Midnights:十年后,她继续以独特的姿态寻求改变
这张专辑有意去旋律化,但以她在folklore以及evermore时期积淀的水平,她在Midnights发挥出来的水平应该更高。在这张专辑里,我们可以看出Swift既有Indie Pop的追求,却又有对大众流行的妥协。例如专辑开篇的Lavender Haze,甚至是这首歌的前奏,都表现出了Taylor Swift以往专辑中从未体现的特质。Jack Antonoff对待专辑中某些曲目的心态应该类似于2017年的Melodrama——大量运用迷幻的合成器和新奇的采样。在普通版本中,Lavender Haze、Midnight Rain、Question…?、Labyrinth、Mastermind都体现出Swift在音乐追求上的野心:既有动听的旋律,又有全新的元素。Midnight Rain是整张专辑最具特色、最能体现专辑特色的一首歌。而Mastermind则对专辑进行了不算特别优秀,却也是在专辑里有着不错质量的收尾。
进行过对这5首曲目的推荐,我们来看看专辑中其他的一些曲目。Maroon相对于其他几首耀眼的光芒来说,差了那么一点点,但是也将人带入了一种安静、思考的氛围。首支单曲Anti-Hêrô在制作上不算很出色,不过作为整张专辑歌词的佼佼者,其引起共鸣的特点也使人眼前一亮(包括我自己都在这首歌精神内耗的内容中看到了自己,如同Kacey Musgraves的Rainbow一般给人一种’everything gon be alright’的感觉)。与Lana Del Rey合作的歌曲Snow On The Beach,只能说是非常平庸,乏善可陈。Lana Del Rey在背后的和声里没有凸显出自己“梦幻”的特质,而这首歌的旋律等等也没有给人眼前一亮的感觉。这场合作只能说是1+1=1.
再来看放在Vigilante S**t后面的Bejeweled,优缺点都十分明显(也是整张专辑最好评价的一首歌)。前奏与上一首歌的黑暗无缝衔接,光速带进此歌曲,使人眼前一亮。但是“i polish up real nice”后再次重复的”nice“的风格类似于2019年的ME!,有些像儿歌。并且,这首歌的听感只有前一半是好的,后一半凸显出一种无力感,没有什么特别突出的内容。后一verse的”i miss you but i miss sparkling”附近非常平淡,感觉每一段的前几秒都能猜到她要怎么唱。也许Lover中的False God与此歌互换可以改善很多。
3am Edition的质量则完全超出了我们的预期。从The Great War到Dear Reader这七首歌全部贴紧“indie”的特质,我们从High Infidelity以及Would’ve,Could’ve,Should’ve两首歌中甚至可以看到folklore和evermore的影子(也难怪Aaron Dessner出现在了这两首歌的制作人中)重点表扬The Great War、Would’ve,Could’ve,Should’ve和Dear Reader,他们是整张专辑质量非常高的歌。尤其是Dear Reader,给了Midnights篇章一个完美的结尾。
去旋律化也是这张专辑的缺点所在———既无法满足粉丝对抓耳旋律的需要,又无法得到indie pop粉丝的赞赏。不过在唱片业如此萧条的今天,推出一张能在短短两个月内突破2年记录的专辑,在商业成绩的表现上已经十分优异。再加上billboard前十全部占满的空降成绩,我们可以肯定这张专辑在商业上极大的成功。Midnights这张专辑在Swift音乐生涯上的地位类似于10年前发行的Red——它们都标志着不同的转型。2012年的《Red》透露着她对向流行乐转型的野心,而《1989》中她彻底脱离了乡村乐,完全投入到Pop的怀抱中。依照Midnights给我们的一种方向,也许可以期待Swift在2024-2025年对独立音乐的进一步探索。