青春，定格在那一抹绿

   对苏打绿的印象一直定格在他们第一张专辑封面的那一抹绿。觉得那是最纯粹的苏打绿，为音乐而歌唱，不考虑市场，不用挖空心思寻找突破，那时他们是即将面临解散的团体，在毕业的前夕，恋恋不舍的整天围在一起敲敲打打，不安分的弄出声响，唱出如同一串串苏打气泡的漂亮句子，所有的旋律都来自于一群少年心中的美好森林，所有的诗句都带着划破天空的妄想，那种纯真无需刻意制造，因为那就是他们本来的样子。

   吉他和鼓碎碎的铺开的时候，心里已经升起了小小的温暖，没想到还有口琴，这是专属于少年的乐器，很多年没有吹过口琴，还记得那种畅快，随性，像走在春天的街上跳起来摘一片叶子，像阳光敲打着头，任凭快乐在风中颤动。

   喜欢他们在接受访问时，很认真的讲起做音乐的小小愿望。“这个城市好像总有一些不必要的仇恨存在，我们希望可以用我们的力量，去让这个城市稍微温柔一点，每个人尽量对周遭的人多发出一点爱。”

   因此在后两张专辑，我们已经听到这温暖的呐喊，对城市，对爱，多了些沉甸甸的责任，明显看到了成长在他们身上留下的痕迹，开放，包容，以及那种细腻的理性色彩。

   从苏打绿同名到小宇宙，再到无与伦比的美丽，苏打绿走着一条越来越开阔的路子，从当初的校园清新小品，到后来稍微小摇滚了一把，直至现在及学院派古典化民谣风万千华丽于一身，倒是希望他们在走了这么远之后，能够沉淀下来，一路这么多似乎还未吸收的风景，需要好好整理一下，期待他们下一张更加完美的作品。