莱昂纳德·费瑟的唱片说明

https://thejazztome.info/thad-jones-detroit-new-york-junction/ 自从爵士乐失去了作为乡村民间音乐的业余地位，并开始作为一种美国美学艺术形式受到文人的关注以来，它一直在经历一个或许最适合被描述为“城市化”的过程。 由于几位早期的爵士乐手从底层崛起，爵士乐中第一个城市化的社区便是新奥尔良，尽管在传说中爵士乐在那个城市诞生的同时，田纳西州的孟菲斯、密苏里州的塞达利亚，甚至新泽西州的新不伦瑞克都不乏类似的音乐。在那之后，我们有了芝加哥爵士乐，后来又有了堪萨斯城爵士乐，最近洛杉矶也产生了常被称为西海岸爵士乐的东西。 在某些情况下，音乐的城市化可能没有确切的音乐基础；无论如何，通过广播、唱片和巡回演出的音乐家的快速传播，几乎每种风格一经发展就成为了整个爵士乐的一部分。促使爵士乐城市化的一个主要因素是几乎所有重要的技术设施都集中在纽约、芝加哥和洛杉矶。如今，一位音乐家或一个乐队只有迁移到这三个城市之一，才有很大机会获得国际认可。因此，“底特律 - 纽约枢纽”这个名称标志着汽车城迅速发展的音乐成果与大苹果城的磁带之间的美满结合。 撒迪厄斯·约瑟夫·琼斯是美国汽车区涌现出的最新、最杰出的人才。他于 1923 年 3 月 28 日出生在密歇根州庞蒂亚克，比他的哥哥汉克小将近五岁，汉克是最近与本尼·古德曼合作的杰出钢琴家。第三个兄弟埃尔文作为鼓手也开始崭露头角。 20 世纪 30 年代末，这三个琼斯兄弟在底特律及周边城镇有过一段时间的组合。撒迪厄斯在萨吉诺与一位向西流浪的波士顿人、萨克斯管演奏家桑尼·斯蒂特一起工作。在密歇根州做了更多的本地工作，并于 1943 年至 1946 年服兵役两年后，他在俄克拉荷马城有过一段时间自己的乐队。回到底特律，他在比利·米切尔领导的组合里待了两年，比利是这张专辑中作为撒迪厄斯助手的次中音萨克斯手。（在撰写本文时，比利作为国务院认可的迪兹·吉莱斯皮乐队的一员，正在向巴基斯坦和东方地区的观众传播现代爵士乐的教义。） 撒迪厄斯于 1954 年 5 月加入了伯爵·贝西管弦乐团。不久，音乐家们、评论家们，然后是粉丝们都开始称赞他。他本应在 1955 年赢得《重拍》杂志评论家评选的年度新小号明星，但以毫厘之差（确切地说是半票）错过了。 实际上，撒迪厄斯在与贝西合作的两年多时间里，充分展示才华的机会比人们预期的要少。一方面，他必须与另一位伟大的小号手乔·纽曼分担独奏任务；另一方面，他独奏时的和声概念可能比伴奏的节奏部分或合奏稍微超前一些。想起在《巴黎四月》中那永恒的《鼬鼠跑开了》的引用，他的第一张蓝音符唱片可能会让人耳目一新。 和他一起的组合规模恰到好处，既能完美衬托他，又不会显得单薄。吉他手肯尼·伯勒尔和钢琴手汤米·弗拉纳根都是底特律同乡，最近在纽约乐坛崭露头角。奥斯卡·佩蒂福德太出名了，无需正式介绍，而“影子”威尔逊，除了其他成就，还曾与汉普顿、海因斯和赫尔曼以及贝西、雅克特和加纳合作担任鼓手。 《蓝色房间》以轻松愉快的方式、悠闲的节奏演绎，在撒迪厄斯小心翼翼、优雅地加入之前，醇厚的米切尔次中音、宽松自在的伯勒尔吉他和佩蒂福德极其灵活的贝斯都很出彩，就像一只准备扑击的黑豹。在巧妙的合奏中，《关税》的装饰音在次中音的第二行上轻轻跳跃，也有一种类似的优雅。在《忧郁的小女孩》中，仅由小号、吉他和贝斯演奏，您可能会发现整套作品中最独特的时刻。主歌部分以华尔兹的形式演奏；奥斯卡用他的琴弓；肯尼用和弦；撒迪厄斯用上了他所能使用的一切手段，展现出大师般的灵巧。这是高级的抒情爵士。 不过，在较长的《刮擦》中，您可能会最清晰、最完整地看到撒迪厄斯·琼斯才华的卓越之处。长音符的乐句中，对比鲜明的重音弥补了音符的稀缺，随后是充满十六分音符的辛辣段落。撒迪厄斯结构的对称性是他最显著的优点之一：想到一个奇特的点子，他可能会决定通过改变重音或和声位置来重复它以增加变化。换句话说，当他构建一段独奏时，他构建的是一个连续的旋律，这是每一段即兴爵士独奏都应该追求的目标，也是很少有人能够达到的目标。 《泽克》是另一首原创作品，起始速度比《刮擦》快得多，由小号和次中音萨克斯管齐奏，是一段波普风格的旋律，直接引入了撒迪厄斯的第一段独奏。弗拉纳根在他那摇摆的独奏中弹奏的单音符线条使他成为今年最耀眼的新钢琴发现之一。 鉴于阿尔弗雷德·利昂过去培养新爵士人才的记录，他促成了这次愉快的底特律 - 纽约的结合，我一点也不感到惊讶。