走出了舒适圈却进入了怪圈

这二十年来我几乎养成了一个习惯：每年都在盼一些人的新专，比如吉吉，杰伦、力宏、eason、潘帅，顺带听一听JJ、胡彦斌还有这个总是让我觉得差一口气的吴克群。

因为这些人构成了我整个青春，五彩斑斓的那种。

听吴克群的时间可以说很早，错过了2000年出道的首专，从2004年的《同名》开始。那首《吴克群》真的非常红，说大街小巷都在播不夸张。但是除了主打歌之外好歌不多，旋律性不强，整体很单薄，很像一个小年轻“玩出来”的音乐合集，这里的“玩”不是褒义。

2005年的《大顽家》绝对是重要一程，全主打专辑，不跟风不盲从，快歌慢歌都非常可听，流行指数拉满，仅和他前作比那真的是有突飞猛进的进步，几乎可以挤进第一梯队，凭此专入围“金曲奖歌王”足以说明一切。但是，这一年有《太平盛世》、《十一月的肖邦》、《盖世英雄》、《U87》、《编号89757》，稍差一点还有《高手》。这场群雄逐鹿战，《大顽家》依然是最弱的那一个。

2006年的《将军令》靠中国风再次爆红，副歌部分朗朗上口略有点口水芭拉。专辑里快歌不如上一张出彩但是靠小男人的苦情歌甜情歌依然稳住基本盘。

2007年的《老子说》给我不少惊喜，看他走出了“中国风”的另一种可能。

但2008年的《为你写诗》莫名其妙的飘红从此让老吴彻底困在芭拉歌里走不出来。

2013年的单曲《冰的啦》是他给我带来的最后惊艳。

时间回到2010-2012年，个人觉得这是他音乐生涯的转折点。《爱我恨我》和《寂寞来了怎么办》两专开始玩起了“概念专辑”。《寂寞来了怎么办》最为完整，从第一首听到最后一首讲的完全是是都市男女深夜狂欢放浪形骸到第二天清晨激情散尽的整个过程，一气呵成，就好像vlog一样真实。旋律的创作更是全部处在安全区域，所以几乎首首好听。但矫情油腻的唱腔从此一发不可收拾。

之后《数星星的人》和《人生超幽默》以英伦摇滚、人生思考家等概念为皮实则芭拉情歌为核，让人失望透顶，创作力的薄弱，后继无力已经很明显。

2020年《你说，我听着呢》打着“社会影音小说”的旗号，费了不少心力，折腾了好大一圈，看到了他求新的决心，贡献了《洛希极限》和《丁达尔的光》两首突破之作值得赞许，但整专听下来还是老路子，若是能出圈还得靠慢板情歌，可惜无一首出圈。

到了这个阶段 ，很多歌手可能已经放弃出专辑了，其歌迷甚至也不再对偶像的音乐抱有任何希望了。

但，2022年的《银河里拥抱》还是来了。什么有流量就玩什么，从没想过引领什么，亦步亦趋的跟着，依然走的趔趔趄趄。听他玩电子，听他Rap，听他不知所云。玩哲学概念，玩迷思，玩氛围。疾病、药物、超级英雄，曲目表令人咋舌。懒散，颓废，做作，油腻，刺耳的唱腔。放弃了慢板情歌，前卫，时髦，却恍恍惚惚，吵吵闹闹。当今的乐坛，那些叫不出名字的鲜肉们似乎都在做这样的专辑。

老吴，最终还是回不去了，但也请别走的太远。矛盾的是任何人都没法明确说出来之于吴克群到底走的更远和回归哪一个更好，如果回归又能回到哪一刻哪一专呢？四十三岁的人，早已不红。还在努力出专辑，努力做出改变，努力走出芭拉歌的舒适圈。这些真的值得同辈那些大咖们学习。但不代表可以肆意放飞自我进入怪圈啊～

我说，你听着吗？