一张充满理想波澜的专辑，一段个人不愿被遗忘的集体历史

郑兴的这张创作，从其发行以来已有二十余天。打开音乐播放软件，我反复聆听上百次，实在是特别喜欢，在朋友圈转发全专辑链接或是与同样喜爱台味音乐的朋友们聊天，我总是反复提及推荐这张专辑。

一个青年创作者，在二十多岁的年纪，从个人的视角记录了三年的光阴流变，我听出了恰巧时代的无奈惋惜和个人的坚定不移。还有那种对于光明未来的遥想与亟盼。

空间诗学《眼泪博物馆》是一张低潮期的溯源回忆，而态度的转变开始于这张专辑：

在擦去眼泪的回忆过后，人的真正成长，来自于期盼每一天的朝阳。（《旭》）

风沙尤在，泪水尚未止，仍有怀疑。虽然现在还不是还太能看得清楚未来的方向，但是我依旧不愿放下一些坚持对未知领域的好奇。在旧我和新我之间，在存在的思辨之中，逐渐回归了生活的平凡。好像是在发问，但其实心中已经逐渐没有了疑问。（《麻雀飞去哪里》）

一部城市生活序曲：在黑白转换时分，在空间游移上下，在迟慢自省间隙，观察行走人们的生活片段。人群比作海浪，内心比作岛屿，压力在幻想之中，承载城市族群的碌碌“有为”。这是把现实诗化的一首浪漫作品，如果有一座桥可以通往天国的路，那诗意的现实是最好的光景。（《天桥》）

以为地，回到一个人的生活，我就能拥有所谓的自由。殊不知，思念却在这个时候倾盆。我的思念不仅仅是在此时此刻，而是来去之间的无时不刻。到什么地步了呢？“你”已经在“我”之中了。我尚不能分得清楚，我究竟思念的是你，还是一个不一样的我；我甚至不能找出思念的原由，思念只是我的一个借口。我多想证明给你看，只是你却永远不能知道了。（《最笨的思念》）

落日圆。坚定地和过去的我分手道别，重新审视逝去时日的价值所在。（《日落玄武湖》）

从黎明到黄昏的岁月，面对暮色时分，我已经，开始面对真实的自己。所有的情绪都会失散的，你也不在了。（《很难像晚风》）

人还在成都呢，就想起了台北（笑）。这首算是串联起了上半张专辑的拼凑记忆，为下半张的寻求抵达做好铺垫，恰如二十五不上不下的年纪。向过去的相遇写一首祷文。特别喜欢的一个概念：再回忆低谷时期，郁郁葱葱。（《盆地》）

这首的概念和曲调真的非常棒。历史评判取决于人们基于历史的观念，而身在其中的人们往往又在浇筑着新的历史。在我的青少年时代，也有过一些伤痕，以至于出身社会的这些日子，花了好大的力气重新认识一些事务，改变自己的性格。所以我对这首歌很有共鸣，甚是喜欢。

追溯自己的历史过往，是需要很大的勇气的。每一段全新的自我构成，都需要打破旧我，那种疼痛的感觉无以复加。从一点点的追索考究，到渐渐看清楚事务的全貌，看到自我和环境的局限，刨自己内心的根到底发现，再与自我对谈。谈论过去需要勇气，需要技巧，需要时间，最后你会发现，相似的自我已经出现很多很多次了。那些踩过的坑、跌过的栏，涂上药膏，再不断抽出。

终于换来一句：“啊，今天的清晨空气多么新鲜。”（《抒情考古学》）

“一切人类内心冲突是真正且唯一值得书写的对象。” （《高山症》）

回来了吧，又从梦想中拐弯回来了。一觉醒来，候鸟还在家的温暖咧！他们说，“你当像鸟飞往你的山”，拍拍脑门，发现获得的，不是成为山峰般的目标，而是重整出发的力量。原来自己是宠儿，原来一直都会在。（《候鸟的短歌》）

放下了一些年少轻狂的炙热，才明白现实的困境让人进退两难。一些创伤、一些高峰、一些循环往复，这是美学的体验，这是历史告诉我们的，也是时代的缩影，抓不住什么，却又不得不抓住什么。只有人类存在这种当下自我与未来自我之间的斗争，而真正的出路只有一条，那便是保护内心的真实感受和需求。（《行路难》）

极度的，总会走向南方消散。梦是如巅，而普通人的命运作簸颠。一个人可以对自己的生命负起责任时， 才会知道他真正想要什么和选择什么。不要害怕面对内心，于是乎一大步向前走，和错的挥别，再和对的相逢。（《抵达之谜》）

我个人非常喜欢这张专辑。这是一部当下时代青年身份转换的缩影，值得被人们细细聆听。我所拥有的青春，有过伤痛，有过张扬，并非以那些电影的疯狂所表现，而我有的，是割舍不掉的遗憾，难以平复的情绪，是一个人默默的准备着、期待着、失望着，然后带上耳机，聆听。

那是一种不同的摇旗呐喊，没有了以往年代的疯狂蹉跎，多了一份理性的思考与留恋。如果说我仍旧有理想，理想早已化作温柔乡，我在乡愁的徘徊中做着最后的梦。

处于盆地，也曾幻想过高峰，在动静游移的空间变换中，

假以内心冲突的真切，诉说着渴望明日的序言。