好丰富的听感

听完了Toe的北京现场才来点评一下这张专辑。现场肯定是超一流的发挥，北京还比上海多了一首安可哈哈哈。就专辑而言，Toe这次使用的一定是非常成熟的录音技术，专辑的音频工程和制作品质极为纯净，拥有世界上最高的清晰度，捕捉专辑中微妙的细节也成为了听众的一种乐趣。

第一首是一段铺垫后的常规旋律，没有太多的炫技，清新的感觉，加入了一些轻巧的打击乐添加了一些动感，一支riff几乎贯穿了从头到尾；

第二首加入了少有的人声，吉他手山嵜广和用他温柔、深情的嗓音在吟唱（模糊不清的人声），与本已悦耳的器乐伴奏形成了绝妙的搭配。原声吉他的音色非常温暖和清晰，鼓的混响也恰到好处。空间上的距离感的参差加深了歌曲的立体深度，创造出了一个辽阔的抒情空间。

第三首从一开始贝斯存在感非常强，后面用相同的根音重复不停积累，和鼓点配合，当你以为要爆发的时候又做了一个反高潮的处理。当一个段落结束的时候又通过镲片的连续敲击走到了第二个段落，两把吉他都有条不紊弹着自己的段落，在充分铺垫后才又用重复的贝斯根音进入了真正的高潮。

最让我惊艳和喜爱的是第四首，尽管现场没有演，一首非主打歌，短小仅仅两分钟的篇幅把情绪发挥到了极致，歌曲通过一个十分简洁而充满神秘感的吉他riff驱动，这贯穿全曲的riff虽没有太多变化，但是听起来非常有趣。颤音琴、合成器等被分配到左声道，而低频、压迫感十足的打击乐被分配到了右声道，同时保持不协调的吉他声在舞台的中心，让你一直有一个情绪的支点，这真的充满了探索性，

第五首一反第四首诡异的旋律走向，一下子出现了温暖向上的音色，女声的吟唱过后又是吉他手深情的嗓音，整体都是向上的气息。整张专辑对于人声的曲子和器乐曲编排的也非常有章法。

第六首CLOSE TO YOU也是我喜欢的一首器乐曲，开头是一段有点俏皮的合成器音色，接下来的鼓像是“抽出来的”进入乐段，卡的节奏位置特别精妙，鼓声的混响被调到了一个非常舒服的状态，在耳机里听起来非常温暖丝毫没有尖锐感，有种宣泄的畅快感，后面的合成器和贝斯继续配合，行云流水地结束了整首曲子。

第七首是一首常规的数摇曲目，基本就是三大件的互相配合，节奏型不停地变化。在现场听，后半段的鼓非常的厉害，速度和准确度都达到了巅峰，拍子都快要数不过来，成了当之无愧的主角。

第八首是受到广泛听众热爱的一首，又出现了吉他手的人声，不停的合成器有点像专辑封面中的灯塔，给整首曲子发出一个信号，带你进入了超自然的世界，鼓声的出现像是粘上来的，而不像是节奏的乐器。高潮出现在最后的一分半，鼓不再主导，所有的乐器和人声都倾泻而出，来服务这段非常好听和温暖的旋律。

第九首madness summer是到了尾声，第一次开始出现了木吉他的音色，短小的曲子，旋律优美和平缓，像日本电影中的午后阳光，温暖。

最后一首曲子是专辑的同名曲，镲片的敲击先引出人声的第一段旋律，然后是存在感很强的鼓，非常温润的鼓声搭配几个电吉他点缀一般的音色；第二段旋律中还加入了一些弦乐让层次更加丰富，点缀的电吉他音色也更换了旋律走向，最后以持续的弦乐和合成器结束了整首曲子，听感非常丰富。