Keys to Ascension鉴赏指引
《Keys to Ascension》是英国前卫摇滚乐队Yes的现场和录音室混合专辑，于1996年发行。专辑分为两部分，分别于1996年和1997年发行，《Keys to Ascension》作为第一部分。《Keys to Ascension》不仅标志着乐队经典阵容的重聚（包括Jon Anderson、Chris Squire、Steve Howe、Rick Wakeman和Alan White），也见证了乐队回归其标志性的前卫摇滚风格。专辑由两张CD组成，第一张CD收录了乐队在加利福尼亚州圣路易斯奥比斯波的三场现场演出，而第二张CD则包括了全新录制的录音室曲目。
1995年，Yes的经典阵容决定重新聚首，并计划录制新音乐。为了捕捉乐队的现场能量，他们选择在一个较小的剧院环境中进行现场演出，同时录制新曲目。这种混合形式的专辑旨在展现Yes作为一支现场表演乐队的实力，同时展示他们在创作新音乐时的创新能力。
《Keys to Ascension》回归了Yes早期的复杂结构、富有层次感的编曲和富于哲理的歌词。乐队选择在现场部分演奏了他们最受欢迎的经典作品，而录音室部分则展现了他们在创作新音乐时的无限创造力。
CD1: 现场录音
1. “Siberian Khatru”
专辑以这首来自1972年经典专辑《Close to the Edge》的曲目开场。现场版本充满活力，Steve Howe的吉他演奏尤为突出，捕捉到了这首曲目的动态变化和复杂编排。
2. “The Revealing Science of God (Dance of the Dawn)”
来自1973年《Tales from Topographic Oceans》中的曲目，现场演出中乐队完美再现了这首20分钟的史诗曲目，展示了他们出色的音乐技巧和协作能力。
3. “America”
这是乐队翻唱的Simon & Garfunkel的经典曲目。Yes的版本充满了前卫摇滚的风格，长度大幅延展，并加入了复杂的乐器编排。
4. “Onward”
这首曲目原本来自1978年《Tormato》专辑，现场版本依旧保留了其温柔的旋律与深情的歌词，Chris Squire的贝斯演奏为曲目增添了更深的情感层次。
5. “Awaken”
这首来自1977年《Going for the One》的史诗曲目被认为是Yes最伟大的作品之一。现场演出忠实再现了录音室版本的恢宏与灵性氛围，尤其是Rick Wakeman的键盘演奏表现出色。
CD2: 录音室曲目
1. “Mind Drive”
这首曲目长达18分钟，是专辑中的代表作之一。它展示了Yes标志性的多段结构、富有冒险精神的编排和引人深思的歌词。曲目融合了复杂的吉他演奏、富有层次感的键盘和精致的和声。
2. “Foot Prints”
这是一首更为紧凑的曲目，但依然展现了乐队的创意。它充满了活力，歌词带有强烈的哲理性思考，而乐器部分则展示了Yes独特的前卫摇滚风格。
3. “Bring Me to the Power”
这首曲目充满了Yes早期作品的精神，尤其是Jon Anderson的标志性嗓音与和声编排。乐队通过复杂的节奏变化和结构创新展现了他们非凡的音乐才能。
4. “Sign Language”
这是专辑中的一段短暂的器乐曲目，展示了Steve Howe和Rick Wakeman的技艺。它充满了抒情性与灵性，是一段优美的间奏。
5. “That, That Is”
这首长达19分钟的曲目展现了Yes最具野心的一面。曲目从安静的吉他前奏开始，逐渐演变为宏大的音乐篇章，融合了复杂的节奏、丰富的和声和深刻的歌词。
《Keys to Ascension》展现了Yes对其音乐遗产的回顾以及对前卫摇滚的持续探索。乐队在现场部分再现了他们经典作品的活力和复杂性，而录音室部分则展示了他们继续创新的决心。专辑中的每一位成员都表现出色，特别是Steve Howe和Rick Wakeman，他们的演奏为曲目增添了无穷的色彩与深度。
《Keys to Ascension》在发布后受到了广泛好评，特别是来自Yes忠实乐迷的赞誉。评论家们称赞这张专辑不仅成功再现了乐队的经典风格，同时也展示了他们在创作新音乐时的创新精神。许多人认为这张专辑是Yes重回巅峰的一次成功尝试，尽管它并未像他们早期作品那样在商业上取得巨大成功，但它巩固了乐队在前卫摇滚界的传奇地位。
《Keys to Ascension》是Yes音乐生涯中的重要作品，它标志着经典阵容的重聚，并展现了乐队对前卫摇滚的深刻理解和不懈追求。这张专辑是对Yes辉煌过去的致敬，同时也展示了他们在进入新千年时的创作活力。对于Yes的乐迷以及任何对前卫摇滚感兴趣的人来说，这张专辑都是必听之作。
