不唱情歌的梁静茹，少了点什么

从1999年第一张专辑《一夜长大》开始，爱情就是梁静茹构建音乐人格的框架，是她歌曲中不变的主题。她唱了20多年情歌，从年少时沉浸在爱中的奋不顾身，一路唱到成熟后对爱的清醒和自持。到了上一张专辑《我好吗？——太阳如常升起》，她离婚了，爱情消失后的迷茫和踟躇成为这张专辑的核心。她在这张专辑里呈现出与以往任何时期都不一样的面貌——冷冽，甚至是疲倦。在音乐上，这种改变并非坏事，反而使她的形象变得更加丰富。

上一张专辑里的梁静茹，大概已经算是身处人生谷底，而时隔四年发行的《麋鹿》宣告她的重新出发。专辑埋下了好些彩蛋，对旧作品进行新的阐释：《明天的礼物》的前奏和尾奏中藏着《勇气》的旋律，《麋鹿》则呼应了首张专辑《一夜长大》里的《迷路》——梁静茹亲证，希望可以从“迷路的人”活成“自由快乐的麋鹿”。

这张专辑也能听出梁静茹在音乐上重新复苏的“企图心”。翻开制作名单，钟成虎、黄婷、张简君伟、姚若龙、韦礼安等熟悉的班底还在，此外还有叶青赛蓝、郑兴等新人的身影。专辑同名歌曲《麋鹿》的轻电音、《误读》的R&B、《宁静海》的轻摇滚，都是梁静茹这几年很少尝试的风格。某种程度上，这张专辑比上一张专辑更贴近以往的梁静茹。上一张以她最擅长的慢板情歌占主导，但实际上梁静茹从不拘泥单一曲风——想想看《燕尾蝶》《丝路》吧。

另一个更为明显、也更为根本的改变，便是《麋鹿》里的情歌比例下降了。过往，梁静茹几乎每一首歌都能算是情歌，哪怕是唱成长等其他主题，也大多在爱情的框架下唱——比如《给未来的自己》，是“我不放弃爱的勇气，我不怀疑会有真心”；又比如《丝路》，羌笛声、胡旋舞构筑出陌生的奇观，但落点仍是“爱上你的全部，放弃我的全部”。但在《麋鹿》里，人生感悟取代爱情，成为这张专辑的最重要的主题。比如，同名歌曲《麋鹿》劝告众人爱自己、《来日不方长》试图反映理想与现实的落差。可惜的是，离开爱情谈人生的这些歌曲大多显得空泛，也缺乏“爱真的需要勇气”“可惜不是你，陪我到最后”之类的金句。

在《麋鹿》里，梁静茹低调地尝试了一次转型。但从这张专辑的最终呈现效果来看，面对随着经历而改变的心态、随着年龄而改变的声音机能，梁静茹似乎还没找回最佳状态。