追忆似水年华2

海豚踢是我高中最喜欢的中国乐队之一，而批评是对一样作品的最高礼赞。本来海豚踢是这样的乐队，努力的靠近即兴，而不是本身是即兴。即兴是终点，但不是出发点。它通过努力模仿即兴，同时又反省这种模仿。最后笨的来到了终点。具体来说，就是明白想要的即兴是什么样子，然后强迫自己去起劲的用力。这是幽灵学的练习方式。但反过来，一旦再现风格的要求大于对音乐的要求，这就会是二专走向平庸的原因。因为风格不再是音乐性的，而是通过文化工业消费不断催生出来的细分领域。过于依赖风格就会导致形式感肥大。最后失去原有的气质。

音乐已死不是因为音乐不够发达，而是它过于发达，已经没有再可以探索的地方了。所有流派都已经过度饱和，这饱和是因为工业已经塑造出了一系列标准的声音和音乐，以及聆听他们的消费者。一首反动的歌，在今天已经中产化和神圣化。只能被文化工业吞噬，回到主流社会里。摇滚和爵士乐再也没有叛逆的一面了，而是文明和精英的一员。这个时候，人们听所谓的摇滚乐，看似寻求叛逆，其实是在寻求相反的东西，定制的东西。音乐AI只是一个摆在明面上的玩意而已，除了方便并没有开创性的地方。主流社会消解吸收了曾经的小众，那么原有的也就流行化了。

如果将山鬼野人和迷幻摇滚自由爵士结合在一起，最后会得到什么？答案就是海豚踢的首专。全专最好的一首是开场曲，最差的一首是收尾曲。好是因为出色的萨克斯，还真是像山林老鬼似的迷眩跳跃。往后的任何一首都没有达到这一首的效果。而最后一首跟上面五首割裂感太强，平庸的吉他solo，甚至抛弃了即兴。其余4首各有所长，但也都各有瑕疵。不过整体都是不错的。但是接下来便又出现了一个问题，那就是这样蛮力的去模仿，已经达到了自己的音乐极限。技术的限制又无法进行升维的演奏。如何才能更进一步的发展？如果再进行模仿，最后将彻底沦为前人的傀儡，幽灵一旦完全显现，主体性便荡然无存。可如果不再进行模仿，又无路可走。这样看，二专的失败是已经注定的了。只有形式感，一板一眼，技术确实不行，但更多的是无聊。大片死板的桥段和乏味的drone让人厌倦。但如果不这样做。恐怕又会被人说是在重复首专吧。