久違的回歸
其實8月20日當天晚上,便看到了現場的隻言片語,並有人貼上了當晚 rundown、簡單的現場記錄、歌詞及文字版專訪,到了21日,便已經聽到了比較完整的現場錄音。雖然自己錄得音效果不怎麽好,但是已經可以讓我大致知道這次moovlive的效果了。然後27日準時有了視頻及音頻,不過主要是效果好便於仔細聼歌,而錄音則是給一個完整的印象。直到貓撲和 QQMusic都已經有了此次moov live的試聼,我才後知後覺地想,是否應該用文字來記錄下這個帶給很多人驚喜及感動的夜晚。
很久沒看到這麽放鬆及隨性的楊千嬅了。歲月似乎從她身上帶走了一些東西,也賦予了她另一些東西。于是,當我們已略帶無奈地漸漸接受她那越來越成熟冷靜的新形象時,她這個宛如老朋友聚會似的show帶來的又豈止是一句“live水平飆升”那麽簡單?
幫忙做這個show的是很久不見的人山人海的老朋友們:Gaybird梁基爵作 bandleader,Jason蔡德才負責鍵盤和部分和音,AT17的Ellen盧凱彤的吉他與和音,Kei的Bass,還有Stephane黃偉勛的鼓,以及從出道便一直合作無間一起成長甚至傳出過烏龍緋聞的于逸堯,雖然沒同台演出,但是他是新碟的靈魂人物,當然到場欣賞這次“未出碟,先興奮”的預演。讓樂迷挂念多時的人山人海,以這樣獨特的方式回歸,已經是一個莫大的驚喜,更何況楊小姐出主意將現場佈置成夏威夷風情,每人身著充滿夏威夷氣息的服飾,手執一杯飲品入場,千嬅的bestfriend阿Jean也低調到場支持,加上是在只能容納幾十人的中環藝穗會,在場所有人均是見證或參與楊千嬅成長的人,難怪現場氣氛會親密放鬆得如同party 一般。
重新編曲加重了 beat 的《啦啦誇啦啦》比cd version輕快的多,擺脫了活動主題曲的刻意感覺,拉開了當晚的序幕。第二首是新歌《開心果》,即傳説中容祖兒的早期主力班底舒文監製的中版歌。不過 moovlive的所有歌曲都是經過了人山人海的重新編曲的,所以舒文作出的效果如何只有等新碟發行之後才能見分曉。現在很多人表面上開心,但也許實際上並非如此,可能越想笑便越難笑出來,結果快樂便每天減少,以前想笑便笑的日子一去不復返。此歌便從正面的角度展現了這一現象,希望帶給聽衆一些正能量,希望也會給千嬅帶來一些開心的動力吧。曲調很跳躍,透出一份輕鬆,很有些華星時期小品歌的味道,相信是首不錯的side track。
接下來是一首上張專輯的歌,《最後今天》,千嬅笑著說唱此歌的原因是點擊率很高。作曲的Dennis陳浩賢也在場,身爲fans的他其後在xanga上表示當時非常感動。新碟裏還有一首由他作詞作曲的歌,但因爲準備時間不夠沒能在moov live上唱,可能唱這首歌也算一個小小的補償吧。
《大慈善家》也加重了 beat,更加跳躍大氣,不過千嬅某些位置的節奏把握仍需加強。之後的一段解説,幽默地表達了對這首歌的感悟,包容別人的缺點也是一種善事,既令自己好過也讓別人好過。《一葉舟》是三首未曝光的新歌中最得我心的,旋律與歌詞非常匹配。此曲音域很廣,高音位很多,但楊小姐的表現沒有令人失望。詞更是看得出是為千嬅量身訂造的,絕對是佳作。
這兩首詞都是林夕開給千嬅的“葯”。千嬅說自己是個很理想化的人,認爲什麽都可以配合,當身邊的人無法配合(我很不厚道地想到了黎明。。。)、自己做事達不到預期效果時,就會有很大的情緒波動,打電話給林夕傾訴,説要轉行,林夕就寫了這兩份歌詞送給她教她調整心態。《一葉舟》跟《化》不同,雖然都講放手,但林夕這次道出了每個人都會有的矛盾——既知道“完成畢生素願太苛求,誰能甚麼也有”,“又怕太早想通想透,連抱擁都形同木偶”,所以放手也是有限度的。不過,道家的思想比較消極與被動,個人是不太喜歡的,也覺得與楊小姐的性格不大相符。抛開個人成見,這首歌暫時是今年聽到的最佳作品。
《撈月亮的人》由Ellen單人吉他伴奏,編曲非常簡單。旋律很有古典韻味,意境深遠,林若寧的詞就有些相形見絀了,有點堆砌、矯情。這首歌也很高音,楊小姐在唱功提高后似乎忘了她最有特點的是極有共鳴的中低音了。就此個而言,高音的確控制得沒有中低音好。第一次唱的時候錯詞較多,encore部分重唱的表現就很好了。唱完楊小姐還打趣說Ellen彈吉他的樣子很少女,讓她把頭髮放下來。其實Ellen 才22嵗,LOLI一點也沒什麽嘛,哈哈。另外,此歌是陳台證作曲、編曲、監製,因此很有可能有國語版,我擔心他會把這首歌編得像去年的《集體回憶》一樣讓人吐血。。。
接下來的《別阻我開心》又是一大驚喜,跟《最後今天》一樣,是我從不奢望但很想聽到live的sidetrack,也是上張碟中唯一一首殘留有楊千嬅特質的歌。live版少了憤世嫉俗,多了堅強灑脫,令我大呼過癮,這才是當初的楊千嬅。“出張機票遠行”這種事她確實做過,而且是不辭而別到英國去住在阿Jean那裏。這次阿Jean也在場,相信感受更深。
《明日再會》已經派台,外界反應不一。此次梁基爵將它重新編曲,很有明哥的風格,恍如永別。唱此歌之前,千嬅感謝她的唱歌老師Christine,因爲她將自己從很多歌手都會有的迷茫時期中帶了出來,重新激起了她對唱歌的興趣。她很想找回出道時的聲音,就聼很多別人的碟,希望找回年輕的感覺,現在雖然唱得比以前好,但是人有了經歷,一想少女點,聲音就“曾經滄海”,不是那種感覺了。有些遺憾,但這也是在這世上存活過的證據。可能就是因爲這番感嘆,楊小姐在唱這首帶著回憶當初意味的歌曲時感觸到哽咽,無法唱下去。
真情流露、全情投入,是這麽多年來楊千嬅受大衆寵愛的原因之一。但近年已經很少看見開始成熟的她在觀衆面前展露這種真實的情緒了。所以,相信當晚在座所有人都不介意她的“失態”,反而會覺得當晚的她才是真實的她,而不是平日自我保護地伴作成熟的她,雖然以前的楊千嬅不會在落淚後尷尬地轉移話題。事後她也承認,當時確實有所感觸,因爲她一向投入自己的真實情感去演唱,而在場很多是相識多年的老友,落淚的表現也可以理解為放開防備的撒嬌。
接下來用來平復情緒+作爲“所謂的最後一首歌”的medley出乎所有人的意料,《劃火柴》+《愛在記憶中找你》+《彌敦道》,分別是陳曉東、林峯和洪卓立的歌。東東也就罷了,畢竟是差不多時間出道的,也算朋友一場;林峯貌似自從《美味情緣》之後就沒什麽交集了,新人洪卓立就更別提了,更何況后兩者都是英皇的人,完全想不到楊小姐還會聼他倆的歌。。。可能這兩人的碟也是包括在楊小姐爲了找感覺而聼的那些“新人的碟”裏的吧。也有可能是因爲舒文,因爲他是後兩支歌的監製,而千嬅習慣在與新的製作人合作前先了解一下他的背景。。。無論如何,這三首歌唱得很輕鬆,楊小姐唱出來別有風味,特別是最後,還搞了一下怪,果然是放鬆了才會有這樣的興致=P
encore部分重唱了《明日再會》《撈月亮的人》《啦啦誇啦啦》《開心果》,其中《啦啦誇啦啦》全場打拍子,氣氛相當好,我只恨不能在現場感受那奇妙的時刻。
經過這次moovlive,很多對這張新碟抱有懷疑的人應該都略爲松了一口氣,包括我。不過,live的珍貴之處在於,那些即時的應變、眼神的交流、幽默的互動可一而不可再,只有身處其中的人才能完全享受那些彌足珍貴的片段。我不知道千嬅還可以在這個圈子裏陪我們多久,但我肯定,她帶給我的東西足以讓我一生銘記珍惜。
附上rundown...
01. 啦啦誇啦啦
02. 開心果
03. 最後今天
04. 大慈善家
05. 一葉舟
06. 撈月亮的人
07. 別阻我開心
08. 明日再會
09. Medley:劃火柴/愛在記憶中找你/彌敦道
encore:
10. 明日再會
11. 撈月亮的人
12. 啦啦誇啦啦
13. 開心果
很久沒看到這麽放鬆及隨性的楊千嬅了。歲月似乎從她身上帶走了一些東西,也賦予了她另一些東西。于是,當我們已略帶無奈地漸漸接受她那越來越成熟冷靜的新形象時,她這個宛如老朋友聚會似的show帶來的又豈止是一句“live水平飆升”那麽簡單?
幫忙做這個show的是很久不見的人山人海的老朋友們:Gaybird梁基爵作 bandleader,Jason蔡德才負責鍵盤和部分和音,AT17的Ellen盧凱彤的吉他與和音,Kei的Bass,還有Stephane黃偉勛的鼓,以及從出道便一直合作無間一起成長甚至傳出過烏龍緋聞的于逸堯,雖然沒同台演出,但是他是新碟的靈魂人物,當然到場欣賞這次“未出碟,先興奮”的預演。讓樂迷挂念多時的人山人海,以這樣獨特的方式回歸,已經是一個莫大的驚喜,更何況楊小姐出主意將現場佈置成夏威夷風情,每人身著充滿夏威夷氣息的服飾,手執一杯飲品入場,千嬅的bestfriend阿Jean也低調到場支持,加上是在只能容納幾十人的中環藝穗會,在場所有人均是見證或參與楊千嬅成長的人,難怪現場氣氛會親密放鬆得如同party 一般。
重新編曲加重了 beat 的《啦啦誇啦啦》比cd version輕快的多,擺脫了活動主題曲的刻意感覺,拉開了當晚的序幕。第二首是新歌《開心果》,即傳説中容祖兒的早期主力班底舒文監製的中版歌。不過 moovlive的所有歌曲都是經過了人山人海的重新編曲的,所以舒文作出的效果如何只有等新碟發行之後才能見分曉。現在很多人表面上開心,但也許實際上並非如此,可能越想笑便越難笑出來,結果快樂便每天減少,以前想笑便笑的日子一去不復返。此歌便從正面的角度展現了這一現象,希望帶給聽衆一些正能量,希望也會給千嬅帶來一些開心的動力吧。曲調很跳躍,透出一份輕鬆,很有些華星時期小品歌的味道,相信是首不錯的side track。
接下來是一首上張專輯的歌,《最後今天》,千嬅笑著說唱此歌的原因是點擊率很高。作曲的Dennis陳浩賢也在場,身爲fans的他其後在xanga上表示當時非常感動。新碟裏還有一首由他作詞作曲的歌,但因爲準備時間不夠沒能在moov live上唱,可能唱這首歌也算一個小小的補償吧。
《大慈善家》也加重了 beat,更加跳躍大氣,不過千嬅某些位置的節奏把握仍需加強。之後的一段解説,幽默地表達了對這首歌的感悟,包容別人的缺點也是一種善事,既令自己好過也讓別人好過。《一葉舟》是三首未曝光的新歌中最得我心的,旋律與歌詞非常匹配。此曲音域很廣,高音位很多,但楊小姐的表現沒有令人失望。詞更是看得出是為千嬅量身訂造的,絕對是佳作。
這兩首詞都是林夕開給千嬅的“葯”。千嬅說自己是個很理想化的人,認爲什麽都可以配合,當身邊的人無法配合(我很不厚道地想到了黎明。。。)、自己做事達不到預期效果時,就會有很大的情緒波動,打電話給林夕傾訴,説要轉行,林夕就寫了這兩份歌詞送給她教她調整心態。《一葉舟》跟《化》不同,雖然都講放手,但林夕這次道出了每個人都會有的矛盾——既知道“完成畢生素願太苛求,誰能甚麼也有”,“又怕太早想通想透,連抱擁都形同木偶”,所以放手也是有限度的。不過,道家的思想比較消極與被動,個人是不太喜歡的,也覺得與楊小姐的性格不大相符。抛開個人成見,這首歌暫時是今年聽到的最佳作品。
《撈月亮的人》由Ellen單人吉他伴奏,編曲非常簡單。旋律很有古典韻味,意境深遠,林若寧的詞就有些相形見絀了,有點堆砌、矯情。這首歌也很高音,楊小姐在唱功提高后似乎忘了她最有特點的是極有共鳴的中低音了。就此個而言,高音的確控制得沒有中低音好。第一次唱的時候錯詞較多,encore部分重唱的表現就很好了。唱完楊小姐還打趣說Ellen彈吉他的樣子很少女,讓她把頭髮放下來。其實Ellen 才22嵗,LOLI一點也沒什麽嘛,哈哈。另外,此歌是陳台證作曲、編曲、監製,因此很有可能有國語版,我擔心他會把這首歌編得像去年的《集體回憶》一樣讓人吐血。。。
接下來的《別阻我開心》又是一大驚喜,跟《最後今天》一樣,是我從不奢望但很想聽到live的sidetrack,也是上張碟中唯一一首殘留有楊千嬅特質的歌。live版少了憤世嫉俗,多了堅強灑脫,令我大呼過癮,這才是當初的楊千嬅。“出張機票遠行”這種事她確實做過,而且是不辭而別到英國去住在阿Jean那裏。這次阿Jean也在場,相信感受更深。
《明日再會》已經派台,外界反應不一。此次梁基爵將它重新編曲,很有明哥的風格,恍如永別。唱此歌之前,千嬅感謝她的唱歌老師Christine,因爲她將自己從很多歌手都會有的迷茫時期中帶了出來,重新激起了她對唱歌的興趣。她很想找回出道時的聲音,就聼很多別人的碟,希望找回年輕的感覺,現在雖然唱得比以前好,但是人有了經歷,一想少女點,聲音就“曾經滄海”,不是那種感覺了。有些遺憾,但這也是在這世上存活過的證據。可能就是因爲這番感嘆,楊小姐在唱這首帶著回憶當初意味的歌曲時感觸到哽咽,無法唱下去。
真情流露、全情投入,是這麽多年來楊千嬅受大衆寵愛的原因之一。但近年已經很少看見開始成熟的她在觀衆面前展露這種真實的情緒了。所以,相信當晚在座所有人都不介意她的“失態”,反而會覺得當晚的她才是真實的她,而不是平日自我保護地伴作成熟的她,雖然以前的楊千嬅不會在落淚後尷尬地轉移話題。事後她也承認,當時確實有所感觸,因爲她一向投入自己的真實情感去演唱,而在場很多是相識多年的老友,落淚的表現也可以理解為放開防備的撒嬌。
接下來用來平復情緒+作爲“所謂的最後一首歌”的medley出乎所有人的意料,《劃火柴》+《愛在記憶中找你》+《彌敦道》,分別是陳曉東、林峯和洪卓立的歌。東東也就罷了,畢竟是差不多時間出道的,也算朋友一場;林峯貌似自從《美味情緣》之後就沒什麽交集了,新人洪卓立就更別提了,更何況后兩者都是英皇的人,完全想不到楊小姐還會聼他倆的歌。。。可能這兩人的碟也是包括在楊小姐爲了找感覺而聼的那些“新人的碟”裏的吧。也有可能是因爲舒文,因爲他是後兩支歌的監製,而千嬅習慣在與新的製作人合作前先了解一下他的背景。。。無論如何,這三首歌唱得很輕鬆,楊小姐唱出來別有風味,特別是最後,還搞了一下怪,果然是放鬆了才會有這樣的興致=P
encore部分重唱了《明日再會》《撈月亮的人》《啦啦誇啦啦》《開心果》,其中《啦啦誇啦啦》全場打拍子,氣氛相當好,我只恨不能在現場感受那奇妙的時刻。
經過這次moovlive,很多對這張新碟抱有懷疑的人應該都略爲松了一口氣,包括我。不過,live的珍貴之處在於,那些即時的應變、眼神的交流、幽默的互動可一而不可再,只有身處其中的人才能完全享受那些彌足珍貴的片段。我不知道千嬅還可以在這個圈子裏陪我們多久,但我肯定,她帶給我的東西足以讓我一生銘記珍惜。
附上rundown...
01. 啦啦誇啦啦
02. 開心果
03. 最後今天
04. 大慈善家
05. 一葉舟
06. 撈月亮的人
07. 別阻我開心
08. 明日再會
09. Medley:劃火柴/愛在記憶中找你/彌敦道
encore:
10. 明日再會
11. 撈月亮的人
12. 啦啦誇啦啦
13. 開心果
© 本文版权归作者 yupei 所有,任何形式转载请联系作者。