完整的流水线作品，但几乎曲曲都单调乏味

80年代初的港台流行乐不过是jpop的劣化模仿者。很多歌手翻唱日本的大热金曲却没有在市场上击出什么水花，一大原因就是技术水平落后，加上市场需求量大，录制时间匆忙，导致最终产出作品质量极低。如刘文正翻唱的一些日本歌曲甚至连音准都有问题，但凡录了一次以上就不会在cd中出现这样的问题。大多塞在专辑里的，赶工出来的原创词曲作品依然呈现没有摆脱受民国流行乐及民歌运动影响的，匠气且千篇一律没有新意的状态

如张国荣这样的歌手明明上限极高（《红》《大热》），但是在这时的编曲、录制水平下的表现依然显得单调乏味。以本专中翻唱自中森明菜《禁区》的《第一次》为例，原曲编曲中颗粒感十足的合成器音色、弦乐以及失真吉他音墙的巧妙配合全部没学到，反而沿用了同时代俯拾即是、千篇一律的单一的合成器编曲，导致编曲单调没有层次感。此时的张国荣明显没有觉醒生涯后期对节奏较快歌曲的精巧把握（后期演唱会唱过早期的一些快歌，表现比录音室版本有显著优化），相比于原唱几乎没有什么张力，几乎是在用演唱《风继续吹》的方式在演唱这首充满性意味的歌曲；且不知是否录制过程过于匆忙，部分乐句音准有问题，有的混音没做好，有唱k感。因此，我最大的遗憾就是张国荣没有在生涯晚期重新录制这些以当时的技术难以把握的歌曲。如果得以实现的话，如《monica》《h2o》《第一次》《不羁的风》等等缺陷明显的作品也能呈现出晚期如《侧面》一样较高的完成度。