每天爱你多一些

张学友 情不禁/1991

1.四大天王崛起的前奏篇，90年初歌坛哥哥姐姐们已是陆续宣布退出领奖或退圈状态，歌坛接班人登场迫在眉睫，呼之欲出。实力派张学友90年推出了《梦中的你》专辑虽稳扎稳打，不乏有“李香兰”、“再度重遇你”等诚意之作，但仍与领军目标咫尺之遥，在此面临突破桎梏的挑战之际，91年他终于来到了这道音乐分水岭前。这张《情不禁》专辑横空出世，自那年起刘、黎、张“三剑客”在年度金曲奖项中率先领跑。

2.唱片封面由香港资深摄影师毛泽西执镜，八十年代早期他曾为跳槽到华纳唱片的陈百强一连拍摄了多张专辑封面，以至于当时有记者采访Danny问过毛泽西是否是你的唱片专人摄影师？Danny如是答复：不是，但这位摄影师的“脚头”（有财有好运）很好，《涟漪》、《倾诉》等，都有双白金唱片。甚至之后的83《偏偏喜欢你》和85《深爱着你》，唱片封面上Danny官仔骨骨的系列照片也来自他的掌镜。后来八十年代中期印象中有为女主角量身定做的“爆炸头”风格唱封，代表作包括86黄宝欣《浓情》、87林忆莲《激情》，直到90年林忆莲经典都市三部曲《都市触觉Part3》，封面风格又一变，与之前清楚人景合一不同，用了大光圈虚化拍摄模式，当时团队拉到遥远的意大利威尼斯取景，最后成片无一例外的是虚化背景风格，突出主角特写，“假装在意大利”的照片令制作人许愿在挑选唱封照片时哭笑不得。因此91年《情不禁》的这套“暗黑中的曙光降临”剑走偏锋，也就不足为奇了。深邃的黑白对比度下，学友脚边红色的一支电吉他几乎被忽略。复制黏贴的专辑英文译“Love & Obsession”类似防伪水印般覆盖了整个画面。内页照片中规中矩，一一还原“暗黑”的真相，地点是一间练琴（库）房。扮成“（吉他）乐手”的男主角，中间一张低头闭眼侧面的相，乍看其中一张还有点像华仔。如此剧情感的画面，难怪那些年，“乌蝇哥”在电影方面的角色建树和演绎颇有些无心插柳的味道。

3.整张专辑曲风一改过往的“稳”，多首作品令人耳目一新。尤其开场曲火力全开的“情不禁”和硬桥硬马的“马路英雄”，扫把头“古烈”蓄满电玩起了摇滚，竟也拳拳到肉。当年《音像世界》杂志摩登谈话栏目提及学友在此初次尝试了Rock N' Roll等多种曲风，不乏新意。“情不禁”原曲是玉置浩二主唱领衔的“安全地带”乐队时期的创作歌曲“Lonely Far”，开嗓一声“嗷”的时候，无疑是在宣布接下来将是一场PK唱功的降维打击。玉置浩二的歌很上头，想起87年Leslie在“拒绝再玩”异曲同工的开嗓一声吼。忧郁的原唱究竟给粤语歌坛造了多少“枪炮弹药”，学友的那部分无一不是令人念念不忘，86“月半弯”、87“沉默的眼睛”，再到89“花花公子”，而“情不禁”也是自“李香兰”后，又一力作。截止91年，仅学友一人就集齐了至少“一只手”，更别提黎明，慧娴、克勤三番四次的HIT曲改编了，宝丽金买版权的日语歌库里，玉置浩二论数量定是名列前茅。“马路英雄”原曲是英国老牌硬摇滚乐队Magnum的代表作“Rockin' chair”，粤语版的伴奏恰好保留了原曲的“灵魂”鼓声，“马路英雄”里由Gordon Chan负责的Conga康茄鼓,成为了这首歌中不可替代的猛料，在如此刚猛的鼓声穿透力和张力面前，一切靡靡之音如假包换都是云烟。

4.“冰冷的手”和“马路英雄”两首为电影插曲和主题曲。之前专辑收录过多的影视歌曲对整体多少还是有影响，这次仅两首的“收敛”颇为审时度势。“冰冷的手”原曲来自89国语专辑《似曾相识》里的同名国语歌，伴奏乐队照搬国语团队，毋庸置疑就是直用了国语伴奏，除了和音。自89年《永远的朋友》促成了宝丽金公司各地分公司的“聚精会神”大串联，那场神仙聚会的蝴蝶效应包括了宝丽金国粤语歌曲的大交流，宝岛宝丽金制作人周治平回忆那些年，他过江来九龙弥敦道宝记录音棚为各位港坛大哥们制作监制国语唱片的情景，幕后的件件趣事，足以拍一部音乐传记。特意去重温了《马路英雄》，如今发觉，也曾是录像带岁月里的“老友”。因为记得片中的桥段，莫少聪在歌厅里追女仔献唱“谁令你心痴”前，对白讲到以下这首歌送给他生命里最主要的一个女人，他的老妈。然后台下的李丽珍瞬间吃醋。电影结尾几乎所有男主男配男三男四，各种殊途同归。所谓社会“英雄”只配有团灭结局大概是出于教育价值观。当然也有学友出演的好处，是他近水楼台包办了主题曲和插曲。

5.有人话“似曾相识张学友，无可奈何何如惠”。那些年唱片公司筹划的“以老带新”的结局，新人歌手都不怎么“行运”。不出意外在《情不禁》专辑，这位与学友合唱了“缘尽情未了”郑颖贤也难逃这个怪圈。原曲出自Nikka Costa89年《Here I Am...》专辑，Pierre Cosso和Nikka Costa合唱的“Don't Cry”。神秘的郑颖贤如白驹过隙的“流星”，不知她是第几位与老张的合唱新人过客了。毕竟那些年“流星”歌手也算是香港乐坛的一道独特风景线。唱片公司不断推出新歌手可以扩大利益。但目光短视的公司给的机会可能只有一、二次试水，接下来全部交给市场，有市场和歌迷反响的还能出几张专辑，更多的是一碟新人，一曲新人，以及快闪如郑颖贤这样的半曲新人，一闪即逝。至今网上也找不到任何关于郑颖贤的讯息，只有这半首合唱歌曲，留在了这张专辑里，也许是被整首歌曲旋律略平束缚了，副歌部分也未能有出彩“发挥”，一声声的循环唱着“去吧”只能算是按部就班，而“缘尽情未了”一语成谶，竟成为了她与香港歌坛的“缘尽情末了”。

6.《情不禁》的销量有说十余万，三白金，网上遇到宝记当年的庆贺新闻“最新大碟已冲破双白金销量”“每天爱你多一些”更登上各大流行榜多星期...当时的上位之争已到了如火如荼的地步了，哪怕有这首年度之歌，现象级大热金曲，街头巷尾家喻户晓的情歌；哪怕专辑整体质数在线，多元化且不乏有型有款的歌曲；哪怕附上心力尝试突破，演绎颇显唱功的摇滚劲歌，但这张“冠军水准”的专辑仍未夺得年度销量冠军，也算是港乐光怪陆离的一个缩影了。“每天爱你多一些”强势拿下了年度双十大金曲，以及十大劲歌金曲最佳歌曲监制和金曲金奖。十大中文金曲IFPI国际大奖。至于其他排行榜成绩，不止夺冠还创下了多项霸榜时长记录。恰逢自己的学生时代，不知从何时起，上海这边报纸上每周都会刊登一期叱咤榜，记得那时正是老谭《神话1991》专辑的经典之作“一生中最爱”和这首无敌神曲“每天爱你多一些”前后脚打榜。前者没坐热榜首，就被后来居上了。时间是最好的排行榜，两首歌的听众不同年龄，没有可比性。毕竟1991年前者的听众是“每天要孤单看海”的那拨围城过来人，后者的听众是醉于“情是永不枯萎”的情场主力军，也是接“年年25岁”下班的人。宝记25周年演唱会上，在“至尊三人组”的演唱环节，老谭翻唱的正是学友的这首歌，伦版“每天爱你多一些”耐人寻味的将“君子好逑”唱出了“无欲无求”的味道，而学友《情不禁》里的这版着实是一首“天时地利人和”都到位的情歌。

7.这首歌见证了歌坛领军人的转折点和交接棒。不只是因为91十大劲歌颁奖礼上老谭亲手给学友颁发了这首获得的金曲金奖。自88年2月老谭宣布不再参加比赛性质的音乐领奖，以及89年Leslie宣布退出歌坛，再到后来梅艳芳、陈百强等巨星相继宣布不领奖和退圈，港乐“三王一后”的空缺，关注点势必将对准歌坛接班人。看到一则八卦：91年刘、黎将会复刻争霸，而学友则会变成克勤，克勤则会更克勤。这真是耐人寻味的小道消息。不管真假，正如学友的御用监制欧丁玉所言，这首“每天爱你多一些”改变了他俩的命运。其实影响到的又何止是他俩，与这首歌的“渊源”实际上来自于一件好看的T恤。据后来欧丁玉的采访和他的微博回忆，“每天爱你多一些”是“买一送一”而来的。据欧丁玉回忆那时去日本东京旅行，在秋叶原的一家卖场（采访时说的）还是唱片店（微博上说的），看见一件衬衫很漂亮（采访时说的），看见了一件T恤挺好看的（微博上说的）。店家说不卖，但是现在搞活动，只要你买了这张CD唱片，就送这件衬衫（T恤）。回去听了唱片，欧丁玉发现了众里寻他千百度的宝藏，这首买一送一得来的日文原曲。于是给学友改编了粤语版。当时和填词人林振强先生“发单”时还特地关照了几句，这首歌一定要打动所有女人的心那种。后来林振强见强遇到欧丁玉，讲起填的这首词，其实是写给林的太太的，他跟她老婆特别恩爱。这首来自南天群星（Southern All Stars）乐队，由乐队灵魂桑田佳祐包办词曲唱的原曲“真夏の果実”的粤语版“每天爱你多一些”诞生了。

8.专辑内十首全是拿来填词的改编曲，无一首本地原创，与其说是遗憾，不如承认这就是当时香港原创歌曲日渐式微的乐坛真实写照。“任性”的原曲是日本老牌摇滚歌手矢沢永吉90年“DIAMOND MOON”。随性自如的新唱腔给他过往一贯的“谨慎稳妥”演绎方式松了绑。充满新意的作品也包括有类似“小姐，贵姓？”这般“潇洒放开”的改编曲，原曲来自美国电子乐队Was (Not Was) 90年专辑《Are You Okay?》里的“How the Heart Behaves”。曲风偏new jack swing，如机关枪般绕口令的歌词真的不易唱，粤语版开头添加了口哨声替代原曲的呼唤声，93学与友演唱会LIVE有这首，不出意外那声口哨果然是由学友承包，稍感意外整首放飞自我俏皮的歌词竟是出自潘伟源之手。“再爱上你”一上来就沿袭了“月半弯”和“夕阳醉了”的深情浪漫气氛，翻开周礼茂填的词，第一句“没月半弯亦没醉倒了夕阳”，这明显就是要组合一套“浪漫行星三部曲”的节奏啊。原曲是Glenn Medeiros和Bobby Brown合唱的90年那首“Me-U=Blue”。原曲有一份隐忍的忧伤，仿佛在倒叙一段淡淡的爱情。大概是Glenn Medeiros的声音里自带的那种温润如玉的感觉，还记得“Nothing's Gonna Change My Love For You”吗？这首八十年代在电台和磁带推动下，脍炙人口西洋金曲情歌代表作，属于我们的八十年代一再邂逅的正是他唱红的版本，虽然原唱是拿下18座格莱美奖的传奇音乐歌星George Benson，但谁叫我们邂逅的那版本是Glenn Medeiros呢？没错，宝记无所不能的神奇“搜歌组”不会轻易放过他，周慧敏“天荒爱未老”的原曲也是来自于Glenn Medeiros的“Long & Lasting Love”。

9.“如没有你”原曲是西班牙情歌王子Julio Iglesias七十年代推出的婉转千回的情歌代表作“Abrazame”。看来宝丽金“搜歌组”不止寻觅同期的热门舶来曲，挖掘改编曲的时间跨度之长，连三十年前的经典也不放过。古早的西班牙情歌，自带浪漫气场的Julio Iglesias，话筒的距离那么远，声音却那么充满魅力的卷发老派古董男，由他唱出的磁性嗓音、耳中回荡的悠扬旋律永远是那么千回百转，来自自己学生时代记忆的朦胧画面。改编版“如没有你”是有点意外，第一时间没有和原曲连接起来，但是那种熟悉又陌生的感觉还是提示自己记忆里应该遇见过的曲调。林振强的词由浅入深，从如没有你到但幸有你，再到极幸有你...如果这也是写给林太太的话，那真是粤语歌词独有的“浪漫三段式”。意境上绝不输给“每天爱你多一些”的情歌，真经典其实无需赘述，他们都是只有任凭时间洗涤才能在沧海里沉淀下的遗珠。同样讲述“离开”主题的还有“早已离开我”，原曲来自庾澄庆的“想念你”。前有获得成功的改编歌曲“只愿一生爱一人”改自“让我一次爱个够”，无疑这次是重新动用了“成功改编”延续手法。当年对歌名有异议，不如叫“离开吧”或者“离不开”。国语名字“想念你”就恰好抓住了整首歌的关键字。录音棚版中规中矩，推荐去搜下1999年的友个人演唱会LIVE版，粤语版开始的假声吟唱和国语如出一辙，太像了，以至于当年误以为是庾澄庆助唱，其实都系学友，那段飘忽的假声+高音在live版中异常出彩，有评论讲，当时他状态之好甚至连和声的部分都要碾压式“抢唱”。言归正传，这其实是一首贴上了“庾澄庆”标签的适合狂飙唱功“歌”，时间跨过8年后的LIVE版，你能明显感到台上的学友对字句的重新的理解和诠释，重读歌词里蕴藏的那份看似洒脱与依依不舍，这么近那么远，同样的歌词不同的感受，是他令这首歌提升到了更高的意境。

10.“每天爱你多一些”也是一首令自己感受“挫折”的歌。在学生时代的校园歌唱比赛上，高一年级的那位参赛选手，回顾自己整三年的参赛生涯，NO.1之路被他“压制”了两年，记得第一次的狭路相逢在决赛，就是这首神曲，完全无可挑剔的粤语，活生生在身边的零瑕疵音色，这位的现场版即使在学校的非专业音响话筒下依然如学友上身，只知道后来他去了通用，可惜毕业后也没有联系自然而然的失散于陌路。换在现在，彼此可能会成为一起K歌的歌友，毕竟能将学友的歌近乎完美复刻的人，不多。引用欧丁玉的话说，很多人参加比赛都选学友的歌，模仿他唱歌，但大都逃不过淘汰的结果，因为真正能唱好他的歌的人，何其少。可能，自己再也无法邂逅那个唱着“每天爱你多一些”的学长了，如同我们无法回到过去，重返年轻的岁月，回到1991年，再度响起那段拨动心弦的旋律。重拾“每天爱你多一些”，此刻每天想你多一些。