有生之年必听的1001张唱片（系列专辑推荐分享）

Miles Davis-《Kind Of Blue》

“我不在乎那些乐评人怎么说我，无论好坏。最严酷的乐评人是我自己.....我太自负了，根本演奏不了我认为糟糕的东西。”

爵士乐没他可不行

曾有句老话，如果没有披头士的出现摇滚乐或许将不那么绚丽多彩，而如果jazz音乐里没有miles这个名字，就相当于一个王国没有皇帝。

1959年发生了间大事儿!风靡乐坛的小号手Miles Davis与还未成名的次中音萨克斯手John Coltrane，白人钢琴家Bill Evans，鼓手James Cobb, 贝斯Paul Chambers、还有号称加农炮的中音萨克斯手Cannonball Adderley。一起录制了这张代表着jazz乐改革的六重奏唱片，温柔的蓝。而此张专辑的总策划Miles Davis则成了日后jazz乐历史上伟大探索的巨人。在那个摇摆乐（swing）大行其道的时代中，欢声笑语，肆意扭动臀部充斥着每一位听众内心。直到温柔的蓝诞生后，一瞬间Jazz拥有了从未出现的特征。冷静，深沉、自省、艺术化、思想化。在此前《Birth of the Cool》的冷jazz基础上向前延申，将jazz思想继续开垦出新的嫩芽。

So What

中板的开场曲也是我最爱本专的一曲。其中Bill Evans这位被黑人包围的白人绅士，从始至终勾动鄙人的心。常听Evans的人会轻而易举的识别出专属于他钢琴的美妙音色。冷峻感一词是我大脑首先反应出的，它填满这Evans的大多数音色。不过在So What中钢琴声多带了些许神秘感，或许这一丝扑朔迷离更能使我期待着接下来的乐器走向。

伴随着Evans神秘气息的号声响起，一段佳作的篇幅缓缓展开，刚听时很难发觉是三人吹奏出的声响。将大脑专注，发觉三人风格有明显差异，相互承接，实乃听觉的盛宴。其中最爱不释耳的便是Coltrane的萨克斯。音色简单直接，不带有一丝无意义的尾音修饰。一口气会让我听的很舒爽，全身酥麻麻的。这类直给的音色一直都很合我心意。

其中重复较多的段落，由Evans的钢琴与鼓做引子，三管齐下过后的瞬间停顿。留给演奏者们休憩片刻的那一下，造就了一种独有的空白期。心中默默跟着唱了句So What，一切来源于不由自主。那么，So What。作为一个jazz乐小白，去点评一张不属于自身能力范畴的作品时，语言的无力感也一并融化在这一曲轻快，有秩序的氛围里。

Blue In Green

“只好坐在桌前，一边用自动反复唱机周而复始地听《温柔的蓝》，一边百无聊赖地观望院子的雨中景致。--挪威的森林”

首度知晓这张专辑也是因为读了村上的挪，与大多数人一致。专辑只有5首曲子，除了开篇的So What外，Blue in Green也是爱不释手的一曲。有人将之翻译为泛泛蓝调，还真觉得蛮贴合曲目本身的意境的。忧伤但不失细腻。而Bill Evans的钢琴是其中最感染我的一环。从始至终的清脆音色贯穿于5：37秒内，对于其他乐手，他灵动不缺深邃的钢琴好比地基，任由各部位solo随性发挥。另一方面又好似太空中孤独航行的飞船，在宇宙中自动驾驶着，开往未知星系。可能是星际牛仔的片段闪回在我心中总是挥之不去，又或是波普音乐的灵动随性始终让我怀念起属于太空的那一份独有的浪漫。