最早的“合唱团”（之一）

红蚂蚁合唱团成立于1983年，乐团成员都来自台湾南部的学校，沈光远是团长兼鼓手，后来和主唱罗纮武组建了友善的狗，供职滚石；吉他手黎旭瀛曾经被一种厉害的红蚂蚁咬过，乐团的名字由此而来；贝斯手是魏茂煌，键盘手是钟兴民。

专辑的文案中写明红蚂蚁是“台湾第一个以乐团形态灌录唱片的合唱团体”。八十年代的台湾，不是没有乐队存在，但往往突出主唱个人，如“丘丘合唱团”完全是邱晨一手包办主导，除娃娃之外的乐手只是填充门而已；“红十字”及“幻眼”则被视为赵传及薛岳个人的附属乐队，难有表现。*而红蚂蚁则有着完整的乐队概念，罗纮武高亢而沧桑的嗓音，与黎旭瀛摇摇摆摆如醉步的金属吉他相互应和，加上滞重的鼓声和沉厚的键盘背景，使得红蚂蚁的作品到今天听起来也是成熟的高水准之作。

红蚂蚁成队的时候，成员还都是学生，虽然水平不低，但毕竟年轻，经历和经验尚不丰富。专辑的前四首歌是乐队创作，或是口号式的青春励志，或是用年轻人特有的“为赋新词强说愁”来表达爱情哀怨，讲述学生腔的初恋叙事，如果不是摇滚化的编配和罗纮武的演唱，与当时台湾大多数青春爱情流行音乐区别不太大。而像《魔样的女孩》这种风格轻快，不需要深意的作品，用这种方式演绎反而有点别扭。

当然，也产生了《爱情酿的酒》这样经典的作品，很不容易。虽然这也是那种苦情歌类的作品，但其题材不是主要的，重要的是，它带来了当时台湾不大见到有重量的情感表达方式。后来的若干翻唱，无法传递出红蚂蚁的味道。

在作品内容和音乐样式开掘上，制作人陈世兴起到了重要作用，专辑中后三首作品的音乐由陈世兴创作或改编，后两首的歌词也不是红蚂蚁乐队的创作，其所具备的诗意表达比红蚂蚁自己的歌词要胜出一筹。同时，陈世兴对六七十年代欧美金属音乐的把握能力也在红蚂蚁的作品中得到了生动的体现，那种注重情绪渲染、表达力量和吉他质感的音乐，可以辨认出齐柏林飞艇之类经典金属音乐的影响。而且，陈世兴的涉猎范围想必非常广泛，比如《踯躅》的曲子改编自70年代在欧洲曾经流行的丹麦乐队Gasolin，这样的乐队在当时的台湾认知度是不高的。

从红蚂蚁身上我们可以看到，八十年代的台湾摇滚的资源完整丰富，音乐人可以获得比较完整的、几乎与欧美世界同步的音乐影响，因此，在陈世兴的打造下，红蚂蚁做出了比较纯正的金属之声，这是当时的大陆不容易得到的条件。相较于当时台湾乐坛的整体面貌而言，红蚂蚁的音乐无疑是一个异数，虽然没有什么刺激敏感的歌词内容，但是，将熟悉的内容，用较为陌生的音乐形态表达出来，产生的影响往往会更大。