胡彦斌新专辑《是一场烟火》，时隔五年的自我探讨

比起上一张专辑的都市情感时尚限量贩，这张显然偏向自我表达和自由搜索。整张专辑用《是一场烟火》来构造他想表达的人生观、感情观和一些成长感想，很绚烂很耀眼，他会回头但不会停留。

但这张一点也没有沦为他人的抒情产物，他把他追求时髦和创意的精神依旧贯穿到这张专辑里，用大量合成器synthpop电声舞曲为他的R&B精神服务，在某些歌的旋律里依然能听到特别胡彦斌的中国风旋律走向比如《拥抱》《荒原狼》。新潮、动感、真诚但依旧很胡彦斌。

已经释出的那些MV里也可以看到《是一场烟火》的概念元素表露，《不去管》在沙漠中穿行，烟火的舞台和台下的钢筋冰冷迷惑，像他借自己的演艺经历来诉说一切不该设限。《拥过》用大量类似博物馆元素来展览人生取舍去留，包括壁画元素、文字灯、各种园艺造型等等，营造出了一种肃穆的人人史诗感。《是一场烟火》则是依旧用大量光影来表达都市男女感情的来来去去。但终归有烟火灯火的元素在MV理点睛照亮黑夜，指引前行。

整张专辑里《是一场烟火》的synthpop《世界中心》的水声制作我很喜欢，但我也很喜欢《我们还会一起走到那里去吗》《开花的星星》里胡彦斌的细腻，胡彦斌常会在快节奏歌曲里将咬字律动化，为了律动服务，而这两首慢歌这完全不同，放松下来的他突然开始有些让人心痛，当然这都是有趣的他。

如果让我选一个听《是一场烟火》的最佳场合我肯定会选车上。从整体听感来说，歌曲律动和歌曲编配营造的空间感都让《是一场烟火》成为了一张很时髦恰到好处的车载专辑。街灯亮起时昏暗的车中突然播放这张专辑，光是想想都让人兴奋到要把它焊死在车载播放列表的前端。