrum, said 'I love you' never meant it”，透露出一种不愿被束缚的超然物外。
《Bad Habit》：全球爆红的背后 《Bad Habit》无疑是Steve Lacy专辑《Gemini Rights》中最具代表性的歌曲之一，它的成功不仅在于其朗朗上口的旋律，更在于它完美地捕捉了当代年轻人复杂的情感状态。这首歌以轻松而略带戏谑的方式，探讨了爱情中的犹豫、错失与重逢，展现了Steve Lacy对情感细腻而深刻的洞察力。 歌词中反复出现的“I wish I knew you wanted me”直击人心，表达了一种对错失机会的懊悔与无奈。这种情感是许多人曾在爱情中经历过的——明明彼此有意，却因为误解或胆怯而错过。Steve通过简洁而直白的语言，将这种复杂的情感状态刻画得淋漓尽致。同时，歌曲中也透露出一种自嘲与幽默感，比如“I bite my tongue, it's a bad habit”和“Can I bite your tongue like my bad habit?”，带有一种俏皮的挑逗意味。(r u flirting with us Steve? 在音乐风格上，《Bad Habit》延续了Steve Lacy一贯的多元融合风格，将R&B、放克和流行元素巧妙结合。歌曲的节奏轻快而富有律动感，吉他和合成器的搭配营造出一种既复古又现代的氛围。特别是副歌部分的旋律，简单却极具感染力，让人一听就能跟着哼唱甚至摇摆。
结语 《Gemini Rights》是一张充满矛盾与张力的专辑，它既是对过往音乐风格的致敬，也是对自我身份的探索与宣言。Steve Lacy 用他独特的音乐语言，将复古与未来、自我与他人、情感与理智等元素巧妙地融合在一起，创造出了一张既私人化又具有普世意义的音乐作品。这张专辑不仅展现了 Steve作为音乐人的才华，也让我们看到了一个年轻艺术家在成长过程中所经历的困惑、挣扎和蜕变。 Steve Lacy 的音乐生涯和个人经历展现了他作为艺术家的多面性。他不仅在音乐上不断突破，也在个人身份的表达上保持真实与坦诚。无论是通过音乐还是采访，Steve 都在向世界传递一个信息：艺术家的价值在于他们的创作，而不是他们的标签或身份。这种态度让他在音乐界和 LGBTQ+ 社区中都显得独特而珍贵。
