听里赫特Master:chopin&liszt有感
整体有个缺陷就是Yamaha钢琴的问题 yamaha听上去声音可能内在层次有所不足 可以说 里赫特弹的 S.139 No.1,2,3,5 弹的相当完美 第一首 在里赫特早年的录音上 情感表达过于白热化 而且对于和声变化上的细节交代也比较潦草 很高兴 这里的录音 我听出他对于每个声部和和声变化的重视 第一首作为引子式的开头 里赫特用稍慢的1分钟 把其呈现出来 是十分难得的 大多数人第一首弹得过快且和声构架不稳定 第二首 很多人在bar 2的长音上会有节奏的拖沓 里赫特把弱起节拍进入长音表现的一气呵成 只是yamaha钢琴略显生硬 声音略柔和会好的多 后面对于整体情感把控几乎完美 第三首 风景画 里赫特化身为画家 用淡雅朴素的色彩 让听众置身于李斯特所见之境
第五首 鬼火 早期里赫特录音声音泼洒的厉害 这张专辑中 反而更有鬼火的诡异飘忽感 鬼火自然界中为磷火 一般是綠色 在墓地或自然中某些可能含有产生鬼火的物质的地方 这种火焰不可能像熊熊烈火一般让人心中踏实 我也不喜欢弹的过于洒脱 技法上 里赫特在节奏上的控制可谓是严谨的 对于右手高声部的线条是很少见地能区分得清晰 且气息贯通
第七首与第八首 英雄 狩猎 体现里赫特晚年身体机能衰退导致大和弦触键效果略显单薄 仍然觉得他对乐谱还是很忠实的 不随意添加奇怪的rubato 狩猎这首 算是我还不太满意的 比起年轻时的演奏我觉得还是好的多 个人会推荐阿什肯納齊的演奏 也算弥补一些里赫特因为身体原因产生的瑕疵
第十 第十一 f小調还是让我很震惊的 从没听过如此雄浑的左手和弦演奏 整体效果惊人 为最佳演奏之一
夜之和谐 开头的宁静比起年轻时的演奏好得多 狂风暴雨的片段 音色上给人少了一点想象力 整体也慢些 仍然给人很强的冲击力
Un sospiro 叹息（大海）里赫特踏板运用是很遵循李斯特乐谱的 李斯特没让换的地方他全没随便换 而是改变踏板深浅 整体平铺叙述 开头不刻意表达出的哀婉是我很喜欢的 bar30处 不少年轻钢琴家喜欢加速 大师通常不会 当然缺点我必须提一下 里赫特在bar46 后的轻奏显得粗糙 高音弹得过于闪亮 差了些李斯特要的ppp所显出的阴暗色彩 可能与現場演奏有关 结尾里赫特勾勒出的主旋律线条是我听过最好的 如果乐迷爱听音色完美和尊重李斯特的演奏 arrau的un sospiro绝对是首选 而且他还加了一段李斯特华彩 1875年为Auguste Rennebaum所作的
Gnomenreign 侏儒轮舞
上帝视角的里赫特 仿佛恶魔逗弄可怜的侏儒一般 然后给侏儒几次成为芭蕾仙子的机会 然后狠狠一脚把他们踹入深渊 这场在音乐表现力的丰富度仍然大超年轻时里赫特最快的那版侏儒舞 老拉那版侏儒舞相对文雅些 邪恶度也少些 也很推荐
S.223 No.2 波蘭舞曲 不得不感叹里赫特的气势一直不随年龄而减少 舞蹈感仍然十分稳定
B小調奏鸣曲 我不认为这张收录是里赫特最好的演绎 希望录音开头多留些白 声音效果少些调色板的感觉 可能更喜欢收入在与吉列爾斯那版效果更好些
