从邻家女孩升格成为世界公主，无一不在点题“72变”。
蔡依林-看我72变
A-
在她漫长而多变的生涯中，如果要完整地概括蔡依林这个音乐人形象，用这个标题就足够了。
从事业生涯来说，第五张专辑才是她真正的起点，在之前，单一的玉女、邻家女孩的面目反反复复失格了本身极具潜力的声音特质。
新东家、新合作、新野心，全新的创作方式收歌，这一张像谁呢？
如果往后看十三年，ANTi是最像的。
以她的声音特点写歌和编排，把流行唱作摆在创作前面，在当时来讲也是挺新鲜的。
大部分创作歌手、乐队，如苏打绿、花儿乐队、周杰伦、陶喆，
基本上套用了一整个固定方式创作导致作品像一个个复制、分裂的有效替代品。
另外大部分的非创作人，收歌并没有完完全全依照嗓音去匹配，所以很多歌的表现听起来演唱没有问题、制作没有问题，但听起来总有隔阂。
大嗓唱小歌、RnB嗓唱欧陆硬版舞曲，这样的情况层出不穷。
在蔡依林自身的生涯当中也有同样的问题：“呸”、“ugly beauty”都是重灾区。
后者在先前乐评中有提到，有些叙事超越了她的人生阅历，撑不住大织体；
前者则是在扮演角色当中存在用力过猛的情况，同样用力过猛的也有“Myself”这一张。
声音和制作、叙事和特质互补最顺畅的两张，“72变”和“城堡”，展现她嗓音独特的倔强、甜美、天真、不服输、忧而不伤的质感。
情绪低迷的“奴隶船”、“做一天的你”，是她生涯最动人的芭乐时刻，这两首换成任何人唱都可能缺一口气，是因为她的演唱契合了歌词的表达：
“一切努力都是零”、“这是同情不是感情”、“了解你的心情/永远受欢迎/带一点烦恼的高兴”、“耗尽所有热情所有决心/还被你否定/是多么不公平”，
“你/说谎/失望/你转眼变了模样”、“眼泪/是你承诺的海洋”，
她的轻声有遗憾和挽留，有心碎和不满，但每一口气都提在了“倔”的位置。
这是蔡依林芭乐不同于其他人的地方，总是带着倔气的自问自答，不是RnB式顺滑演绎、不是胸腔大开的丰富共鸣，而是看似没有多少技术的鼻腔往上顶的直冲直撞。
又没有哭腔那么戏剧性，也非白嗓，她的细微差衬得住钢琴、弦乐的内饰。
倔强的千禧年hip hop/rock类型作品，“prove it”、“好东西”，从歌词内容到演唱上，是规规矩矩的Britney B-side搭配个人独特印记的古怪邻家的叙述：“我们约了星期几/要不要去查简讯/周末改到礼拜一/最后还是对不起”，“要你陪我买东西/你就会脸无表情”，“你的电力今天有几格/你一边说话一边想谁呢”，“没有欠你债/不喜欢走开”。
最最重量级的时代金曲“说爱你”、“看我72变”、“布拉格广场”、“骑士精神”分别坐落在专辑的前、中、后。
她的甜美存在于“说爱你”，hip hop的硬质副歌和RnB的爽滑主歌，她实在是灵巧地恭送马当娜。
“看我72变”，更不用说，歌词从头到尾没有累赘，编曲环环相扣，华语流行当中最摇滚的先锋舞曲，那些合成器跳跃铺垫和电吉他的扑朔迷离，都在挑逗着听者情绪，以至于影响到了王蓉前中期的创作，“芙蓉姐姐”网络式调侃百分百致敬了这一首歌。
“布拉格广场”、“骑士精神”又是作为双J合作，各自都无法再超越的巅峰作品，拼贴式的世界环游走马观光，欧洲哥特片段和东瀛南亚走场，第三世界和第一世界融合包装着“世界公主”的形象。
从邻家女孩升格成为世界公主，无一不在点题“72变”。
她可以是欧洲煮汤的收账厨娘，她可以是为爱变样的整容美女，她可以是海盗船上的物化娃娃，她可以是舞会上伤心欲绝的中世纪姑娘，她可以是约会等人发疯、电影院吵架的现代热恋小孩，
“看我72变”，她的声乐潜力更是七十二般变化。
Rihanna花了7张专辑的功夫才真正明白vocal是如何可以操控歌曲走向的，蔡依林不仅是聪明，而且有足够天赋，也有运气，在转型的这一刻遇到了这些资源并且完美地转化成了最锋利的流行武器。
