斯坦·盖茨：从巡演到首张音乐会专辑

https://thejazztome.info/stan-getz-at-the-shrine/

诺曼·格兰兹的唱片说明 我始终坚信这样一种理念：倘若足够幸运且声学条件优良，那么于音乐会上获取的录音成效或许会比在录音棚中出色得多，特别是当演奏的音乐属于完全即兴创作之时。当然，此情形于多数状况下更适用于小型组合。多年以来，我诚然在“爱乐爵士音乐会”的即兴演奏环节达成了这一目标，然而只是偶尔会在我的音乐会上为小型组合录制属于他们自己的专辑（比如我在“爱乐爵士音乐会”上录制了吉恩·克鲁帕的专辑，在卡内基音乐厅录制了奥斯卡·彼得森的专辑，仅列举数例）。 这些唱片，正如您从标题能够察觉的那样，乃是斯坦·盖茨五重奏的作品。1954 年，我策划了一场全国性的音乐会巡回演出，参与其中的有艾灵顿公爵乐队、戴夫·布鲁贝克四重奏、格里·马利根四重奏以及斯坦·盖茨五重奏。在巡回演出的最后一晚，我决定录制音乐会中盖茨的部分，由于巡演在洛杉矶的圣殿礼堂收官，故而这些曲目便是在此处录制而成。 此次巡演中盖茨的团队成员涵盖吹奏阀键长号的鲍勃·布鲁克迈耶；弹奏钢琴的约翰·威廉姆斯；击鼓的阿特·马尔迪根；以及演奏贝斯的比尔·安东尼。在盖茨的各类“诠释”专辑里，我们先前就听闻过威廉姆斯和布鲁克迈耶与他的合作。阿特·马尔迪根系底特律爵士学派的产物，近期一直在伍迪·赫尔曼乐队（我无法确定是哪一支，但总归是近期的一支），比尔·安东尼则始终在各种小型爵士组合之中。 鉴于这是巡演的最后一晚，于斯坦这边我们或许是幸运的，因为每个人都感到这是一连串一夜演出音乐会的终场，从某种意义上讲“束缚”得以解除。 艾灵顿公爵（他拥有着酷酷的、完美无瑕的、冷静的、有分寸的、随意的、克制的嗓音）介绍了斯坦，在这一组演奏结束之际又将他带回以接受最后的掌声。所有曲目的其余介绍，以及乐队成员的介绍均由斯坦自身完成，即便我所指出的这一点于您而言或许甚是明显，但极易看出他声音的语调酷似他萨克斯管的音调——轻快且冷静。斯坦甚至逐一说出了每首曲子的作曲家，这一切皆令撰写此篇说明轻松不少。 尽管斯坦为我录音将近三年，亦完成了诸多事宜，但主观而言，我觉得这些会处于他所创作的最为优秀的作品之列——但这自然还需您亲自聆听方可确认。 正如在这些音乐会上时常出现的状况，您无法像在常规的录音室录制那般精确把控时间，斯坦超出了分配给他的时长。他对乐队的表现以及观众的反应如此热忱，以至于演奏的比平素更多；这一切均为好事。我们并非以一张 12 英寸的密纹唱片告终，而是拥有了充足的素材能够制作 1.5 张 12 英寸的唱片，为了不浪费多余的一面，我们在第二张唱片的第二面增添了两首作品：《羽毛商人》和《我们会再次相聚》，这两首是斯坦在次日夜晚紧接着录制的，人员几乎相同，唯一的变动是鼓手由阿特·马尔迪根换成了弗兰克·伊索拉。 那么，此乃斯坦·盖茨的第一场音乐会专辑。 《节拍向下》：1955 年 4 月 20 日 纳特·亨托夫：5 星 《斯坦·盖茨在圣殿礼堂》乃是斯坦的首张音乐会专辑。当时的状况为，在上一季由诺曼·格兰兹制作的艾灵顿 - 布鲁贝克 - 马利根 - 盖茨的巡演的最后一晚，地点位于洛杉矶的圣殿礼堂。这四张专辑中的前三面源自那场音乐会，乐队成员包括鲍勃·布鲁克迈耶、约翰·威廉姆斯、比尔·安东尼和阿特·马尔迪根。最后一面（《在一起》和《羽毛商人》）是次日录制的，鼓手由弗兰克·伊索拉（他在巡演中曾与格里·马利根合作）取代马尔迪根。专辑开场为威廉姆斯的即兴热身，而后是艾灵顿公爵优雅、和蔼的介绍。音乐会其余的介绍皆由盖茨完成，他展现出一种腼腆但条理分明的舞台风格。 尽管当晚乐队中存在些许紧张氛围，但音乐会的各个部分均极具价值。表现出众的有威廉姆斯（一位尖锐、充满活力、想象力丰富的钢琴家）；布鲁克迈耶（这位阀键长号手似乎有着无穷无尽、组织性和想象力均达到高水平的即兴创意）；还有盖茨先生。斯坦愈发摆脱了往昔常用来形容他的那种类似《时尚》和《哈珀斯集市》的风格。他的音调依然独具特色，但增添了力量和足够的硬度，足以适配各种素材。同样，斯坦的摇摆节奏较以往任何时候都更为强烈。他富有想象力的即兴演奏模式持续以罕见的品味和动人的情感脉搏流淌。 除了标准曲目，还有三首原创作品：约翰尼·曼德尔灵动的《潘诺酒》；阿尔·科恩轻松美妙的《美味布丁》，此处演奏得缓慢而又略带放克的温暖；还有鲍勃·布鲁克迈耶轻快的《开阔乡村》。次日的录制中，一个令人愉悦的曲目选择是加入了充满活力的、由贝西伯爵和吉米·芒迪创作的《羽毛商人》。这组演奏的一个令人印象深刻的方面是布鲁克迈耶和盖茨之间互动的水平和音乐敏感度，以及乐队在任何素材上都能够轻松自如、充满新意地摇摆演奏。录制的声音达到了诺格兰 - 克利夫的最佳水平。专辑还包含了斯坦·盖茨的图片回顾，由菲尔·斯特恩拍摄的 10 张照片。EP 盒也有着同样的对开页，尺寸较小。