【翻译】Pitchfork乐评一枚

在他们这个十年中发行的最富有活力的专辑里，独立摇滚最坚决的传承勇敢地面对着无处不在的黑暗。

为了充分探索《This Stupid World》多种多样的魅力，我们最好从Yo La Tengo迄今为止已长达38年的职业生涯开始说起。在2020年7月，疫情最严重的第一个夏日，这个三人组不仅用全新的Bandcamp主页更用一张几周前在他们霍博肯的排练场地录制的全新的专辑惊艳了所有听众，仿佛一张来自于一个想念了很久的朋友的明信片——我们很好，也希望你好。

尽管如此，这并非一些精心改编的翻唱歌曲或是用于平复伤痛的安眠药。相反，《We Have Amnesia Sometimes》收录了五次美丽的即兴创作，确实充满了焦躁：一幅对于无力和无助的恐惧的速写。说真的，Yo La Tengo令人羡慕的职业生涯都要归功于那让他们这些共情时刻得以被记录下来的冲动。无论是在911之后成功地翻唱了Sun Ra的《Nuclear War》或是在郊区某处梦着星星和棒球（《Spec Bebop》），他们一直演绎着自己的感受，从无任何商业大亨计划或是作为艺术家的舒适区。Yo La Tengo毕竟是一个为了商业直接写新歌也不愿意靠过去的辉煌赚钱的乐队。

在《This Stupid World》里，Yo La Tengo已经做好了重新拿起话筒的准备，放下了《We Have Amnesia Sometimes》中不安的懒散，再次演绎着他们的历史以勇往直前。他们之前那么多的专辑基本上所有元素都涉及到了一些，从samba到soul到生猛的noise再到豪华的country。在这九首歌里，他们着重于两项特质：大部分歌曲都是其他乐队难以做得更好的、牢固冷冰却也柔软的极品。接着，在非常合适的时间，Yo La Tengo提供听起来仿佛是想让人立刻消失的加长版如同星际一般的音乐。Yo La Tengo一改往日的散漫，在《This Stupid World》中因为想要告诉你点什么而变得专注且精炼。

Yo La Tengo用摇滚乐头等的电气化的音乐开启这张专辑，开门见山到一段关于即将来临的毁灭的镀上光鲜外表的嬉闹。在《Sinatra Drive Breakdown》的开头，Georgia Hubley和James McNew带入一个如同橡胶一般的重复的震动，如同指挥高速公路的交通一般调试着加速器。Hubley和老公Ira Kaplan在旋律中低语着，他们悦耳的如同悄悄话的声带震动仿佛晾衣绳上的枕套。

接着便是Kaplan大胆的吉他，在接下来的七分钟内将原本精巧唯美的旋律搅了个底朝天，直到只剩下一堆废铜烂铁。当他接近歌曲中间的solo部分时，他赶紧完成剩下的几个和弦，接着放弃并开始弹出单独的音符，仿佛是在重新记住它们合在一起的效果如何。他最终找回了riff并且回到了歌曲中，消解了这一出引人注意的小品。“Until we all break/Until we all break down,”Kaplan和Hubley在接近结尾的时候和声，这首关于无状态的歌曲逐渐远去。

这种放弃的感受驱动了大部分《This Stupid World》，无论这些歌听起来有多么富有活力。“Every day, it hurts to look,” Kaplan在《Fallout》，他们最轻易地富有磁性的歌曲之一的开头唱道 “I’d turn away if only I could.”麻烦无处不在，如同被污染的空气。而且这并非单是外界的问题：Kaplan在美妙的苦中带甜的《Apology Letter》里伤感自己难以跨越自己的自尊心的无能。无法修复的伤害和难以避免的死亡如同瘴气般难以根除，比如在《Aseletine》中Hubley意外地因为电视而突然感伤。Kaplan在《Until It Happens》，一首警告那些有时候相信坏事情只会发生在别人身上的人的歌曲变形的进程中倡导对于思想的瑞典式遗物清理。

就连由McNew主导的《Tonight‘s Episode》都玩味地痛斥着一个以自私的权威和自以为是的精神领袖为时尚的世界。其对于“牛油果酱”和用悠悠球玩的游戏的反复吟唱如同一首打油诗，但是他只是为了将这一切拼凑到一起而做他能做的。“No need to cast the I Ching,”他唱着，反复是在分享自己的秘密建议，噪音如同飓风一般在他的声音后面撕裂着。“Let the night astound/I don’t have to think.”如果说Yo La Tengo在混《We Have Amnesia Sometimes》的时候是站在悬崖边上的，那么过去的这三年则已经让他们掉下了悬崖。或许深渊不在肉眼可见的范围内，但是对于其深度的报道已经反馈得比以前更快了。

虽然有那么多苦恼，但是《This Stupid World》依旧散发出一种可爱的明亮，是自从30年前McNew加入之后便基于信任和手足情谊的稳定三角关系的乐队的副产物。比如《Aselestine》开头随着放大器逐渐开始起效时Hubley那几乎听不见的傻笑。这好像是在说有朋友在身旁时悲伤的时候总是要好过一点。你可以在《Sinatra Drive Breakdown》中听见同样的团结，Hubley和McNew坚持着旋律的同时Kaplan玩弄着放大器的混乱。当他准备好唱歌的时候，他们回到了之前那共有的柔软。

让人想要用最好的形容词或者广告语来描述《This Stupid World》的诱惑是极大的——Yo La Tengo至少这个十年里最好的专辑（真的），他们多年来最为始终如一地吸引人的摇滚歌曲（同上），独立摇滚老将的新胜利（事实）。但是这些毫无建设性的顶级评价对于Yo La Tengo，一个因为他们钟意在他们想要的时间和方式下一起创作音乐而变得不可或缺的乐队来说是不对的。基本上从互联网时代开始就差不多两年发一张专辑，他们的消失从不是为了沉溺于缺乏灵感的幻象，反而是为了爬上复出的赛道。

《This Stupid World》只不过是独立摇滚最低调的传承谦虚的神话里特别及时的一章罢了。它的歌曲不仅抓住了我们很多人生活中的黑暗并且还提供了让我们活下去的动力。“This stupid world, it’s killing me,”三人组终于在同名曲，一首失真和回授如同一条温暖的毛毯交织在一起的宏大的盯鞋神迹中递出了这句歌词，“This stupid world, it’s all we have.”这是一首在互相帮助的朋友之间被传颂的咒语，现在被传递到了他们舒适的霍博肯录音室之外。他们知道知道结局是什么，但是依旧选择继续弹下去。