华晨宇：昔日少年已成王| 封神之专

2020年，由于版权更换以及长期的独家版权约影响，历时三年的《新世界new world》终于发行。一经露面就引发了乐坛众人的关注与讨论，不仅打破网易云销量记录，更是获得当年五大金榜年冠，打破单周历史记录。不论是单曲销量超高，传唱度极广的《好想爱这个世界啊》，还是打破现有音乐框架，具有创新性的前卫摇滚《七重人格》，都收获无数赞誉。

毫无疑问，《新世界newworld》是华晨宇音乐生涯的又一巅峰，是多年学习，钻研，沉淀后诞生的一张神专。

华晨宇作为一名始终坚持“歌唱当下”的歌手，这张专辑也反映出这几年他心态的变化和成长。一首被称为开端的《七重人格》，挑战高难度作曲编曲，将七种性格写成一首歌，以疯狂的嘶吼作为结尾，带着破碎的灵魂开启接下来的火星三部曲，描述从破碎到愈合的过程。

第一首《好想爱这个世界啊》，华晨宇创作出治愈的旋律，自述“不想离开，也许尝试过被爱，会开始仰望未来”。了解华晨宇的人应该都知道，他曾在18，19年度过一段痛苦的时间，经纪人的背叛，公司的要挟，安排满的行程和虚弱的身体，华晨宇一度陷入抑郁情绪，所以写下火星三部曲，试图用音乐自救。

第二首《疯人院》，以雷鬼煽动人心的反拍为主基调，配上刺激心跳的鼓声和锁链声，诡谲的氛围，狂欢与毁灭共存，华晨宇带着枷锁与伤疤起舞。他在介绍这首歌时说“如果你喜欢我，那你和我一样是个疯子”。

第三首《与火星的孩子对话》，作为三部曲的最后一首，华晨宇没有采用繁复的编曲和和声，而是一架钢琴一个简单的人声，与歌迷一起完成了这首歌的创作，华晨宇更是亲自填词，饱含无限真诚，或许真正的治愈便是返璞归真。

与三部曲同时诞生的还有《神树》，它与同专辑的《降临》组成双生歌曲，神树毁灭，降临重生。当我听神树时，宇宙自然似乎都一齐出现在眼前，海啸山河，“我湮没在万人声响，眼泪已经盖不住哀伤”。贯穿全曲不断重复的单音像世界末日的倒计时，沉重的鼓点像自然之神的神威。而《降临》则如天宫仙境，神明指尖一点就能焕发一片绿色的新生，荡涤人的心灵。这不是华晨宇第一次写这样宏大的命题，但却是第一次写如此庞大具有敬畏感的音乐，这也反映出这几年华晨宇思维境界的攀升，“见自己，见天地，见众生”，他格局之大充分表现在了音乐上。

《斗牛》《新世界》都于18年的鸟巢演唱会上首唱，那年正逢华晨宇出道第五年，华晨宇用同名歌曲《新世界》为五年路途画上句号，下一程必将更加坦荡，更加自由。“看太行，历风霜”“万古腔，任我唱”“梦一样的自由”，华晨宇如在山头呼喊，在人生的路上，他是这么唱的，也是这么做的。《斗牛》一曲在演唱会刚一亮相，就引来出场惊呼，低沉的气泡音，极有节奏感的鼓点，超强的声压，直直砸在演唱会每位观众的心上。在这首歌中，华晨宇更是运用了古典音乐的复调技巧，不仅升华了该歌曲的主题，也打破了我对流行乐的一贯认知，更是提升了整个华语流行音乐的上限。

从《新世界new world》我们看到华晨宇强大的心灵和思维的进阶，痛苦与抑郁不但未能打倒他，反而让他变得更加包容且广博，越过生活琐碎，他似乎看到自然，看到宇宙，看到生命更本真的样子。身处这纷乱的娱乐圈，他到底领悟到了什么，我们只能从他的音乐中窥见一二，感受到他愈加真诚而强大。

这张专辑也无疑表现出华晨宇对音乐的严苛要求，和声繁复多变，且几乎都由本人亲自录制。编曲力争完美，《七重人格》的编曲工作也被编曲郑楠戏称为“期末考试”。

常年致力于研究不同曲风结合的华晨宇也在这次专辑中，再一次带给我们惊喜，雷鬼，复调，说唱，复合节奏，撕裂音，五声调式等，华晨宇将这些技巧和元素完美融入自己的音乐中，贡献出极具创造性，具有先锋意义的作品。