音乐宅女的私人Party
莫艳林自己说了她并不喜爱“新红白蓝”这样的概念，事实上“新红白蓝”在乐坛也确实不过是惊鸿一瞥，但在之前作为 “蓝”而推出的首张专辑《顽固独身主义》里，莫艳林给我的感觉还是很符合蓝色气质的。作为一个创作女歌手，她的作品具备了不同的色彩，她的歌声却始终弥漫一股天然忧郁冷感的气质，让她演唱抒情作品时自然而然便具备了打动人心的力量，如聆听《带走》、《黑白电影》这样的歌曲，感觉会尤为明显。而莫艳林到底是一个怎样的女歌手呢？其实正如新专辑文案所说，她“没有明星需要的美貌和表演的欲望”，“没有独立女声个性化的创作姿态”，但是，她又确确实实是个值得欣赏的声音。在主流女歌手一片混战，独立女声千姿百态的乐坛，我们还是应该注意到这样一个倔强的，只想玩音乐做自己的另类“宅女”。
听这张《宅情歌》，如果不先在自己的脑袋里来个明确划分的话，很容易就会以为这是一锅“宅女”自己待在家里糊弄肚子的大杂烩，但事实上这张唱片却是“宅女”为我们精心准备的一场实实在在的音乐大Party哦。专辑分为五个部分，累积曲目共十七首，大大超过一张唱片的容量，所以我们完全可以在这场宅女的私人Party里欣赏到我们各自喜欢的节目。
FRESH部分是五首新歌，充分展现莫艳林不同方面的创作才华。其中《爱一点》极具流行潜质，朗朗上口的旋律和甜蜜清爽的歌词会让我们回忆起恋爱中最甜蜜的试探和最幸福的片段，而莫艳林的演唱全然没有那种做作的甜腻，而是自然诠释出了这个“爱你多一点点，相爱直到永远”的温馨小品。《和你跳舞》让人想起萧贺硕的《小熊舞曲》，不过并非纯音乐，这首歌在编曲上引入童谣的方式不算新鲜了，但还是非常可爱，感觉主歌部分更抓耳朵。《导火线》的编曲加入了一点电子迷幻的感觉，开头很大气，凸显出唱功出色的莫艳林驾驭这类节奏型作品的功力，不过歌曲中的rap还是稍显稚嫩，总的来说是一首很能制造气氛的嗨歌。《七十二天》的歌词是在描述很小女生的失恋心情，旋律却很有力量，编曲中也加入电吉他和强劲的鼓点，听起来感觉特别。《我的黑眼圈》还是让人想起陈绮贞的《黑眼圈》，是不是创作才女的睡眠习惯都不太好呢？呵呵~~不过这首歌总的来说比较平淡，没有太多可说之处，但是歌词可以看做是莫艳林音乐态度上坚定而执着的宣言。
COVER，三首翻唱。《你的背包》毫无疑问是这里面最出色的一首，莫艳林的诠释方式避开了陈奕迅版本中无法复制的那种沧桑而无力的时光沉重之感，扬长避短地在演绎中加入了更多女生所特有的细腻忧伤的情怀，编曲里吉他和长笛的交错更进一步烘托了这样的感觉，听起来甚至会让人有这是一首在描述离别哀愁的校园民谣的感觉。而《过火》和《好男人》这两首口水歌则可以当作莫艳林“宅”在家里没事做时的卡拉OK作品，喜不喜欢？那是青菜萝卜各有所爱。
DEMO，不是重新翻唱为他人写的作品，准确点说应该是在首唱者之前的试唱小样，所以真实的粗糙感应该就是最大的特色。听这部分的几首歌时我们不需要去跟原唱者做对比，因为这几首歌完全可以视作莫艳林的私人收藏品展示，我们满足下自己的好奇心就行了。平心而论，《看海》制作相对精致，莫艳林的演唱跟周迅的《看海》是完全不一样的感觉，因为声线的缘故，更多一份倔强，而不是周迅的活泼俏皮。给李宇春的那几首歌本身旋律都很不错，但是“DEMO”感着实很强。
LIVE和REMIX部分的《黑白电影》、《带走》以及《童话世界》都是上张专辑的作品，也可以说是莫艳林的代表作了。这几首歌把专辑的私人性质表现的更加强烈，来自2006年新红白蓝完美原音不插电展唱会现场的《带走》和《黑白电影》让我们看到一个无比鲜活的莫艳林，而不仅仅是一个歌手或创作人，收尾的《童话世界》经过重新编曲，则更像是一个美好的祝福。应该说，这几首歌的纪念意义大过于它们本身。
把这种意义推广到整张专辑，我们也可以发现，《宅情歌》本身就是一张纪念意义十足的专辑，它是莫艳林自己音乐路上的一个里程碑，是喜欢莫艳林的人真实了解她的一份全方位指南，甚至也可以说是所有爱音乐爱生活并且一直有所坚持的朋友们的一份共同的礼物。
我们到底为什么喜欢音乐？也许有的时候是因为需要发泄，有的时候只是无聊了，而有的时候是真的想要把某些情绪用音乐表达出来。但是把音乐做好，并且要把真正的好音乐让更多人听到，该是一件多么不容易的事情。
莫艳林的《宅情歌》，不仅仅是“宅”在家里时才能聆听的，在这个愈发寒冷的季节里，我们可以带着这些或温暖或忧伤的旋律，在城市间自由而勇敢的穿行。
听这张《宅情歌》，如果不先在自己的脑袋里来个明确划分的话，很容易就会以为这是一锅“宅女”自己待在家里糊弄肚子的大杂烩，但事实上这张唱片却是“宅女”为我们精心准备的一场实实在在的音乐大Party哦。专辑分为五个部分，累积曲目共十七首，大大超过一张唱片的容量，所以我们完全可以在这场宅女的私人Party里欣赏到我们各自喜欢的节目。
FRESH部分是五首新歌，充分展现莫艳林不同方面的创作才华。其中《爱一点》极具流行潜质，朗朗上口的旋律和甜蜜清爽的歌词会让我们回忆起恋爱中最甜蜜的试探和最幸福的片段，而莫艳林的演唱全然没有那种做作的甜腻，而是自然诠释出了这个“爱你多一点点，相爱直到永远”的温馨小品。《和你跳舞》让人想起萧贺硕的《小熊舞曲》，不过并非纯音乐，这首歌在编曲上引入童谣的方式不算新鲜了，但还是非常可爱，感觉主歌部分更抓耳朵。《导火线》的编曲加入了一点电子迷幻的感觉，开头很大气，凸显出唱功出色的莫艳林驾驭这类节奏型作品的功力，不过歌曲中的rap还是稍显稚嫩，总的来说是一首很能制造气氛的嗨歌。《七十二天》的歌词是在描述很小女生的失恋心情，旋律却很有力量，编曲中也加入电吉他和强劲的鼓点，听起来感觉特别。《我的黑眼圈》还是让人想起陈绮贞的《黑眼圈》，是不是创作才女的睡眠习惯都不太好呢？呵呵~~不过这首歌总的来说比较平淡，没有太多可说之处，但是歌词可以看做是莫艳林音乐态度上坚定而执着的宣言。
COVER，三首翻唱。《你的背包》毫无疑问是这里面最出色的一首，莫艳林的诠释方式避开了陈奕迅版本中无法复制的那种沧桑而无力的时光沉重之感，扬长避短地在演绎中加入了更多女生所特有的细腻忧伤的情怀，编曲里吉他和长笛的交错更进一步烘托了这样的感觉，听起来甚至会让人有这是一首在描述离别哀愁的校园民谣的感觉。而《过火》和《好男人》这两首口水歌则可以当作莫艳林“宅”在家里没事做时的卡拉OK作品，喜不喜欢？那是青菜萝卜各有所爱。
DEMO，不是重新翻唱为他人写的作品，准确点说应该是在首唱者之前的试唱小样，所以真实的粗糙感应该就是最大的特色。听这部分的几首歌时我们不需要去跟原唱者做对比，因为这几首歌完全可以视作莫艳林的私人收藏品展示，我们满足下自己的好奇心就行了。平心而论，《看海》制作相对精致，莫艳林的演唱跟周迅的《看海》是完全不一样的感觉，因为声线的缘故，更多一份倔强，而不是周迅的活泼俏皮。给李宇春的那几首歌本身旋律都很不错，但是“DEMO”感着实很强。
LIVE和REMIX部分的《黑白电影》、《带走》以及《童话世界》都是上张专辑的作品，也可以说是莫艳林的代表作了。这几首歌把专辑的私人性质表现的更加强烈，来自2006年新红白蓝完美原音不插电展唱会现场的《带走》和《黑白电影》让我们看到一个无比鲜活的莫艳林，而不仅仅是一个歌手或创作人，收尾的《童话世界》经过重新编曲，则更像是一个美好的祝福。应该说，这几首歌的纪念意义大过于它们本身。
把这种意义推广到整张专辑，我们也可以发现，《宅情歌》本身就是一张纪念意义十足的专辑，它是莫艳林自己音乐路上的一个里程碑，是喜欢莫艳林的人真实了解她的一份全方位指南，甚至也可以说是所有爱音乐爱生活并且一直有所坚持的朋友们的一份共同的礼物。
我们到底为什么喜欢音乐？也许有的时候是因为需要发泄，有的时候只是无聊了，而有的时候是真的想要把某些情绪用音乐表达出来。但是把音乐做好，并且要把真正的好音乐让更多人听到，该是一件多么不容易的事情。
莫艳林的《宅情歌》，不仅仅是“宅”在家里时才能聆听的，在这个愈发寒冷的季节里，我们可以带着这些或温暖或忧伤的旋律，在城市间自由而勇敢的穿行。
