过往是一台巨大的台式机

听到这张碟的所有人都会回想起自己六七岁时，头一次坐在大大的台式电脑的那个下午。那个时候对于虚拟世界的沉迷、对于其中充斥着的信息的应接不暇，以及那种对电子隐隐的猎奇与不适都能在这张专辑里找到。专辑的底噪是电脑的晶体管工蜂在运行，合成器的声音是提示音，飘渺的女声像低像素的日漫小人。你还记得那些无忧无虑的下午，在三原色交织的显示器上，流淌着数字星河的梦和另一个世界的碎片。

此外，这张专辑还做到了好几种风格的杂糅与统一。无论是Shoegaze还是IDM还是Ambient，他们都能在融合的过程中推陈出新。作为盯鞋灵魂的音墙不需要吉他而是合成器也能塑造，合成器滋啦滋啦的电流声更符合这种电子荒原刚刚日升的感觉。如何在电子音色日益多元的当时做出更新的shoegaze，他们给出了一份完美的答卷。同样，在吉他音墙部分的shoegaze乐曲也不显得粗粝，它们就像电脑对我们一样、梦对我们一样温和。

梦核的一个很重要的主题是“你想回到过去，但那里已经没有人了”，近年来最常见的配乐是sacred play secret place这种，而这张专无论在技术上还是曲调上都完全不输这种单曲。轻柔的女vocal浮在云端，刺激你的大脑皮层，电子的音墙一下把你拉回记忆。

这张是在2003年发行的，但在2024年听这张的时候，就体现了其伟大的retrospective的意味。彼时的人们无法预知信息技术革命会将我们带往何方，他们只是描述这一种奇怪的感觉，就是那种“OK Computer”的感觉。电脑是一个新鲜的世界，于是电信号、合成器为这个新世界开了一扇观照之窗。十几年后在听，这些在当时看来新奇，先在看来“赛博复古”的声音，组成了一种独特的梦核。过往是一台巨大的台式机，比现在的臃肿，笨重得不能随身携带，它和那些老旧的家具、尘封的记忆、欣欣向荣的时代一起，永远在那里了，永远地被埋葬在那个时空坐标上。