相逢之后无声无息
如同画了一个圆圈，谈不上漂亮的线条也同样与完美的形状无关，在这里开始，于是选择同样的归结，所有的未完结，都恰如最初的遇见，相逢之后无声无息。
不用过多地介绍，苏打绿这个乐队即使在内地远不如他们在港台的号召力强，然而还是有许许多多的人因为他们的那首《小情歌》记住了这个乐队小众的曲风和主唱独特的声线。这样一个在娱乐圈里几乎将所有商业宣传都降为零的乐队，他们用纯粹的音乐去感动听众，用真实的曲调去演绎生活。慵懒的，叛逆的，特立独行的，不同于主流音乐的声音在撞进耳膜的那一刻，叩开了心里的某一扇窗，起初你会觉得些微的不同寻常让人难于接受，而之后你便会因为声音里悠长绵密的诉说而在喉咙里种下深深浅浅的共鸣，低声跟着哼唱起来。这是过于不可思议的引力，至少温柔的曲调又夹杂着几点怀旧情怀的偏英式摇滚，一个人安静的夜晚，或低沉或恍惚的天色里，便总归是抗拒不了的。
夜晚出没，声音在黑夜里如同被月光酿出了幽幽的利刺，静默的浅浅的唱，然后同样静默的消匿进凌晨三四点钟非昼非夜的天色里。第二天清晨，当你一觉醒来发现自己身上多出了几条不知何时被刮伤的口子时，带着依稀的浅漠的痛觉，非真非梦，耳边音乐有昨日夜晚绵长幽远的曲调，又听不真切。
昼若夜的星球里，温柔的声线里微小的情愫，和微小情愫里同样温柔的声线，它们在创世之初统统被女娲酿在了月光里。开天辟地，在没有白昼的地域遭遇苏打绿的歌声，漫长的寂寞的衍化，相逢之后无声无息。
我甚至这样以为，苏打绿的主唱同他的歌曲那般同样是神秘莫测的夜习性动物，如同传说中拥有女巫灵性的黑猫，白日里无处遁形，夜晚便还了魂魄，惯于眯起一双琥珀色眼眸，深褐色的瞳仁里闪出灵敏狡诘的寒光，用谦谨的视角去审视月光下周遭的一切。带着骨子里的邪气，叛逆的隔膜开了一起世俗的滥调陈词。他们的歌曲里潜藏着对生活无所不至的思考与主观的情绪化声音。混合在一起，便成了这样一种状态，审视并且继续一路前行。
他们的确是不一样的。
就像你无法只用一个曲风去概括苏打绿，或者说，你无法用任何一个曲风去把苏打绿框在里面。他们的歌有时清澈恬淡如民谣，有时又激荡澎湃如摇滚。主唱青峰的嗓音类似于情歌王子张信哲，关于他的性别问题，我还在当时听过《无与伦比的美丽》后坚持说他是女性的同桌面前赢了瓶红茶。青峰善于用温柔的声线去演绎自己的创作，各种奇妙的变换音，各种歌曲里截然不同又殊途同归的风格，各种或长或短的前奏与尾声，各种生活中能够捕捉到然后用在音乐里的元素，都被他把握的恰到好处，成了只此一家的“苏打绿”。
苏打绿的第一张同名专辑《苏打绿》，在他们尚且还没有现在成熟也没有他们那首脍炙人口的《小情歌》时推出的专辑。和现在相比确实略微有些稚嫩，然而之所以会在介绍苏打绿这个群体时把这张专辑打在标题里，一是因为这是自己第一张接触他们时听到的专辑，它于我的意义便总是不同于其他的。第二便是因为，在听过他们之后的《小宇宙》和《无与伦比的美丽》后，也依然觉得，他们在之后的两张专辑里并没有什么更大的突破，而《苏打绿》则是他们最初也是最纯粹的一份表达。在没有接触更多时，他们的歌声里有着最纯粹与最朴实的梦想，以及最饱满与最热忱的勇气，里面的《飞鱼》有很棒的词曲创作，而《你喔》则即清新又可爱不愧是之后《小情歌》的序曲，而《是我的海》便体现了苏打绿之后所擅长的风格——“慢节奏又略微忧伤的低吟浅唱”。
他们第一次出现在大家视线里的姿态，无所畏惧又心境坦然。因为主唱很喜欢绿色便将乐队命名为“苏打绿”；不知名的电台开始在夜间播起他们的《频率》；不断的开始有Fans在各种BBS上表露出自己对他们的喜欢，以及其后跟帖里接踵而至的共鸣。越来越多的人开始关注这支很小众的乐队，《苏打绿》也开始登上专辑的Top 榜，这是如此温暖又寻常的衍化。在人群里相逢，他们唱着自己的歌，然而却唱出了天南地北那么多份不同个体里如出一辙的心情。
所有的未完结，都恰如最初的遇见，相逢之后无声无息。
不用过多地介绍，苏打绿这个乐队即使在内地远不如他们在港台的号召力强，然而还是有许许多多的人因为他们的那首《小情歌》记住了这个乐队小众的曲风和主唱独特的声线。这样一个在娱乐圈里几乎将所有商业宣传都降为零的乐队，他们用纯粹的音乐去感动听众，用真实的曲调去演绎生活。慵懒的，叛逆的，特立独行的，不同于主流音乐的声音在撞进耳膜的那一刻，叩开了心里的某一扇窗，起初你会觉得些微的不同寻常让人难于接受，而之后你便会因为声音里悠长绵密的诉说而在喉咙里种下深深浅浅的共鸣，低声跟着哼唱起来。这是过于不可思议的引力，至少温柔的曲调又夹杂着几点怀旧情怀的偏英式摇滚，一个人安静的夜晚，或低沉或恍惚的天色里，便总归是抗拒不了的。
夜晚出没，声音在黑夜里如同被月光酿出了幽幽的利刺，静默的浅浅的唱，然后同样静默的消匿进凌晨三四点钟非昼非夜的天色里。第二天清晨，当你一觉醒来发现自己身上多出了几条不知何时被刮伤的口子时，带着依稀的浅漠的痛觉，非真非梦，耳边音乐有昨日夜晚绵长幽远的曲调，又听不真切。
昼若夜的星球里，温柔的声线里微小的情愫，和微小情愫里同样温柔的声线，它们在创世之初统统被女娲酿在了月光里。开天辟地，在没有白昼的地域遭遇苏打绿的歌声，漫长的寂寞的衍化，相逢之后无声无息。
我甚至这样以为，苏打绿的主唱同他的歌曲那般同样是神秘莫测的夜习性动物，如同传说中拥有女巫灵性的黑猫，白日里无处遁形，夜晚便还了魂魄，惯于眯起一双琥珀色眼眸，深褐色的瞳仁里闪出灵敏狡诘的寒光，用谦谨的视角去审视月光下周遭的一切。带着骨子里的邪气，叛逆的隔膜开了一起世俗的滥调陈词。他们的歌曲里潜藏着对生活无所不至的思考与主观的情绪化声音。混合在一起，便成了这样一种状态，审视并且继续一路前行。
他们的确是不一样的。
就像你无法只用一个曲风去概括苏打绿，或者说，你无法用任何一个曲风去把苏打绿框在里面。他们的歌有时清澈恬淡如民谣，有时又激荡澎湃如摇滚。主唱青峰的嗓音类似于情歌王子张信哲，关于他的性别问题，我还在当时听过《无与伦比的美丽》后坚持说他是女性的同桌面前赢了瓶红茶。青峰善于用温柔的声线去演绎自己的创作，各种奇妙的变换音，各种歌曲里截然不同又殊途同归的风格，各种或长或短的前奏与尾声，各种生活中能够捕捉到然后用在音乐里的元素，都被他把握的恰到好处，成了只此一家的“苏打绿”。
苏打绿的第一张同名专辑《苏打绿》，在他们尚且还没有现在成熟也没有他们那首脍炙人口的《小情歌》时推出的专辑。和现在相比确实略微有些稚嫩，然而之所以会在介绍苏打绿这个群体时把这张专辑打在标题里，一是因为这是自己第一张接触他们时听到的专辑，它于我的意义便总是不同于其他的。第二便是因为，在听过他们之后的《小宇宙》和《无与伦比的美丽》后，也依然觉得，他们在之后的两张专辑里并没有什么更大的突破，而《苏打绿》则是他们最初也是最纯粹的一份表达。在没有接触更多时，他们的歌声里有着最纯粹与最朴实的梦想，以及最饱满与最热忱的勇气，里面的《飞鱼》有很棒的词曲创作，而《你喔》则即清新又可爱不愧是之后《小情歌》的序曲，而《是我的海》便体现了苏打绿之后所擅长的风格——“慢节奏又略微忧伤的低吟浅唱”。
他们第一次出现在大家视线里的姿态，无所畏惧又心境坦然。因为主唱很喜欢绿色便将乐队命名为“苏打绿”；不知名的电台开始在夜间播起他们的《频率》；不断的开始有Fans在各种BBS上表露出自己对他们的喜欢，以及其后跟帖里接踵而至的共鸣。越来越多的人开始关注这支很小众的乐队，《苏打绿》也开始登上专辑的Top 榜，这是如此温暖又寻常的衍化。在人群里相逢，他们唱着自己的歌，然而却唱出了天南地北那么多份不同个体里如出一辙的心情。
所有的未完结，都恰如最初的遇见，相逢之后无声无息。
