少女的甜蜜忧伤

循环完《SWEET 19 BLUES》几遍，我的第一感觉是，真的太Janet Jackson了。脱胎于《Rhythm Nation 1814》，配置也近乎接近。但是可以完全感受到，旋律又带着小室哲哉特有的舞曲风格。安室早期尖利的嗓音我着实有些不喜欢，却与这种音乐的风格配合得刚刚好。

这张专辑我更想夸的是制作人小室哲哉，未劳改犯化形态的优秀音乐人。用Interlude和歌曲穿插衔接，整张专辑流畅自然，值得从头顺序播放到尾。

第四首《PRIVATE》和第十二首《i was a fool》充斥着典型的黑人音乐风格，灵动有节奏感，浪漫自由，让人忍不住想要跟着跳舞。同时也从《i was a fool》能看出安室已经初显中期念经风格。

第十首《I’LL JUMP》是本专中我非常喜欢的一首舞曲，小室哲哉最擅长的舞曲模式，但是又恰到好处融合了黑人音乐自由的风格，不需要太过有哲思的歌词，只要跟着反复重复的念词跳舞就行了。

其实最令我惊喜的是第十七首《‘77～》，随着小提琴悠扬的琴音，像是走在海边，夏日的风裹挟着水汽飘来。夕阳即将沉于海平面，有时感觉很近，伸手就能抓住，有时感觉很远，飘渺而晃眼，最后浪潮声渐渐明晰，那拍打声，如同海水亲吻沙滩一般。

第十九首《…soon nineteen》一点开，没有大量编曲，只有安室不带任何修饰的青涩的少女音色传来，带着对未来生活的懵懂期待，还不知道成长需要付出多少代价。

作为安室移籍后的第一张原创专辑、本人的第二张专辑，在当时《SWEET 19 BLUES》无疑是非常成功的，非常完美的曲目顺序，诚意满满的作品数量，足足19首，包括重新混音的单曲。少女的懵懂、叛逆全部都被写在歌里。但是我也说过，这张专辑非常Janet Jackson，19岁的少女也并不清晰自己究竟在追寻什么样的音乐，只能向偶像的方向靠拢。或许只能等到《STYLE》才能回答这个问题了，《Namie’s Style》给出了成熟以后的安室自己的答案。

值得一提的是，尽管有“每售出一百万张换一个封面”的商法，《SWEET 19 BLUES》在同年并不是冠军专辑，第一名是globe的《globe》。可以说1996年是小室哲哉最为巅峰的时刻，他一手制作出了当年的年冠专辑和年亚专辑。虽然从1998年开始，小室哲哉的音乐开始走下坡路，2001年后更是因为还保留着“年代感的舞曲风”而逐渐与时代脱节，但不可否认的是，90年代的小室哲哉“教育了日本人的耳朵”。尤其是这张《SWEET 19 BLUES》，深刻改变了一大批人的音乐品味。