乱写一通

Weyes Blood用登峰造极的巴洛克流行，深入探讨生离死别与喜怒哀乐。（这句写的也太像p4k了。我的拙劣模仿。） 开场曲以一种“回望”的眼光，用超越时间和空间的口吻，邀请我们重新登上那艘传奇的游轮。Andromeda是一首女性与爱情的挽歌，Everyday金碧辉煌的宴会一刻也不曾停止，直到与轰鸣错乱的吉他声响一同沉入水中，Something to believe是一个前基督教徒在生命垂危之际对信仰的片刻思虑。 而后前半张结束。那艘游轮已然了无踪迹，太阳照耀着平静的水面，好似从未有过这样一艘船来到此处。 但当我再次看见interlude的名字——Titanic Rising，似乎这又不是一场沉没。这场沉没早已结束，Weyes Blood要让那艘沉默的巨轮重新升起，看见被定格在海水中的人们的最后一刻。 （好吧写着写着承认这个interlude确实是有点不知所云了。或许应该删掉） 全专最佳Movies在海底残骸里掀起情感的惊涛骇浪，Natalie唱着“让我成为自己电影的主角”。intro低沉的电子音效好似摇动的水波，全曲上扬式的结构如同泰坦尼克号缓慢从水下升起的过程，急促的提琴如同聚光灯打在那位早已香消玉损的女主角上，更增添了一丝悲剧意味。在交响乐团辉煌的演奏里，Natalie真正成为了自己的主角。此时此景，谁不会想到那部同样传奇的电影呢？ Wild Time似乎是一种对比。随泰坦尼克号一起沉没，和活在当下这个时代里，究竟哪一个更好？

她始终在以一种普世的眼光去探讨获得与失去，死亡与生命。本身这一张专辑的背景就设置在这样一艘游轮上。无数的生离死别，数不清的血与泪。 船上有着心怀疑虑，在真爱面前摇摆不定，最终尝试卸下盔甲的的爱人。“If you think you can save me，I'd dare you to try. ” 有追求爱与快感直到生命最后一刻的舞者“I need a love everyday” 有扮出爱情假象，却在镜子面前看见孤独自我的受伤者“Oh baby, take a look in the mirror. ” 结尾曲Picture me better从船下生者的角度来悼念所有的逝者。即便是经历了如此的损失，我们依旧怀有希望。我们毕竟不是船上的乘客，我们在属于自己的泰坦尼克号上，它尚未沉没，它仍有希望。