一个用音乐写日记的艺术家

年度十大惊艳面孔的采访里，大概说了《希忘》是“想要”《量变临界点》是“接纳”。 华晨宇出道以来自己写的专辑基本都是在写日记，都是他当下的状态。《卡西莫多的礼物》《异类》《H》《新世界》《希忘》《量变临界点》几张专辑其实可以连起来听。在痛苦里挣扎努力寻找希望活着的《新世界》，给自己制造希望想要得到希望的《希忘》，看到希望，在爱里诞生又保留了对人性哲思的《量变临界点》。 年少下山孤傲叛逆意气风发，在痛苦里挣扎，与世界和解与自己和解，一个用音乐写日记的艺术家。 四专所有人都能看出来他那段时间是痛苦的，但四专又有《好想爱这个世界啊》，也是想要，《神树》毁灭《降临》重生，“捱过破碎过程”迎来《新世界》。 四专在痛苦里挣扎着想要希望，五专的状态是给自己制造希望，想要从前的我回来《好想我回来啊》想《向阳而生》想打开《飞行模式》想《小镇里的花》想《当全世界忘了我》...是一个绝境中找生路的状态，从专辑名《希忘》以及封面的面具都能看出来； 五专到六专中间有一个续命般的日出演唱会作为分界线。 《风之海》的旋律很自由很浪漫很轻松，很动漫的风格，是我去年网易云年度TOP 1 。灵感来源于海边日出演唱会的约定。在所有关系里，你是自由的，是理想中的爱； 《人之爱》是现实的爱；（华丽、像走马灯一样的bridge，我愿称之为建桥大师） 《普通到不普通的人生》和《那些我尚未知道的美丽》是姊妹篇，是两种不同的人生，活在当下还是去探寻未知，“我们拥有选择或者变化的一切权利”； （《普通到不普通的人生》曲子太丰富了，久违的rap更是点睛之笔，现场听完直呼旋律天才；《那些我尚未知道的美丽》管弦乐配中国大鼓真的是很意想不到的组合，像童话世界的背景音。 《永不熄灭的火焰》可真是冤，明明也是华味十足的一首，跟整个概念一致，讲的是在纷乱繁杂的世界，在人生这个战场，自我抗争，“我与我周旋久宁做我”，现场燃炸了，不过是被和平精英收了打上了“游戏主题曲”的标签，为了“逼格癌”就要被先入为主的扁的一文不值，也是离谱... 《忒修斯的船》千帆历尽，我仍是我。人声特意做的干了些，很强的诉说感，像在耳边轻声吟唱了一个古老的故事，曲子太美了。前几天芭莎男士有一段采访:他觉得人的底色是一样的。“人的灵魂来自于同一个地方，从降生后睁开眼睛的那一刻起，从眼睛里看到第一样东西的时候，从呼吸第一口空气的时候，灵魂上面已经添了颜色。好像人这一生，都是一个量变到质变的过程。” 这首歌可以和《怪诞心理学》一起听，他写了每一个人的心态。“不同的底色下，形成不同的个性，小孩子会放肆一些，做自己想做的事情，探索自己想探索的，时间长了所有人都在阻止你，父母、学校老师、还有社会，你的朋友。你愿意保留那些天马行空的色彩？还是听从劝诫，过着平淡稳妥的一生？” （华晨宇本就古典乐出生，船的前奏一起不必多说，别说才27，2700我也愿意买这张专辑。 《温暖的房子》“长大是单行道，那座温暖的房子最终也成为我们回不去的过往。”第一次听的时候想到了《穿条纹睡衣的男孩》，听着心里闷闷的，沉重、无力，什么也做不了，什么也抓不住。 《不重逢》一首华味十足的流行摇滚，痛苦但倔强，命运啊你敢看我吗 《晨光里有你》写在日出演唱会后，很治愈的流行摇滚，曲子太丰富了，“我～想～化～作～”隔着几百天我都能感受到他日出那天有多自由快乐。 整个六专本来就是一个自我觉知的过程，说白了就是在巡演里感受到爱了，积累到一定的量了，想跟世界和解跟自己和解了。所以叫《量变临界点》所以延续了五专封面面具，六专封面是将脱未脱的面具。 不了解创作歌手的经历也无所谓，只听歌就好，但非要忽略创作背景去解读概念，自己浅薄的认知理解不了就算了，还非要装个逼自以为是的指指点点，实在不行点开专辑介绍再点开歌曲介绍看看呢？白纸黑字写在那你不看，要不是你敲几个字出来了，我还以为你不识字。 天天嚷嚷着“苦难出艺术”，歌颂苦难，天才在苦难中创造出艺术，落落大方的从苦难中走出来，明明该歌颂的是天才，别自我阴暗停留在过去还见不得别人好非要拉着别人共沉沦，“你凭什么走出来了，你凭什么不歇斯底里了”，五年前一群阴沟里的东西想把他推进地狱，人好不容易走出来些了，打着我听你歌的幌子又想要把人推回去 允许痛苦，允许快乐，也允许痛苦和快乐同时发生 最后附上网易云歌曲介绍位置以及专辑介绍