愿你被历史遗忘

前卫摇滚prog Rock兴起于70年代初，到了1975年就开始歇菜了，这张Animals可以算是前摇的落幕了(之后也就是像Rush之类的相较小打小闹了)

但就音乐性而言觉得还是可以的，再沉闷还是比像早期的Ummagumma和Atom Heart Mother要成熟不少的，Gilmour的吉他超神，一些比较实验性的音效也运用的恰到好处，虽是长篇但有呼有吸非常从容，不像Yes，Genesis一口气憋着喘不出来，并且越听越有味。但可惜的是这张专辑发行于1977年，要是在1973年也算神作。

近两三年一直在按着时间一年一年的听(近两个月刚到1977年)。在71到74阶段听前摇听的快吐了，PF，KC是听一张爱一张，但Genesis，Jethro Tull，ELP什么的就听到有些抗拒了。(前摇其实不是如它的名字般是“前卫的摇滚”，它最典型特征的就是复杂深奥，多受到古典和爵士的影响。这对于一些搞极简主义，噪声实验的来说反而不太不前卫。当然不可否认的其拓宽了流行音乐的风格和逼格，为摆脱传统的音乐公式和商业束缚出了分力，也足够称一声前卫)

那到了1977年我自然是很激动，这一年不只是毁天灭地重写流行音乐史的朋克浪潮，同时电子音乐，迪斯科愈加成熟，宝爷也大转型，生涯艺术巅峰柏林三部曲前二在这年发行。这年大作扎堆，让人耳目一新，音乐更加的简单有力，并更加电汽化。那此时去听Animals不由的感觉这是多么不合时宜。

在思想上感觉也没什么。首先说是借喻《动物庄园》，但是其批判和语言与《动物庄园》我觉得并不相同的。比如Dogs，全篇说的我理解是一个现代社畜，这跟奥威尔笔下的恶犬是不太一样的。其他几首也是，罗水只是借了奥威尔的词，具体表达的愤怒是源自一个现代人的视角，去表达自己的思考和批判，语言更加具象而不是各种象征。

而就歌词本身而言没说有多么多么深刻，滚石杂志的编辑说到我心里了“The 1977 Floyd has turned bitter and morose. They complain about the duplicity of human behavior (and then title their songs after animals – get it?). They sound like they've just discovered this – their message has become pointless and tedious 77年的PK变得愤怒而忧郁了。他们抱怨着人类行为的表里不一(然后用动物命名他们的歌曲)。他们听起来像刚刚明白这个，且观点不在点上、冗长沉闷。”明显同期同样表达对社会愤怒的性手枪的God Save Queen，The Clash的White Riot要更加的贴近生活也更直接致命。

之前每次听PK每次的感觉就是觉得他们在自己的原基础不停的进步，每一张都比上一张要更震撼有力些，且引领着时代。但这张就完全不同了，情绪，音乐性上都逊于月暗和愿你在此，虽有一些与以往不同的音乐实验，但专辑总体上还是有所退步的。而变本加厉的大长篇三连，深奥晦涩的社会批判毫无疑问都撞到了朋克浪潮的枪口上。音乐家，所有艺术家同样，如果不能不断的自我革新，只要落后于时代都将会被历史很快的遗忘。

给艺术作品打分是一件十分不合理且困难的事情。对于一个最纯粹的听众而言历史上那些八卦都没必要了解，这张慢热十分耐听的专辑不失为佳作，较为晦涩的歌词每次听都有每次的理解。它最好是被历史所遗忘，而被我独自享有😜