古巨基《Guitar Fever》：一张美妙的未完成品
文/公元1874
自《游戏·基》之后，每年都少不了对基仔的期待。单论他的音乐，每年一度的粤语专辑，总是一年比一年更加纯粹，更有进步，去年的《Moments》更是我的挚爱。所以当今年基仔放话出来说要两年做四张EP时，我就一直等着新专辑的发售。
等过了那张麻麻地却略有惊喜的国语专辑《我还是你的》，终于还是等到了这张以吉他作为卖点的《Guitar Fever》，结果却是遗憾多多。
第一首《下次再见》，记得基仔还在访谈里提过，说是请杨雪霏小姐来做伴奏的时候，她说编曲太简单了，要改难了才愿意。我不知道杨小姐这是自信还是自负，不过就目前这首《下次再见》的编曲，实在难有亮点。最大的毛病应该是杨雪霏自顾自的弹奏，跟基仔的演唱根本不搭，给我的感觉就是基仔在一边深情的唱，杨小姐却在一边自恋的弹着。也许杨小姐是想制造出一种曲目的疏离感，但不得不说的是，制造得太失败了。
我希望这首歌出一首基仔的纯演唱版，我对古巨基这类干净纯粹的嗓音是最没有抵抗力的。至于杨小姐呢就继续玩她的高难度去吧，顺带一提，本曲的演奏以我这个曾经玩过乐队的人来看，还真是没有听出来哪里难了。
至于林夕的词则写得真是不错，尤其要称赞的古巨基的演绎，实在是契合本曲的中心思想，而本曲的启发，陈慧娴的《几时再见》也一并推荐给大家。
《眼睛不能没眼泪》是我在《Guitar Fever》里最喜欢的歌曲，但同样的，还是对编曲有意见。
本曲应该算是比较悲伤的基调，而基仔的演绎也是朝着低沉和伤感去的，相信古巨基真的是很理解了林夕笑里带悲的用意。可惜的是邓建明未能理解，用了太多欢快的拉弦，若把这些拉弦都去掉，本曲就相当完美了。本曲最值得称道的就是渐起的鼓点，而中段后本曲的编曲总算是找到门路了，吉他的点弦solo相当美妙，请听众仔细留意。
在词方面，虽然显得行货了些，但---这首歌即便是行货，也是相当上佳的。延续了上一次《我自问》的可怜，基仔在本曲中仍旧为她人做嫁衣，点睛之句则是“真心爱人 无非想她有人可登对”，不过天下能做到的，又有几人呢？
记忆中，基仔很久没唱《花不痛》这样的慵懒小调了，而蔡健雅的表现也着实有趣。我想很多人肯定都喜欢这首歌的，因为电吉他与古巨基的声音真是契合完美了，这也是我觉得本张专辑里无论词曲、编曲、乃至基仔的演唱，都是100%满分的作品。本首歌的演奏者，同样是《眼睛不能没眼泪》的邓建明，而编曲依然是一样的雷颂德，但为什么本首歌的契合程度就比《眼睛不能没眼泪》高出一截呢？实在令人匪夷所思。
《啦啦》记得在moov live的时候还没定名，不过我更喜欢那时候古巨基暂定的名字，《爱尔兰的啦啦》，比正式名字更加点题，一目了然。而在词和曲方面大概都是林夕和张佳添做得最轻松的一次，通篇采用爱尔兰的民族小调，我相信一定是基仔去年环球旅行时取得的灵感吧！值得注意的这首歌请到了Barry Chung来演奏，好久不见！
在编曲方面，张佳添也基本用上了英伦三大宝，加上女声伴唱，和男声合唱团，使得本曲充满了异国情调。《啦啦》可谓充分说明了什么叫“简约而不简单”，虽然在词曲上都很简单明了，但内容却多多丰富，值得反复倾听。另外，基仔的啦啦声，让我又想起了05年劲歌金曲演唱会王菲版的《梦中人》。一晃，又是三年啊。
《你恨到》的曲和词都相当不错，编曲也蛮有意思，不过这是我觉得本张专辑最莫名其妙的一首歌。
为什么我要说莫名其妙呢，大家都知道这张专辑以吉他作为主打，出现电吉他也是必须的，不过在本首歌内，主打的电吉他根本没有特点，完全成了辅音，而且过于嘈杂而无特点，最最过分的是喧宾夺主到掩盖了基仔本身的声音，雷颂德这么做实在是有点过分啊，就算是自己演奏，也不至于这样抢古巨基的风头吧？
这五首歌，我都很喜欢，但整体来讲，依然有许多的遗憾和不足。比如不请香港乃至亚洲都算得上是最好的吉他手黄贯中来参与，就是一个遗憾，我相信以paul的实力，做最后一首《你恨到》，应该会更加出色；反倒是有着杨雪霏小姐这样自负的人，倒是让我每次听《下次再见》都只能强迫自己把注意力放在基仔自己的嗓音上。再比如，既然以吉他为名，那么应该把各类吉他都玩一把才是，古典吉他，夏威夷吉他，我都没听到。勉强《下次再见》和《啦啦》能够对应上吧！但风格实在相差甚远。无比的怀念《大雄》！
这是基仔第一次尝试这类以乐器为主打的概念专辑，有不足也是情理之中。很期待下次的钢琴，或者小提琴，古巨基的嗓音很有古典气质，《欢乐今宵》的惊艳至今让我回味，基仔下次的钢琴专辑，我相信一定会比这次出色。
自《游戏·基》之后，每年都少不了对基仔的期待。单论他的音乐，每年一度的粤语专辑，总是一年比一年更加纯粹，更有进步，去年的《Moments》更是我的挚爱。所以当今年基仔放话出来说要两年做四张EP时，我就一直等着新专辑的发售。
等过了那张麻麻地却略有惊喜的国语专辑《我还是你的》，终于还是等到了这张以吉他作为卖点的《Guitar Fever》，结果却是遗憾多多。
第一首《下次再见》，记得基仔还在访谈里提过，说是请杨雪霏小姐来做伴奏的时候，她说编曲太简单了，要改难了才愿意。我不知道杨小姐这是自信还是自负，不过就目前这首《下次再见》的编曲，实在难有亮点。最大的毛病应该是杨雪霏自顾自的弹奏，跟基仔的演唱根本不搭，给我的感觉就是基仔在一边深情的唱，杨小姐却在一边自恋的弹着。也许杨小姐是想制造出一种曲目的疏离感，但不得不说的是，制造得太失败了。
我希望这首歌出一首基仔的纯演唱版，我对古巨基这类干净纯粹的嗓音是最没有抵抗力的。至于杨小姐呢就继续玩她的高难度去吧，顺带一提，本曲的演奏以我这个曾经玩过乐队的人来看，还真是没有听出来哪里难了。
至于林夕的词则写得真是不错，尤其要称赞的古巨基的演绎，实在是契合本曲的中心思想，而本曲的启发，陈慧娴的《几时再见》也一并推荐给大家。
《眼睛不能没眼泪》是我在《Guitar Fever》里最喜欢的歌曲，但同样的，还是对编曲有意见。
本曲应该算是比较悲伤的基调，而基仔的演绎也是朝着低沉和伤感去的，相信古巨基真的是很理解了林夕笑里带悲的用意。可惜的是邓建明未能理解，用了太多欢快的拉弦，若把这些拉弦都去掉，本曲就相当完美了。本曲最值得称道的就是渐起的鼓点，而中段后本曲的编曲总算是找到门路了，吉他的点弦solo相当美妙，请听众仔细留意。
在词方面，虽然显得行货了些，但---这首歌即便是行货，也是相当上佳的。延续了上一次《我自问》的可怜，基仔在本曲中仍旧为她人做嫁衣，点睛之句则是“真心爱人 无非想她有人可登对”，不过天下能做到的，又有几人呢？
记忆中，基仔很久没唱《花不痛》这样的慵懒小调了，而蔡健雅的表现也着实有趣。我想很多人肯定都喜欢这首歌的，因为电吉他与古巨基的声音真是契合完美了，这也是我觉得本张专辑里无论词曲、编曲、乃至基仔的演唱，都是100%满分的作品。本首歌的演奏者，同样是《眼睛不能没眼泪》的邓建明，而编曲依然是一样的雷颂德，但为什么本首歌的契合程度就比《眼睛不能没眼泪》高出一截呢？实在令人匪夷所思。
《啦啦》记得在moov live的时候还没定名，不过我更喜欢那时候古巨基暂定的名字，《爱尔兰的啦啦》，比正式名字更加点题，一目了然。而在词和曲方面大概都是林夕和张佳添做得最轻松的一次，通篇采用爱尔兰的民族小调，我相信一定是基仔去年环球旅行时取得的灵感吧！值得注意的这首歌请到了Barry Chung来演奏，好久不见！
在编曲方面，张佳添也基本用上了英伦三大宝，加上女声伴唱，和男声合唱团，使得本曲充满了异国情调。《啦啦》可谓充分说明了什么叫“简约而不简单”，虽然在词曲上都很简单明了，但内容却多多丰富，值得反复倾听。另外，基仔的啦啦声，让我又想起了05年劲歌金曲演唱会王菲版的《梦中人》。一晃，又是三年啊。
《你恨到》的曲和词都相当不错，编曲也蛮有意思，不过这是我觉得本张专辑最莫名其妙的一首歌。
为什么我要说莫名其妙呢，大家都知道这张专辑以吉他作为主打，出现电吉他也是必须的，不过在本首歌内，主打的电吉他根本没有特点，完全成了辅音，而且过于嘈杂而无特点，最最过分的是喧宾夺主到掩盖了基仔本身的声音，雷颂德这么做实在是有点过分啊，就算是自己演奏，也不至于这样抢古巨基的风头吧？
这五首歌，我都很喜欢，但整体来讲，依然有许多的遗憾和不足。比如不请香港乃至亚洲都算得上是最好的吉他手黄贯中来参与，就是一个遗憾，我相信以paul的实力，做最后一首《你恨到》，应该会更加出色；反倒是有着杨雪霏小姐这样自负的人，倒是让我每次听《下次再见》都只能强迫自己把注意力放在基仔自己的嗓音上。再比如，既然以吉他为名，那么应该把各类吉他都玩一把才是，古典吉他，夏威夷吉他，我都没听到。勉强《下次再见》和《啦啦》能够对应上吧！但风格实在相差甚远。无比的怀念《大雄》！
这是基仔第一次尝试这类以乐器为主打的概念专辑，有不足也是情理之中。很期待下次的钢琴，或者小提琴，古巨基的嗓音很有古典气质，《欢乐今宵》的惊艳至今让我回味，基仔下次的钢琴专辑，我相信一定会比这次出色。
