六年时光，只是心灵颤动的刹那一瞬

时隔六年，终于等到周杰伦第十五张个人专辑《最伟大的作品》。歌迷从第一首新歌《等你下课》就开始期待，盼至今日，终于再次得到一张制作精良、用情用心的完美作品。专辑无论在歌曲制作、演唱表现、外在视觉、主题诠释方面都令人满意满足，一如周杰伦曾经打动我们的每一张精彩唱片。《最伟大的作品》是经历时光沉淀，发自其内心的细腻光辉。他的音乐属于自己，属于自己的生活与发想；而当他唱出来，就也属于了我们，属于我们共同的时间与生命。这张专辑是周杰伦想要表达的、关于艺术作品与艺术家之间的羁绊讨论，是要通过音乐，积极展示的情愫本心。

同名新曲《最伟大的作品》领跑先行，在最短时间内就引发了惊人的激烈讨论。在这个追求“燃”、“炸”之风的乐坛当下，这首歌显得如此沉稳、冷静、深邃、雅致，还有那几乎毫无遮掩、直捣心门的缓慢忧伤，一如他坐在钢琴前滋润我们干涸心灵的每个旧日。歌曲的MV更充满庞大的电影式架构，带听众去感受勒内•马格里特、萨尔瓦多•达利、常玉，以及亨利•马蒂斯、文森特•梵高、爱德华•蒙克等伟大艺术家的璀璨辉光。只是，这首歌充满周杰伦对艺术家们的知音性领悟，歌词不是他们作品介绍的无效堆砌，而是从每一位的经历和故事出发，讲述他们内心孤独与伟大成就之间的深刻维系。和黄俊郎、谢迪久磨歌词，以艺术地标巴黎为主线背景，又用融合“现代与过去、经典与时尚”的莎玛丽丹百货为展示舞台，为的就是创造这场融汇人文艺术与精神思索的先锋演出。

周杰伦当然做到了，他必然可以做到。相信很多人都被那句“这世上的热闹/出自孤单”戳心感染，但直指孤独的关键句又何止于此——“不是烟斗的烟斗”、“常玉要的花朵”、“星空下的夜晚”、“孟克桥上呐喊”都是积累情绪的深沉意象，充满逾越听觉的强烈画面感。而在MV中藉自己的作品《琴房》遁入时空穿越、用独立的钢琴演奏段落闪回，制造音乐的结构起伏，又都充满着周杰伦式的震撼精彩。《最伟大的作品》因而具备故事性、音乐性，以及无法掩盖的个性艺术光芒，十分典型，又极具突破与创造。

而《最伟大的作品》歌词中“世代的狂/音乐的王/万物臣服在我乐章/路还在闯/我还在创/指尖的旋律在渴望”之宣言，也在周杰伦新专辑中迅速得到了现实佐证——《最伟大的作品》专辑另外五首新歌，不但从不同角度准确展示了周杰伦一如既往的独特创造力，还表达了他对作品情感那持之以恒的追求和渴望。

第二主打《还在流浪》带来一种极致的听觉舒适感——它洋溢着阵阵二十一世纪初流行音乐风格的经典气息，质朴、极简、直白、醇厚，有一种积极追求技术，却还力图以情感为重的编曲思维；它拥有“少即是多”之结构特质，层次清晰、线条流畅、节奏明快、走向明朗，主歌平和沉稳，副歌投入，段落不长，感染力强。恰到好处的和音与主vocal紧密协同，情感呈现真实完整，就连间奏都仿佛拥有动人的思绪留白。整首歌就像入口清淡却烹饪讲究、食材过硬的好菜，开胃留香，念念不忘。

歌曲的MV情境与音乐色彩高度一致，充满复古时代的浓烈色调。氛围以动衬静，一个安静成熟、谱写作品的周杰伦与一个嘻哈潮流装扮的周杰伦双线贯穿，冲突对比之中，构建出了“心之流浪”的故事发想。影片中周杰伦喝咖啡的安宁姿态十分动人，充满暖心感染的现实温度。而最后他也拿起行李出发，仿佛在讲述着夜与昼、梦与现实的链接羁绊。

《红颜如霜》再次将中国风与R&B融合，听似熟悉的经典配方，却因周杰伦富有创新意识的古风唱法释放出全新的精神感染。讲究的咬字和发音，仿若拥有诗词平仄起伏一般的演唱情绪，轻重缓急深意别具，伴随蓝调韵律翩然而至。古风器乐令人心醉神迷，浓烈的当代中国风之美，直到配乐的最后一秒还在不断抒发进行。

《错过的烟火》藉由激昂厚重的流行摇滚表达情感，歌词部分写得很细很满，故事画面感与编曲中电音音轨创造的公路式氛围也十分契合。辽阔的世界、空旷的沙漠、漂泊的自由、错过的烟火，一个接一个充满黄金时代小说色彩的遥远意向，让作品中关于“爱的遗憾”之抒写不再悲恸，只留下主人公成熟放手的痛快洒脱。这首歌拥有动人、快熟的编曲形态，又拥有走心、慢热的主题内在，周杰伦的摇滚演唱也让人非常怀念，讲求创新，又内外兼修面面俱到。

《粉色海洋》让人更进一步放松情绪，是经典的杰伦式戏剧作品，充满五彩斑斓的音符色彩与无边无际的童真快乐。班卓琴在音乐靠后的位置弹奏，是这首歌异域风情的标志统领，且一直占据一个十分立体的听觉空间，是聆听过程中的新鲜亮色。最后一首新歌《倒影》突然让我想起当年周杰伦为温岚创作的《北斗星》——在那一片情绪浓烈、沉重共鸣的R&B鼓点之上，抬头就是一片浩瀚无垠、让人心灵震撼的美丽夜空。不过，《倒影》是在仰望遥远的天空之城，是“就像居无定所的云还在旅行”之忧伤的夕阳哀伤。“午后庄园葡萄藤散发果香/地窖的橡木桶酝酿起过往”充满早年歌词的怀恋味道，意象层次复杂，隐喻晦涩而又十分高级。在演唱方面，“我想再也没有谁/再也没有谁/能了解”是显而易见的高能金句，周杰伦将主歌积蓄的情绪汇聚此处，再以急迫而不失大雅的方式表达出来、演唱出来，记忆点一次烙印成型。这样的闪光，也正是我们听周杰伦歌曲时极为看重的特徵。

虽然《等你下课》、《说好不哭》、《Mojito》等另外五首歌不是新作，但此次在《最伟大的作品》中进行的统一收录，想来也颇具价值和意义。一方面，它体现了周杰伦对自己作品的珍惜，亦是对每一次灵感、情感表达的珍惜和尊重；另一方面，这几首歌也在不同时间点标注着这张专辑的产生过程，是一个贯通六年时间的骨架、刻度。《最伟大的作品》因此具有作为专辑的完整性、主题性，而不是单曲的简单拼贴。专辑在TME腾讯音乐娱乐集团旗下的三大平台——QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐同步上线，短短时间，就成为TME音乐数字专辑预约历史人次TOP1的歌手，无数歌迷在此共同聆听、抒发情感、发表评论，共同的音乐回忆在TME三平台保管着，也展现了我们在这一时代对“专辑”概念依然执着的态度，那并非只是情怀玩味，而是一种认真、用心的对待。

周杰伦的作品，就像是他想说的话——永远没有“应该”如何，没有“必须”如何，只有当他想说的时候才会全情倾诉。没有几年应该发一张专辑、没有新歌应该突破怎样的风格；没有必须给谁什么交代、没有必须履行任何无谓的承诺。当他想要开口的时候，他就会认真告诉你，唱给你，教你用心聆听。

正因为周杰伦是这样，他才会一次又一次、入骨、入心地打动我们。这样想来，六年时间几乎不算什么。六年沉淀只为一次心灵震撼，那也是十分值得的。