一段爱的消亡史，庄主恒用音乐记录内心

不知道是不是海陆丰一带音乐人总有一种独特的创作画面感，在他们作品里能听出电影般效果，听众容易进入到歌曲讲述的故事当中。这种感觉在我听庄主恒的《爱的消亡史》时特别明显，它用音乐讲述一段关于爱的时光，从兴起到消逝，如梦如幻，却又如此真实。

听这张专辑最好方式是实体，最起码不要随机乱序听。因为整张专辑故事性和关联性很强，随着intro的疑问最后在outro中面对海岸的感慨，庄主恒试图用音乐和歌词描绘爱的起落以及消失。他不仅是一名歌者，也是一个记录者，用文字和电影般氛围记录他所理解的看到的和想表达的爱。《爱的消亡史》可以说是一张文学音乐专辑。在歌词里我们可以读到小说般的场景，主人翁心理活动起伏，以及对朋友对恋人对那片土地的爱意在涌动。庄主恒声音很有特色，有讲故事的人独有的节奏和现场感，把听众快速带入到夜间飞驰的少年、海边迷惘的心灵、爱情消逝的落魄者他们的历程和心路里。这些意象背后是单纯的感情，也是彼时生活无可奈何地远去。自己坚守的情感和信仰在海风中被一点点带走摧毁，来过爱过放弃过，最后懂了理解了却不会再开口，让曾经澎湃的激动的留存心中。

《爱的消亡史》的品质保证，不单因为庄主恒出色的创作和演绎，背后音乐人们的付出也是拼图中重要一部分。除了他自己和搭档俞晓洋，参与编曲制作的还有我们熟悉的许钧、荒井十一、闫泽欢和郭一凡。每个音乐人都将自己对庄主恒作品的理解放入编曲中，让他的故事变得多彩且多情。同名歌曲荒井十一老师的制作和编曲让人印象深刻。歌曲前后强烈对比形成反差，在摇滚风格副歌中庄主恒唱的却是见证爱情消败无法理解爱的无奈。最后点题的“或许爱的本质是在混沌不明绝望中那一句 我爱”收得很快，把听众情绪定格在“我爱”上面，点出歌曲乃至整张专辑主题，情绪推到浓烈时给出自己答案。

《夜车少年》是我个人喜欢的一首。合成器模拟着旧时飞驰的感觉，庄主恒演唱部分显得年轻而无拘束。最后夜间飞车奔向灯光尽头时慢慢迷惘涌起，虚幻感和疑惑占据少年的心。我们何尝不是这样过来，用尽全身力气向前冲，却不断被现实击倒，怀疑那个似乎没有存在过的黄金年代。另外《落魄反派》也是我的心水。庄主恒黑色幽默的歌词配上特别戏剧化的编曲，一下就让人有了MV的画面。定语落魄让反派二字不再显得讨厌，角色随着感情转换让人看到执着和荒谬的一面。

在这张专辑中我们能够感受到庄主恒的真诚。在表达上他没有太多花哨技巧，朴实的文字和演唱带来沉浸体验，听众仿佛能够呼吸到含有咸味的海风，在一个小岛上看着爱过的一切慢慢在眼前消失。你很难说它就是单纯的二人感情，它可以小至亲密关系也可以大到一个时代一片内心世界。年轻人愿意用这样文学性表达方式在音乐里展现自己的观察、思考以及感悟，很不容易。而我们的确在庄主恒的歌曲里感受到了爱消亡传递出的迷惑、痛苦、无力和理解后的坚定。作为他个人第一张专辑，它显得很“重”。我希望在年末井喷的出版潮里，《爱的消亡史》不会被湮没，以它有质量的表达被大家听到并喜欢。